ช่างฝีมือผู้มีชื่อเสียง ตรัน นัม ตวก:

ตรัน นัม ตวก ช่างฝีมือผู้มีชื่อเสียงและมากความสามารถจากหมู่บ้านเครื่องปั้นดินเผาบัตตรัง กำลังจัดนิทรรศการครั้งที่ 3 ในชื่อ "นัม ตวก - ชิ้นส่วนของจิ๊กซอว์" ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งเวียดนาม (ฮานอย) ตั้งแต่วันที่ 2 ถึง 12 สิงหาคม

นิทรรศการนี้จัดแสดงผลงานที่ได้รับแรงบันดาลใจจากตำนานโบราณและคุณค่าทางวัฒนธรรม ซึ่งสามารถนำไปประยุกต์ใช้ได้อย่างกว้างขวางในด้านการก่อสร้าง สถาปัตยกรรม และประติมากรรม ศิลปิน ตรัน นัม ตวก ได้แบ่งปันความคิดเห็นเกี่ยวกับนิทรรศการและเส้นทางของเขาในงานศิลปะนี้

- แม้ว่านายเจิ่น นัม ตวก จะไม่ได้เกิดในหมู่บ้านเครื่องปั้นดินเผา แต่เขาก็อยู่ในวงการนี้มานานกว่า 25 ปี และได้สร้างชื่อเสียงในระดับหนึ่ง อะไรเป็นแรงบันดาลใจให้เขาหันมาทำเครื่องปั้นดินเผา?

- ฉันเกิดในชนบทที่ปลูกข้าว และได้ผูกพันกับดินและไฟผ่านเตาเผาอิฐแบบดั้งเดิม ในปี 1993 ฉันเริ่มทำเครื่องปั้นดินเผาในบ้านเกิด จากนั้นในปี 1997 ฉันย้ายไปอยู่ที่หมู่บ้านเครื่องปั้นดินเผาบัตตรัง ซึ่งทำให้ฉันรู้สึกเหมือนปลาที่ว่ายจากแม่น้ำขึ้นสู่ทะเล มีอิสระที่จะสร้างสรรค์ สำรวจ และทดลองกับดินเหนียว จากนั้นในปี 2007 ฉันก็ได้เปิดเตาเผาของตัวเอง

เริ่มต้นจากการเป็นผู้ช่วยในเตาเผาเครื่องปั้นดินเผา ผมพบว่าเคลือบดินเผาของจังหวัดบัตตรังนั้นสวยงามมาก มีรูปแบบการทำเครื่องปั้นดินเผาที่หลากหลาย ผมจึงได้เรียนรู้และลองทำงานกับไฟ ในระหว่างที่เดินทางไปทั่วชนบทและสำรวจทุ่งนา ผมหวังว่าจะได้พบรูปแบบเครื่องปั้นดินเผาที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง ตั้งแต่สมัยโบราณ ในวัฒนธรรมดั้งเดิมของเวียดนาม ผู้คนนิยมตกแต่งผนังเซรามิก หลังคาโค้ง เสา และอื่นๆ ปัจจุบัน ผมออกแบบ ตกแต่ง และจัดวางชิ้นงานเหล่านี้ให้เหมาะสมกับโครงการก่อสร้างต่างๆ ผมได้พัฒนาประติมากรรมที่สะท้อนจิตวิญญาณและแก่นแท้ของอดีต ทั้งเพื่อตอบสนองฝีมือของตัวเองและเพื่อมอบทางเลือกเพิ่มเติมให้แก่ผู้รักเครื่องปั้นดินเผาและผู้ที่ชื่นชมประวัติศาสตร์ชาติได้สะสม

- นี่เป็นนิทรรศการครั้งที่สามของศิลปิน ตรัน นัม ตวก ต่อจาก "สิ่งมีชีวิตในตำนานยุคใหม่" (2023) และ "นัม ตวก - จิตวิญญาณแห่งแผ่นดิน" (2024) คุณช่วยเล่าถึงแรงบันดาลใจและสาระสำคัญของนิทรรศการ "นัม ตวก - ชิ้นส่วนของปริศนา" ได้ไหมครับ/คะ?

- ผมมองตัวเองว่าเป็นผู้สืบทอด เป็นผู้เรียบเรียงใหม่ของสิ่งเก่า และยิ่งผมทำมากเท่าไหร่ ผมก็ยิ่งหลงใหลในวิธีการแบบดั้งเดิมมากขึ้นเท่านั้น นิทรรศการนี้คือการเดินทางแห่งการค้นพบสู่การผสมผสานที่ลงตัวระหว่างศิลปะและชีวิต ผ่านผลงานที่สร้างสรรค์จากวัสดุและเทคนิคต่างๆ ที่ผมได้ศึกษาค้นคว้ามานานกว่า 25 ปี

ในส่วนของชื่อนิทรรศการนั้น ผมเชื่อว่าแต่ละคนเป็นส่วนหนึ่งของสังคม แต่ละอาชีพ แต่ละประสบการณ์ล้วนมีคุณค่าในตัวเอง เมื่อชิ้นส่วนเหล่านี้เชื่อมโยงกันข้ามรุ่น ก็จะค่อยๆ สร้างมรดกขึ้นมา จากมรดกนั้นก็เกิดเป็นวัฒนธรรม และจากวัฒนธรรมก็เกิดเป็นประวัติศาสตร์และเรื่องราว เมื่อประวัติศาสตร์และเรื่องราวต่างๆ ก่อตัวขึ้นแล้ว แต่ละชาติก็จะมีเสียงและบทบาทของตนเอง

ฉันอยากแบ่งปันความเชื่อที่ว่า ไม่ว่าคุณจะเป็นใครหรือประกอบอาชีพอะไร ทุกคนสามารถมีส่วนร่วมในมรดกทางวัฒนธรรมร่วมกันได้ ฉันเป็นเพียงส่วนเล็กๆ ในกระแสวัฒนธรรมร่วมสมัย แต่ถ้าส่วนเล็กๆ เหล่านั้นมารวมกัน เราก็สามารถสร้างความเป็นหนึ่งเดียวที่กลมกลืนและมีความหมายลึกซึ้งได้

- ศิลปินสามารถอธิบายเพิ่มเติมเกี่ยวกับทั้งสามส่วนของนิทรรศการได้หรือไม่?

- ในที่นี้ ผมขอเสนอผลงาน 35 ชิ้น แบ่งออกเป็นสามส่วน ส่วนที่ 1 ประกอบด้วยงานประติมากรรมและงานตกแต่งแบบดั้งเดิมที่ทำจากเซรามิกและดินเผา เช่น ดาบมุม คีม และโคมไฟทองสัมฤทธิ์ขนาดใหญ่ วัตถุโบราณเหล่านี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อใช้ในโครงการทางวัฒนธรรมร่วมสมัย ตั้งแต่กระเบื้องผนังเซรามิกและงานนูนต่ำ ไปจนถึงภาพจิตรกรรมฝาผนังเคลือบสีหลากสีที่บอกเล่านิทานพื้นบ้านและตำนาน ที่น่าสนใจคือ ผลงานที่มีส่วนยอดและช่องระบายอากาศในส่วนนี้ถูกนำไปใช้ในการก่อสร้างมานานกว่า 25 ปีแล้ว

ส่วนที่ 2 นำเสนอผลงานแกะสลักไม้ เช่น "ไก่ตัวผู้สี่ตัว (ò ó oo)" หรือชุดประตู "จุงเหียวมอน 12 บาน" ซึ่งได้รับรางวัลที่หนึ่งในการประกวดศิลปะประยุกต์แห่งชาติปี 2019 ผลงานเหล่านี้สร้างสรรค์ขึ้นโดยใช้เทคนิคการแกะสลักแบบดั้งเดิม ผสมผสานกับงานลงรักสีน้ำเงินขาวหรือลงรักปิดทองแบบดั้งเดิม ส่วนที่ 3 เป็นครั้งแรกที่นำเสนอภาพร่างที่วาดด้วยมือ ซึ่งเป็นวัสดุการออกแบบที่ผมได้นำไปใช้ในโครงการจริงมากมายในช่วงสองทศวรรษที่ผ่านมา เพื่อช่วยให้ผู้คนเข้าใจเส้นทางอาชีพของผมได้ดียิ่งขึ้น

- คุณมักพูดถึงมุมมองที่ว่า "สิ่งใดที่ควรอนุรักษ์ ก็ควรอนุรักษ์ไว้จนถึงขั้นอนุรักษ์นิยมสุดขั้ว และสิ่งใดที่ไม่จำเป็นต้องอนุรักษ์ ก็ควรได้รับการฟื้นฟูให้มีชีวิตชีวาขึ้นมาใหม่" คุณช่วยอธิบายเพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ได้ไหม?

- ในความคิดของผม มรดกที่บรรพบุรุษทิ้งไว้ ทั้งในด้านวัตถุและจิตวิญญาณ ต้องได้รับการอนุรักษ์และปกป้องไว้ให้คงอยู่ ผู้ที่ทำงานสร้างสรรค์จำเป็นต้องเข้าถึงมรดกด้วยความคิดเชิงพัฒนา มรดกคืออดีต แต่อดีตนั้นเองคือวัสดุที่เราใช้สร้างปัจจุบันและอนาคต ผมเลือกที่จะทำงานศิลปะประยุกต์ในงานก่อสร้างและสถาปัตยกรรมจากมุมมองนั้น โดยรักษาจิตวิญญาณของมรดกดั้งเดิมไว้ แต่แสดงออกผ่านภาษาภาพใหม่ๆ และเทคนิคสมัยใหม่ที่เหมาะสมกับพื้นที่ร่วมสมัย ด้วยวิธีนี้ มรดกจะไม่ถูกลืม แต่คุณค่าของมันจะได้รับการยกระดับในชีวิตปัจจุบัน

- คุณต้องการสื่อสารอะไรผ่านนิทรรศการ "บารอน - ชิ้นส่วนของปริศนา"?

- ฉันเริ่มต้นจากการเป็นคนนอกวงการเครื่องปั้นดินเผา แต่ค่อยๆ เข้ามามีส่วนร่วมอย่างลึกซึ้งในงานฝีมือนี้ โดยปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมเล็กๆ น้อยๆ ในวงการนี้ ผ่านนิทรรศการนี้ ฉันต้องการแบ่งปันการเดินทางของฉันในงานฝีมือ และในขณะเดียวกัน ฉันหวังที่จะได้เชื่อมต่อกับเพื่อนร่วมงาน และโดยเฉพาะอย่างยิ่งคนรุ่นใหม่

ฉันหวังว่าคนหนุ่มสาวจะมองเห็นตัวเองเป็นส่วนหนึ่งของกระแสวัฒนธรรมร่วมสมัย แต่ละคนเป็น "ชิ้นส่วนหนึ่งของจิ๊กซอว์" และชิ้นส่วนใหม่ๆ ที่สร้างสรรค์และทดลองเหล่านี้เองที่จะทำให้ภูมิทัศน์ทางวัฒนธรรมของเวียดนามมีความสมบูรณ์และมีชีวิตชีวามากยิ่งขึ้น

- เราขอขอบคุณช่างฝีมือผู้มีชื่อเสียง คุณ Tran Nam Tuoc อย่างสุดซึ้ง!

ที่มา: https://hanoimoi.vn/nghe-nhan-uu-tu-tran-nam-tuoc-qua-khu-la-chat-lieu-de-ta-tao-nen-hien-tai-va-tuong-lai-712126.html