จิตวิญญาณของชนบทอยู่ในเสียงเพลงพื้นบ้าน

QTO - บทกวีบางบทดึงดูดใจผู้อ่านไม่ใช่ด้วยภาษาที่สละสลวย แต่ด้วยความงดงามเรียบง่ายและอารมณ์ความรู้สึกที่จริงใจ บทกวี "ฟังเพลงพื้นบ้านเลอทุยยามค่ำคืน" โดยคิม ควง ก็เป็นหนึ่งในบทกวีเหล่านั้น เช่นเดียวกับแม่น้ำเกียนยางอันสงบเงียบ บทกวีนี้ถ่ายทอดมรดกทางวัฒนธรรม ประวัติศาสตร์ และเหนือสิ่งอื่นใด คือความรักที่มีต่อแผ่นดินและผู้คน

ผู้เขียน คิม เกือง กล่าวว่า "ในระหว่างที่ดำรงตำแหน่งกรรมการประจำสมาคมมรดกทางวัฒนธรรมจังหวัด และประธานสมาคมมรดกทางวัฒนธรรมเมืองดงฮอย จังหวัด กวางบิ่ญ (ในอดีต) ผมมีโอกาสได้ศึกษาและค้นคว้าคุณค่าของมรดกทางวัฒนธรรมอย่างลึกซึ้ง จากประสบการณ์นี้เองที่ทำให้ผมหลงใหลในรูปแบบการร้องเพลงพื้นบ้านเลอถุย และได้เขียนบทกวีเกี่ยวกับทำนองเพลงพื้นบ้านอันเป็นเอกลักษณ์นี้ไว้หลายบท" ด้วยความจริงใจ ประสบการณ์ชีวิต และความรู้ทางวัฒนธรรม ผู้เขียนได้รังสรรค์บทกวีที่เรียบง่ายแต่กินใจออกมา

บทกวีเริ่มต้นด้วยฉากอันงดงามที่สะท้อนอารมณ์ของกวี “มอบตัวเองให้กับแม่น้ำเกียนยาง / ยามค่ำคืน / แสงจันทร์สีทองส่องประกายให้ร่มเงา” ท่ามกลางแม่น้ำสีเขียว กวี “มอบตัวเอง” ให้กับการโอบกอดและความอบอุ่นของแม่น้ำบ้านเกิด ในความกว้างใหญ่ของแม่น้ำและยามค่ำคืน บุคคลนั้นดูเล็กลง แต่ไม่โดดเดี่ยว เพราะแสงจันทร์เป็นเพื่อนร่วมทาง

ในพื้นที่อันเงียบสงบและโล่งโปร่งนั้น เสียงหนึ่งปรากฏขึ้นราวกับเป็นการปลุกให้ตื่น ทำลายความเงียบสงัดของค่ำคืน: "ทันใดนั้นฉันก็ได้ยินเพลงพื้นบ้านอันไพเราะ / ทำไมต้องรออีกต่อไป / ทำไมต้องรอแค่ครึ่งทาง?" บทเพลงนั้นดังขึ้นราวกับการตั้งคำถามกับตัวเอง การตำหนิด้วยความรัก คำวิงวอนอันอ่อนโยนและเนิ่นนาน ทำให้กวีตกอยู่ในสภาวะทางอารมณ์ที่ยากจะบรรยาย มันไม่ใช่ "การระเบิด" หรือ "การล้น" แต่เป็นความรู้สึก "ครึ่งทาง" - ความรู้สึกที่อยู่ตรงกลาง คลุมเครือ ไม่แน่นอน โหยหา และกระสับกระส่าย...

ผู้แต่ง Nguyen Kim Cuong - ภาพถ่าย: Nh.V

จากเสียงสวดมนต์ ผู้เขียนสามารถเชื่อมโยงเสียงนั้นเข้ากับต้นกำเนิดของบทสวดได้ทันที บทสวดเลอถุยมีต้นกำเนิดมาจากการใช้แรงงาน โดยมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับ "จังหวะการตำข้าว" บทสวดที่มีจังหวะนี้เป็นการเลียนแบบและยกระดับจังหวะการตำข้าวที่เรียบง่ายนั้นไปพร้อมกัน

ด้วยความเข้าใจอย่างลึกซึ้งในวัฒนธรรมท้องถิ่น ผู้เขียนจึงเริ่ม "ถอดรหัส" และซาบซึ้งในบทเพลงแห่งบ้านเกิดของตนอย่างเต็มที่ "เพลงพื้นบ้านเก้าท่อนยังคงก้องกังวาน/เพลงเกี่ยวกับการชงชาและการตำข้าว/บทสวดที่อ่อนโยนและเป็นจังหวะ/เพลงที่ครึกครื้นมีชีวิตชีวา/ท่อนที่สองและเพลงที่ประณีตบรรจงปลุกเร้าความโหยหา/ท่อนที่สามและบทสวดที่ไม่หยุดยั้ง/เครื่องหมายวรรคตอนและบทสวดดังก้องไปทั่วท้องฟ้า"

แต่ละบทเผยให้เห็นภาพชีวิตการทำงานและวัฒนธรรมต่อหน้าผู้อ่าน ไม่ว่าจะเป็นจังหวะการชงชาและการตำข้าวที่ "ค่อยเป็นค่อยไป" บรรยากาศที่ "มีชีวิตชีวา" ของเพลงเกี่ยวกับการจับปลาและการตำข้าว ความ "กว้างใหญ่" ของเรือแถวที่สองและสามที่ไพเราะและลึกซึ้ง และความรู้สึกที่ยังคงอยู่และยั่งยืนของเรือแถวที่สาม ซึ่งคงอยู่ยาวนานดุจจังหวะชีวิตของมนุษย์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง เสียงร้องอันแหลมคมของเพลง Nậu xăm และการตำข้าวที่ดังขึ้นมาเป็นการแสดงออกทางอารมณ์ที่เหนือกว่า เป็นสัญลักษณ์ของความเข้มแข็งของชุมชนและจิตวิญญาณของชาวเมืองเลถุย

สิ่งนี้แสดงให้เห็นว่ารูปแบบการร้องเพลงพื้นบ้านของเลอถุยเป็นการผสมผสานของเสียงที่หลากหลายและละเอียดอ่อน สะท้อนให้เห็นถึงอารมณ์ความรู้สึกและทุกแง่มุมของชีวิตมนุษย์อย่างเต็มที่ รูปแบบการร้องเพลงนี้เป็นการตกผลึกของลักษณะนิสัยของผู้คนในที่นี้: อ่อนโยน ใจดี แต่ก็มีความสามารถและสุภาพ "เสียงร้องที่ไพเราะและมาจากใจ / ผ่านกาลเวลา กลายเป็นเพลงวีรบุรุษ / สรรเสริญท่านนักบุญเจียปผู้รุ่งโรจน์ / วีรกรรมของเสวียนป๋อคงอยู่ชั่วนิรันดร์ / สายลมอันแรงกล้าของได่ฟง / เปลี่ยนทิศทาง / กลายเป็นแบบอย่างที่ส่องประกาย / เริ่มต้นการแข่งขัน..."

ผู้เขียนได้สร้างความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งอย่างเหลือเชื่อ เพลงพื้นบ้านที่ "ไพเราะและอ่อนโยน" เกี่ยวกับความรักและการใช้แรงงาน เมื่อได้รับการหล่อเลี้ยงด้วยความรักชาติ ได้ "แปรเปลี่ยนเป็นเพลงวีรบุรุษ" เป็นแหล่งความภาคภูมิใจในวีรบุรุษของชาติอย่างนายพลโว เหงียน เกียป ชัยชนะอันรุ่งโรจน์ "ซวนป๋อ" ที่เชื่อมโยงกับการเสียสละในสงครามต่อต้าน และการเคลื่อนไหว "ลมได่ฟอง" ในทศวรรษ 1960 ซึ่งเป็นตัวอย่างสำคัญของการใช้แรงงานอย่างมีประสิทธิภาพ "เปิดฉากการแข่งขัน" ให้กับภาคเหนือสังคมนิยมทั้งหมด เพลงพื้นบ้านของเลถุยไม่ใช่เพียงมรดกทางวัฒนธรรม แต่ยังเป็นสิ่งที่มีชีวิตชีวา สะท้อนถึงจิตวิญญาณที่ไม่ย่อท้อและความปรารถนาของชาวเลถุยในการสร้างบ้านเกิดเมืองนอนของตน

ผู้เขียน คิม เกือง เป็นสมาชิกของสมาคมวรรณกรรมและศิลปะจังหวัด กวางตรี และดำรงตำแหน่งหัวหน้าสาขาวรรณกรรม เขาเป็นที่รู้จักในฐานะนักเขียนร้อยแก้วที่เฉียบคมในหมู่ตำรวจ โดยมีเรื่องสั้นและนวนิยายที่ยอดเยี่ยมมากมายในหัวข้อเกี่ยวกับทหาร บ้านเกิด และประชาชน หลังจากเกษียณอายุ เขาจึงมีเวลาเขียนมากขึ้นและเริ่มพัฒนาความหลงใหลในบทกวี โดยหลงใหลในทุกบทกวี

ในบทสุดท้าย ผู้แต่งนำผู้อ่านกลับสู่ความเป็นจริงโดยไม่ขัดจังหวะอารมณ์โดยรวม ตรงกันข้าม มันกลับยิ่งเสริมความงดงามอันลึกซึ้งและสายสัมพันธ์อันอบอุ่นของบทเพลงพื้นบ้านแห่งบ้านเกิด “ฝันไป/ในจังหวะของไม้พาย/ฉันรู้สึกถึงเธอที่อดทนต่อแสงแดดเที่ยงวันในทุ่งนา/แผดเผา/แก้มแดงระเรื่อของเธอ/ตากเมล็ดข้าวแต่ละเมล็ด/ในทุ่งนาสีทองของเรา…” อารมณ์ที่โดดเด่นในบทนี้วนเวียนอยู่รอบคำว่า “ความรัก” ความขยันหมั่นเพียรและการทำงานหนักของ “เธอ” นั่นเองที่สร้าง “ทุ่งนาสีทองแห่งบ้านเกิดของเรา”

เหตุผลที่เพลงพื้นบ้าน "กลายเป็นเพลงวีรบุรุษ" ก็เพราะมันมีรากฐานมาจากเหงื่อและหยาดเหงื่อของการทำงานหนักของคนธรรมดา ความรักของผู้แต่งที่มีต่อบ้านเกิดเมืองนอนนั้นปรากฏชัดเจนผ่านความรักและความเคารพที่เขามีต่อคนทำงาน

บทกวีจบลงด้วยสีสันสดใสและน้ำเสียงที่เปี่ยมสุข “เสียงเพลงอันร่าเริงและไพเราะดังก้องไปทั่วบ้านเกิดในคืนนี้!” หากจุดเริ่มต้นคือ “เสียงร้องเพลง” ของบุคคลคนหนึ่งแล้ว จุดจบก็คือเสียงประสานที่ “ดังก้อง” และ “เปี่ยมสุข” บุคคล “ฉัน” ปล่อยวางและรับฟัง หลอมรวมเข้ากับ “เรา” แห่งชุมชนในความสุขที่แบ่งปันกัน

ด้วยจังหวะที่ยืดหยุ่นในรูปแบบฉันทลักษณ์หกแปดแบบดั้งเดิม บทกวีจึงมีจังหวะที่ลื่นไหล บางครั้งสั้น บางครั้งยาว สอดคล้องกับภาษาที่เรียบง่ายแต่ทรงพลัง

ด้วยท่วงทำนองที่ไพเราะ ความงดงามทางบทกวี และแก่นแท้ของดนตรีพื้นบ้าน ทำให้บทกวีนี้ถูกนำไปประพันธ์เป็นเพลงโดย เลอ ดึ๊ก ตรี หัวหน้าสมาคมนักดนตรีเวียดนามสาขาจังหวัด ในชื่อเพลง "ระลึกถึงเสียงร้องของโฮ่โคอัน" ซึ่งขับร้องโดยศิลปินแห่งชาติ ทุย ลินห์ จนได้รับเสียงชื่นชมอย่างมาก ด้วยทำนองที่ชวนให้นึกถึงเสียงร้องของโฮ่โคอัน เพลงนี้จึงครองใจประชาชนอย่างรวดเร็ว นอกจากนี้ บทกวีนี้ยังถูกดัดแปลงเป็นทำนองโฮ่โคอัน 5 ท่อนโดยศิลปินผู้มีชื่อเสียง ฮง ฮอย (ชมรมคนรักเลอ ซู่โฮ) ซึ่งเป็นการช่วยอนุรักษ์และเผยแพร่มรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของบ้านเกิดเมืองนอนอีกด้วย

เอ็นเอช.วี

ที่มา: https://baoquangtri.vn/van-hoa/202603/hon-que-trong-tieng-ho-khoan-ec66bbb/