คุณลักษณะที่โดดเด่นที่สุดของตลาดเพลงเวียดนามในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาคือแนวคิดในการใช้รากฐานทางวัฒนธรรมพื้นเมืองเป็นพื้นฐานในการสร้างสรรค์ผลงานร่วมสมัย
อัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมของเวียดนาม
ผลงาน ทางดนตรี ของศิลปินชาวเวียดนาม ซึ่งส่วนใหญ่เป็นศิลปินรุ่นใหม่ เมื่อผสมผสานดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ เคป็อป ดนตรีอเมริกัน-อังกฤษ เข้ากับดนตรีประจำชาติ ก่อให้เกิดเอกลักษณ์ที่ไม่เพียงแต่โดดเด่นแต่ยังโดดเด่นอย่างแท้จริง เสน่ห์นี้เองที่ทำให้ดนตรีเวียดนามเป็นที่รู้จักในเวทีนานาชาติมากมาย เช่น นักร้องสาว มี อันห์ (ลูกสาวของนักดนตรี อันห์ กวน และนักร้อง มี ลินห์) ได้เข้าร่วมงานเทศกาลดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในออสเตรเลีย "Vivid Sydney 2025" โดยได้แสดงเพลงเวียดนามพร้อมกับแนะนำ "หนึ่งในเสียงดนตรีใหม่ที่น่าสนใจที่สุดของเวียดนาม"
ความสำเร็จของนักร้อง ดึ๊ก ฟุก ในการแข่งขันดนตรีนานาชาติ "Intervision 2025" กับเพลง "Phu Dong Thien Vuong" ที่มีกลิ่นอายความเป็นเวียดนามอย่างชัดเจน อีกตัวอย่างหนึ่งคือการร่วมงานกันระหว่าง ฟอง มาย ชี และโปรดิวเซอร์เพลง DTAP ในงาน "Sing! Asia 2025" ซึ่งถือเป็นก้าวสำคัญอันน่าภาคภูมิใจของความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีเวียดนามในเวทีนานาชาติ

นักร้องหมี่ อันห์ ในเทศกาลดนตรี “Vivid Sydney 2025” (ออสเตรเลีย) ภาพ: ANH QUAN
ดนตรีพื้นเมืองอันเป็นเอกลักษณ์ที่สะท้อนอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมของเวียดนามได้อย่างชัดเจน เช่น ดนตรีราชสำนักเว้ ฆ้องแห่งที่ราบสูงตอนกลาง และเพลงพื้นบ้านบั๊กนิญ ซึ่งได้รับการยกย่องจากยูเนสโกให้เป็นมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ ล้วนนำคุณค่าทางวัฒนธรรมอันเป็นเอกลักษณ์ของเวียดนามมาสู่ โลก เพลงเวียดนามที่กำลังได้รับความนิยมหลายเพลง ท่วงทำนองที่ลึกซึ้ง เปี่ยมไปด้วยอารมณ์และความคิด เข้าถึงใจผู้ฟัง ล้วนปรากฏอยู่ในชาร์ตเพลงมากมาย
คว้าโอกาส
นายดิงห์ จุง แคน ผู้อำนวยการทั่วไปศูนย์คุ้มครองลิขสิทธิ์ดนตรีเวียดนาม กล่าวว่า จากรายงานรายได้ลิขสิทธิ์ทั่วโลกปี 2024 ของสมาพันธ์สมาคมนักประพันธ์และนักแต่งเพลงนานาชาติ (CISAC) เวียดนามติดอันดับ 10 ประเทศที่มีรายได้ดิจิทัลสูงสุดในภูมิภาคเอเชีย แปซิฟิก โดยมีรายได้ดิจิทัลรวมสูงถึง 12 ล้านยูโร อยู่อันดับที่ 8 ของภูมิภาค แซงหน้าตลาดอย่างไต้หวัน (จีน) และไทย
รายงานรายได้ลิขสิทธิ์ทั่วโลกปี 2025 ของ CISAC แสดงให้เห็นว่าเวียดนามอยู่อันดับที่ 47 จาก 50 ตลาดที่มีรายได้ลิขสิทธิ์เพลงสูงสุด โดยมีรายได้รวม 14 ล้านยูโร และเติบโตขึ้น 12.7% เมื่อเทียบกับปี 2024 ซึ่งถือเป็นการเพิ่มขึ้นที่น่าทึ่ง สะท้อนให้เห็นถึงการพัฒนาที่แข็งแกร่งของตลาดลิขสิทธิ์ โดยเฉพาะในภาคดิจิทัล ซึ่งคิดเป็น 86.6% ของรายได้ทั้งหมดของเวียดนาม
ตามที่ผู้เชี่ยวชาญกล่าวไว้ AI ในดนตรีไม่เพียงแต่เป็นนวัตกรรมเท่านั้น แต่ยังก่อให้เกิดปัญหาใหญ่ๆ เกี่ยวกับลิขสิทธิ์อีกด้วย ไม่ว่าจะเป็นสิทธิของศิลปิน ความถูกต้องทางศิลปะ และเอกลักษณ์ทางดนตรี
ศูนย์คุ้มครองลิขสิทธิ์ดนตรีเวียดนาม (VIICD) ระบุว่า ตั้งแต่ต้นปี พ.ศ. 2568 จนถึงวันที่ 18 พฤศจิกายน จำนวนสมาชิกผู้ประพันธ์ของศูนย์เพิ่มขึ้น 734 ราย ทำให้จำนวนผู้ประพันธ์ที่ได้รับอนุญาตของศูนย์ฯ เพิ่มขึ้นเป็น 7,072 ราย ในไตรมาสที่สามของปี พ.ศ. 2568 จำนวนเงินที่จ่ายให้แก่ผู้ประพันธ์/เจ้าของลิขสิทธิ์ทั้งหมดมากกว่า 108,000 ล้านดองเวียดนาม โดยเป็นการจ่ายเงินให้แก่ผู้ประพันธ์ในประเทศมากกว่า 92,500 ล้านดองเวียดนาม และการจ่ายเงินให้แก่ผู้ประพันธ์ต่างประเทศเกือบ 15,700 ล้านดองเวียดนาม
การเติบโตของรายได้จากลิขสิทธิ์เป็นส่วนหนึ่งที่ยืนยันถึงการเติบโตของตลาดเพลงเวียดนาม การเติบโตที่แข็งแกร่งที่สุดคือการพัฒนาทรัพยากรบุคคลที่โดดเด่น โดยการปรากฏของศิลปินที่มีชื่อเสียง รวมไปถึงผลงานเพลงที่ผสมผสานองค์ประกอบที่ทันสมัยและเอกลักษณ์ประจำชาติอันลึกซึ้ง แนวเพลงต่างๆ ก็พัฒนาอย่างหลากหลายและสม่ำเสมอ เช่น ป๊อป แร็ป ฮิปฮอป ซึ่งได้รับความนิยมจากศิลปินรุ่นใหม่มากมาย รวมถึงรายการเรียลลิตี้โชว์ทางดนตรี
แม้จะประสบความสำเร็จอย่างมาก แต่วงการดนตรีเวียดนามก็กำลังเผชิญกับแรงกดดันเช่นกัน นั่นคือการขยายตัวของการสร้างสรรค์ปัญญาประดิษฐ์ (AI) ในอุตสาหกรรมดนตรี หากไม่มีเวทีหรือการแสดง วงดนตรี "เสมือนจริง" ไม่เพียงแต่สร้างกระแสเท่านั้น แต่ยังสร้างความกังวลให้กับศิลปินอีกด้วย การปรากฎตัวของศิลปิน "เสมือนจริง" ทำให้ศิลปินตัวจริงตั้งคำถามว่า "ยังมีที่ยืนให้ใช้ชีวิตในยุค AI นี้อีกหรือ?"
ข้อบกพร่องเพียงอย่างเดียวของดนตรี AI หรือเสียงร้อง AI คืออารมณ์ ผู้เชี่ยวชาญเชื่อว่านี่คือสิ่งที่จะช่วยให้ดนตรีจริงของศิลปินจริง "แข่งขันกับดนตรี AI ได้ในอนาคต"
ที่มา: https://nld.com.vn/nhac-viet-vang-xa-196251208215911472.htm










การแสดงความคิดเห็น (0)