สัมผัสความงดงามของเครื่องเคลือบในบรรยากาศ "โทนสีทอง" ของ Tran Ngoc Linh - ภาพ: H.VY
"Golden Tones" เป็นนิทรรศการเดี่ยวครั้งที่สองของ Tran Ngoc Linh ซึ่งจัดแสดงภาพเขียนสีน้ำมันกว่า 90 ชิ้นที่เธอสร้างสรรค์ขึ้นในช่วงห้าปีที่ผ่านมา โดยจัดแสดงจนถึงวันที่ 30 พฤศจิกายน ณ พิพิธภัณฑ์ศิลปะนครโฮจิมินห์
นิทรรศการนี้ไม่เพียงแต่เป็นเครื่องหมายแสดงถึงความสำเร็จครั้งสำคัญในอาชีพการงานของลินห์เท่านั้น แต่ยังเป็นการแสดงความเคารพต่ออาจารย์ที่คอยชี้แนะเธอ ต่อผู้คนที่เลือกเธอเป็นแบบ และต่อการเดินทางอันเงียบสงบที่เต็มไปด้วยความพยายามอย่างหนักของเธอเองด้วย
เอาชนะอคติเพื่อสัมผัสประสบการณ์การใช้ชีวิตร่วมกับเครื่องเคลือบอย่างแท้จริง
ในฐานะศิลปินที่จบการศึกษาจากภาควิชาจิตรกรรมลงรักของมหาวิทยาลัยวิจิตรศิลป์โฮจิมินห์ซิตี้ และได้รับการชี้แนะจากปรมาจารย์ด้านจิตรกรรมลงรักภาคใต้สองท่าน คือ เหงียน ลัม และ โฮ ฮู ทู ง็อก ลินห์ จึงนำเสนอพื้นที่สร้างสรรค์ที่เปี่ยมด้วยพลังภายใน
ภาพเขียนสีเคลือบเงาของเธอเป็นการผสมผสานวัสดุแบบดั้งเดิมเข้ากับอารมณ์ร่วมสมัยของศิลปินหญิงผู้มีเอกลักษณ์โดดเด่น ซึ่งไม่เกรงกลัวที่จะเลือกเส้นทางที่ยากลำบาก ในขณะที่ศิลปินรุ่นใหม่หลายคนทดลองใช้วัสดุผสมใหม่ๆ แต่เธอกลับไปใช้ทองคำ เงิน สีแดงชาด และวัสดุแบบดั้งเดิมอื่นๆ ที่ต้องใช้ความพิถีพิถัน ค่าใช้จ่ายสูง และความพยายามอย่างมาก
แต่สำหรับหลินแล้ว ความยากลำบากไม่ใช่สิ่งที่ต้องหลีกเลี่ยง เธอทำงานอย่างขยันขันแข็งและเรียนรู้วิธี "ปลดปล่อยตัวเองจากอคติ" เพื่อที่จะได้ใช้ชีวิตและเชื่อมโยงกับงานลงรักอย่างแท้จริง
"ในความเป็นจริง การทำเครื่องเคลือบเป็นงานที่ต้องใช้ความพยายามอย่างมาก เพราะต้องใช้เวลา ความอดทน และการลงทุนอย่างยาวนานในแต่ละชิ้นงาน แต่เมื่อคุณชำนาญและค้นพบวิธีการของตัวเองแล้ว กระบวนการทำเครื่องเคลือบก็จะง่าย ราบรื่น และสนุกสนาน"
“อาจารย์ของฉันสอนว่า ในการทำงานศิลปะ คุณไม่ควรรอแรงบันดาลใจหรือไอเดียใหม่ๆ ก่อนที่จะเริ่มต้น ฉันเลือกที่จะปลดปล่อยไอเดียของฉัน โดยเน้นที่ด้านเทคนิคก่อน จัดเรียงสีให้กลมกลืน แล้วค่อยใส่รายละเอียดทางอารมณ์และวัฒนธรรมเข้าไป... มีเพียงรากฐานที่มั่นคงและเทคนิคที่เชี่ยวชาญเท่านั้นที่คุณจะสามารถควบคุมอารมณ์ได้อย่างแท้จริง” ลินห์กล่าว
Tran Ngoc Linh ท่ามกลางเรื่องราวอันน่าประทับใจของเธอ - ภาพ: H.VY
ในฐานะศิลปินหญิงรุ่นใหม่ที่แต่งงานแล้วและมีลูก การทำงานศิลปะลงรักจึงเป็นเรื่องที่ท้าทายยิ่งกว่าเดิม ไม่เพียงแต่ต้องมีความรักในงานเท่านั้น แต่ยังต้องมีทักษะการจัดการ ความมีระเบียบวินัย และความเชื่อมั่นในคุณค่าของผลงานของตนเองด้วย
ในผลงานของหลิง การวาดภาพด้วยแล็กเกอร์เป็นรูปแบบหนึ่งของการทำสมาธิ เธอจดจ่ออยู่กับงานที่ทำอย่างแน่วแน่ ไม่คิดมากเกินไปจนใจลอย เธอเปลี่ยนงานที่ยากลำบากให้กลายเป็นจังหวะของการหายใจ อดทน และรักษาผลงานนั้นไว้อย่างสม่ำเสมอทุกวัน เบื้องหลังความงดงามนั้นคือชั้นของการขัด การเคลือบ และการรอคอยนับไม่ถ้วน
ดังนั้น โทนสีทอง จึงน่าประทับใจทั้งในด้านความงามทางสายตาและโครงสร้างทางจิตวิญญาณของเครื่องเคลือบ: ชั้นของการตกตะกอน พื้นผิวที่ขัดเงาชวนให้ระลึกถึงความทรงจำ เฉดสีทองแห่งศรัทธา และเฉดสีเข้มแห่งความโดดเดี่ยว
ผู้ชมชื่นชมผลงาน "รอยประทับแห่งมหาสมุทร" ของ ตรัน ง็อก ลินห์ - ภาพ: H.VY
เมื่อได้เห็นหลิน ร่างเล็กท่ามกลางภาพวาดเคลือบเงาขนาดใหญ่ ผู้ชมจะสัมผัสได้ถึงความงาม "สีทอง" ที่แตกต่างออกไป นั่นคือ ความเพียรพยายาม ความทุ่มเท ความละเอียดรอบคอบ และความมุ่งมั่นอย่างแรงกล้า
"เส้นทางสู่การเป็นศิลปินนั้นไม่เคยราบรื่นเลย มีช่วงเวลาที่รู้สึกโดดเดี่ยว มีช่วงเวลาที่อยากจะยอมแพ้ แต่ความเชื่อมั่นในความงามและความรักที่มีต่อเครื่องเคลือบช่วยให้ฉันก้าวต่อไปได้"
"ฉันทำงานอย่างเงียบๆ ทุกวันอย่างไม่ย่อท้อ ค้นหาเอกลักษณ์ของตัวเองอย่างต่อเนื่อง เพื่อที่วันนี้ฉันจะได้แบ่งปันพลังบวกนั้นให้กับผู้ชม" ตรัน ง็อก ลินห์ กล่าว
สำหรับ Tran Ngoc Linh การวาดภาพคือวิถีชีวิต ลมหายใจ และวิธีแสดงความกตัญญูต่อชีวิต - ภาพ: H.VY
ความงดงามของการรอคอย
Tran Ngoc Linh กล่าวว่า การวาดภาพเป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ ที่ซึ่งเธอพบความสงบและความสมดุลท่ามกลางความวุ่นวายของชีวิต ที่นั่น การวาดภาพด้วยสีน้ำมันเปรียบเสมือนเพื่อนสนิทที่สอนให้เธอรู้จักฟังและรอคอย
เมื่อพิจารณาภาพวาดของหลินอย่างละเอียดถี่ถ้วน ผู้ชมจะสัมผัสได้ถึงความสงบสุขที่เธอสร้างขึ้นผ่านชีวิตทางจิตวิญญาณได้อย่างง่ายดาย ฝีมืออันประณีตและอารมณ์ความรู้สึกภายในที่ลึกซึ้งทำให้ภาพวาดของเธอมีความลึกซึ้งเป็นพิเศษ—ดูหม่นหมองแต่ไม่เศร้าโศก อ่อนโยนแต่ไม่ดูอ่อนแอ ทั้งเบาบางและหนักแน่น
ภายใต้ความสงบที่ดูภายนอกนั้น กลับซ่อนความเข้มข้นที่รุนแรงเอาไว้ มันคือความเข้มข้นและแรงผลักดันของคนหนุ่มสาวที่เลือกที่จะแสดงออกถึงความรู้สึกของตนผ่านงานศิลปะ ด้วยความเป็นมืออาชีพและความจริงจังในงานฝีมือของตน
สัมผัสเรื่องราวที่ซ่อนอยู่ใต้พื้นผิวเคลือบเงา
ภัณฑารักษ์และศิลปิน ฟาน ตรอง วัน ให้ความเห็นว่า "สำหรับผม 'Golden Tones' เป็นการยืนยันว่าศิลปินรุ่นใหม่ในปัจจุบัน อย่างน้อยก็อย่างเช่น ลินห์ กำลังนำศิลปะการเคลือบแล็กเกอร์ของเวียดนามกลับคืนสู่สถานะที่ควรจะเป็น นั่นคือสื่อที่มีความลึกซึ้ง มีจิตวิญญาณ และมีเสียงที่ร่วมสมัยอย่างแท้จริง"
เหนือสิ่งอื่นใด นี่คือเรื่องราวที่งดงามเกี่ยวกับศิลปินหญิงร่างเล็กคนหนึ่งที่ยืนหยัดอยู่ท่ามกลางโลกศิลปะอันกว้างใหญ่โดยไม่หวั่นไหวแม้แต่น้อย เธอทำงานของเธออย่างเงียบๆ และแล้ววันหนึ่ง ยุคทองก็ส่องประกายรอบตัวเธออย่างเป็นธรรมชาติ” ฟาน ตรอง วัน กล่าว
นิทรรศการจัดแสดงจนถึงวันที่ 30 พฤศจิกายน ณ พิพิธภัณฑ์ศิลปะนครโฮจิมินห์
มุมหนึ่งของภาพเขียนสีแล็กเกอร์เชิงนามธรรมโดย ตรัน ง็อก ลินห์
นักท่องเที่ยวต่างชาติ ให้ความสนใจชม ภาพวาดเคลือบเงาอย่างตั้งใจ
ศิลปิน Nguyen Duy Nhut และศิลปิน Xuan Thu พูดคุยเกี่ยวกับผลงานศิลปะของพวกเขา
ชื่นชมผลงาน "ความฝันของหญิงงาม" ของ ตรัน ง็อก ลินห์
ที่มา: https://tuoitre.vn/am-sac-vang-son-cua-tran-ngoc-linh-20251127071434769.htm
