Enkla men gripande pjäser

Den 5:e nationella professionella scenkonstfestivalen 2025 (från 24 juni till 7 juli i Hanoi ) med temat "Bilden av folkets polissoldat" introducerade många nya verk värda att se för allmänheten med politiska toner.

Trons takt

Festivalen samlar 25 pjäser från 21 konstenheter över hela landet, särskilt med deltagande av traditionella teaterformer som cheo, cai luong, Nghe Tinh-folksånger, Hue -opera och bai choi från centralregionen.

Pjäsen "Con ve voi me" (Cheo Ha Nam ) är en berättelse om en gammal mor som hoppas att hennes kamrater ska hitta kvarlevorna av sin son – sonen som offrade sig för fäderneslandet och polisen som i tysthet hjälpte henne. Inte prålig, inte dramatisk, regissören Folkets konstnär Tran Hoai Thu valde berättartekniken varvat med psykologisk gestaltning och använde rytmen från forntida Cheo för att skapa ett tyst men djupt utrymme. Cheo-texterna är som folkböner om den filiala fromheten och vänligheten hos dagens poliser.

Những vở diễn dung dị mà lay động- Ảnh 1. — En scen från Cheo-pjäsen "Rött hjärta" från arméns Cheo-teater

I "Ben song trang" (Hung Yen cheo) förs bilden av polisen tillbaka till det samtida bylivet. Det finns inget "stort fall", ingen tydlig skurk, utan bara dolda konflikter i samhället. Där är det polisen som upprätthåller det traditionella flödet, bevarar lugnet i en liten by, där ljudet av en cheotrumma är ett hjärtslag av tillit.

Med "Don't Fall" (folksången Nghe Tinh) blev polisen som deltog i att lösa fallet beroende av droger men reste sig upp och började om, värdig att återvända till polisens led för att skydda människors liv.

Iscensättningstekniken med att varva folksånger, folkvisor och lyriska dialoger får bilden av polisen att smälta in i människornas hjärtan och bli en kollektiv karaktär som förknippas med landet och landsbygdens själ.

Flytande i folklore

En av de tydliga framgångarna med denna festival är förmågan att smidigt och otvungent omvandla moderna teman till den traditionella konstnärliga ramen. Bilden av polisen "närs" av folkmaterial och traditionellt språk - som ett sätt att bekräfta att: dagens polis, trots militär rang, fortfarande är ett nationens barn, kommande från landsbygden, från byn.

"Lost" (Hue-operan - Hue Opera Theatre) väljer bilden av en säkerhetsvakt som omvänder en brottsling så att han kan bli en pålitlig täckmantel för att hjälpa till att lösa ett stort narkotikabrottsfall. De melankoliska nam ai- och nam binh-passagerna, med Hues rika berättarkvalitet, fungerar som bakgrund för bilden av en man som i tysthet förbinder sig, sliten mellan ideal och känslor.

Särskilt vågat är pjäsen "Djävulens spel" (bai choi - Binh Dinh), där man använder det folkliga kortspelet som en metafor för högteknologiska kriminella trick och den intellektuella kampen mellan polisen och reaktionärer förklädda till kulturpersonligheter.

Regissören har utnyttjat tekniken "modern fabel i traditionell struktur", där folksången blir ett larm, en uppmaning till handling. Pjäsen växlar flexibelt mellan spelets språk och brottets struktur, vilket gör Bài Chòi – som är ett folkspel – till ett skarpt medel för samhällskritik.

Med pjäsen "Ed på flaggstångsberget" av Hai Phong Traditional Theatre fanns en vacker scenografi med en heroisk och tragisk struktur. Pjäsens struktur har färgen av klassisk österländsk tragedi och betonar eden och uppoffringen – vilket framhäver heligheten i idealet att skydda fosterlandet. Vọng cổ-elementet i pjäsen är som en vaggvisa om lojalitet.

Mer än bara ett konstnärligt evenemang är festivalen också en möjlighet för oss att inse: att bevara identitet handlar inte bara om att återställa det förflutna, utan också om att berätta dagens berättelser på våra förfäders språk.

Folkets konstnär Trinh Thuy Mui, ordförande för Vietnams scenkonstnärsförening, kommenterade: "Den subtila kombinationen av folkliga material och realistiska teman har bidragit till att lyfta konsten och bekräftat den traditionella teaterns aktualitet, mänsklighet och dragningskraft i det moderna konstflödet."

Kommentar (0)