เสียงต่างๆ ของฮานอยยุคใหม่ – ความมีชีวิตชีวาที่ไหลเวียนไม่สิ้นสุด

ฮานอยเป็นแหล่งแรงบันดาลใจที่ไม่สิ้นสุดสำหรับนักดนตรีมาโดยตลอด นักแต่งเพลง Hoang Lan เคยกล่าวไว้ว่า "ไม่มีนักดนตรีคนไหนจากฮานอยที่ไม่เคยแต่งเพลงเกี่ยวกับสถานที่แห่งนี้"

จากแรงบันดาลใจอันล้ำค่านี้เองที่ทำให้เกิดท่วงทำนองใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง เปี่ยมด้วยความรักและความงดงามของเมืองหลวง มีส่วนช่วยหล่อหลอมภาพลักษณ์ ของฮานอย และบำรุงจิตวิญญาณของชาวฮานอยในยุคใหม่นี้

มีการนำเสนอผลงาน ดนตรี ใหม่ๆ เกี่ยวกับฮานอยมากมายในโปรแกรมศิลปะสำคัญๆ [คำบรรยายภาพ: โปรแกรมศิลปะ “ฮานอย – ความใฝ่ฝันอันเป็นนิรันดร์ของเวียดนาม” ภาพ: Thang Long Media]

การผสมผสานของคนหลายรุ่น

ฮานอยเป็นเมืองที่นักดนตรีรุ่นต่อรุ่นต่างพากันมาสัมผัส สำรวจ และค้นพบอยู่เสมอ

นักแต่งเพลงรุ่นเก๋าต่างทยอยปล่อยผลงานเพลงใหม่ๆ ออกมาอย่างต่อเนื่อง ล่าสุด นักแต่งเพลง Lê Mây ยังคงได้รับแรงบันดาลใจจากชานเมืองฮานอย ด้วยเพลงอย่าง "หมู่บ้านดอกไม้เต๋อตู" "พระจันทร์ว่างเปล่า" "วัดในหมู่บ้าน" และ "ฝนฤดูร้อน" ในสไตล์ร็อก ส่วนนักแต่งเพลง Đình Nghĩ นำเสนอเพลงที่ไพเราะอย่าง "ฮานอยในฤดูใบไม้เปลี่ยนสี" และ "โอ้ คลื่นที่ปกคลุมทะเลสาบเต๋อโฮ" และต่อยอดจากเพลง "ฮานอยอันรุ่งโรจน์" นักแต่งเพลง Nguyễn Anh Trí ก็ได้นำเสนอ "ท่วงทำนองเดี่ยวของฮานอย" ซึ่งประพันธ์ขึ้นจากบทกวีของ Nguyễn Hữu Quý โดยได้รับอิทธิพลจากดนตรีพื้นบ้านเวียดนามดั้งเดิม เพื่อถ่ายทอดภาพลักษณ์ของ Thăng Long - Hanoi จากอดีต ปัจจุบัน และอนาคต

เลอ ทอง นัท นักประพันธ์เพลง ได้ประพันธ์เพลงเจ็ดเพลงที่อุทิศให้กับเมืองหลวง รวมถึงเพลง "ฮานอยของฉัน" "ฮานอยในบ่ายฤดูใบไม้ร่วง" และล่าสุด "ฮานอย ดินแดนศักดิ์สิทธิ์" แต่ละเพลงนำเสนอมุมมองใหม่ๆ เติมเต็มสิ่งที่ "ไม่ได้กล่าว" ในผลงานก่อนหน้านี้ของเขา นักประพันธ์เลือกใช้รูปแบบดนตรีแชมเบอร์ที่ซาบซึ้งกินใจ ทำให้ท่วงทำนองของเขาทำหน้าที่เป็นสารจากรุ่นของเขาถึงลูกหลานเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของฮานอย เมืองแห่งความทรงจำ ความรัก และความภาคภูมิใจ

คนรุ่นต่อไปได้แก่ นักดนตรี เหงียน ทันห์ จุง กับบทเพลงที่ชวนให้คิดถึงอดีตอย่าง "เสียงแห่งฮานอย" เกี่ยวกับแผ่นดินนี้ นักดนตรี กวาง ฮุย ประพันธ์เพลง "จิตวิญญาณอันศักดิ์สิทธิ์แห่งฮานอย" โดยใช้บทกวีของ โง ซวน บินห์ เป็นแรงบันดาลใจ ขณะเดียวกัน เพลง "ฮานอยในฤดูแห่งความรัก" ของ หวู ง็อก ดัม เขียนขึ้นในสไตล์บลูส์แจ๊สที่สดใส สะท้อนความงดงามของสี่ฤดูกาลในฮานอย ต่อจาก "ฮานอยวัน... เดือน... ปี" และ "ฮานอยมาหาความรัก" นักดนตรี ตา ดุย ตวน นำเสนอผลงานที่โรแมนติกและไพเราะอย่าง "ฮานอยฤดูใบไม้ผลิ ฤดูร้อน ฤดูใบไม้ร่วง ฤดูหนาว"

นักไวโอลิน Trinh Minh Hien สร้างความประหลาดใจให้กับแฟนๆ ด้วยอัลบั้ม "Hanoi Hanoi" ซึ่งเป็นการรวบรวม 10 เพลงที่แต่งขึ้นตลอดระยะเวลากว่า 20 ปี นำมาเรียบเรียงใหม่พร้อมเสียงไวโอลิน ทำให้เกิดเป็นผลงานดนตรีที่มีหลากหลายมิติ ตัวอย่างที่โดดเด่น ได้แก่ "Hanoi Hanoi" (คลาสสิก), "Oh, Power Outage" (ลาตินบลูส์แจ๊ส), "Wet Stain" (ป๊อป), "Call Me Hanoi" (อัลเทอร์เนทีฟร็อก), "When We Interlock Our Fingers" (คันทรี่)...

ศิลปินรุ่นใหม่ยังนำเสนอสีสันที่เป็นเอกลักษณ์และร่วมสมัยของตนเอง เช่น เรน อีแวนส์ ที่ได้รับความสนใจจากเพลง "Vinh Tuy Bridge" จากอัลบั้ม "Loi Choi" ซึ่งมียอดวิวมากกว่า 3.5 ล้านวิวและติดอันดับชาร์ต Billboard Vietnam ส่วนแร็ปเปอร์ โอบิโตะ นำเสนอมุมมองใหม่ผ่านเพลงแร็พ "Hanoi" ซึ่งปัจจุบันมียอดวิวมากกว่า 44 ล้านวิวบน YouTube แม้จะมีสไตล์ที่แตกต่างกัน แต่พวกเขาทั้งหมดก็มีส่วนร่วมในการถ่ายทอดเสียงของคนรุ่น Gen Z เข้าสู่ดนตรีของ Hanoi

แรงบันดาลใจอันไม่สิ้นสุดและความใฝ่ฝันใหม่ๆ ในงานสร้างสรรค์

สิ่งที่ทำให้ดนตรีเกี่ยวกับฮานอยมีชีวิตชีวาอย่างยั่งยืนคือแรงบันดาลใจอันไม่สิ้นสุดจากดินแดนแห่งวัฒนธรรมนับพันปีแห่งนี้ นักแต่งเพลง เลอ ทอง นัท กล่าวว่า “แรงบันดาลใจสำหรับฮานอยมีอยู่เสมอ เพลงเดียวไม่สามารถแสดงความรักได้อย่างครบถ้วน ดังนั้นเมื่อใดก็ตามที่ผมมีความรู้สึกใหม่ๆ ผมก็จะเขียนเพลง และผมคิดว่าผมจะยังคงแต่งเพลงเกี่ยวกับฮานอยต่อไป เพราะเมืองหลวงกำลังพัฒนาอย่างแข็งแกร่ง”

นักดนตรี เหงียน ทันห์ จุง แสดงความรู้สึกเดียวกันว่า “ฮานอยมีเสน่ห์และความงามที่เป็นเอกลักษณ์มาโดยตลอด ไม่ใช่แค่ความงามทางธรรมชาติ แต่ยังรวมถึงจิตวิญญาณและอารมณ์ความรู้สึกของผู้คนด้วย ปัจจุบันเมืองหลวงแห่งนี้กำลังมุ่งมั่น พัฒนา และทันสมัยอย่างต่อเนื่อง เช่นเดียวกับชาวฮานอยหลายๆ คน ผมต้องการแสดงความรักและความกตัญญูต่อแผ่นดินนี้ และดนตรีอาจเป็นวิธีที่น่าสนใจที่สุดในการทำเช่นนั้น”

ด้วยแรงบันดาลใจจากสิ่งนี้ นักดนตรีรุ่นใหม่จึงได้สำรวจเส้นทางใหม่ๆ พวกเขาผสมผสานประเพณีและความทันสมัยเข้าด้วยกัน โดยนำทำนองที่คุ้นเคยมาผสมผสานกับเครื่องดนตรีดั้งเดิม พร้อมทั้งทดลองกับแร็พ อาร์แอนด์บี บลูส์ แจ๊ส ดริล และอิเล็กโทรป็อป การสำรวจนี้ทำให้ดนตรีของฮานอยมี "รูปลักษณ์ใหม่" ที่ก้าวทันกระแสสากล ในขณะเดียวกันก็ยังคงรักษาเอกลักษณ์ดั้งเดิมเอาไว้ นักดนตรีรุ่นใหม่ ตา ดุย ตวน กล่าวว่า "เมื่อแต่งเพลงเกี่ยวกับเมืองหลวง ผมมักต้องการถ่ายทอดเรื่องราวและข้อความที่ไม่เหมือนใคร ตั้งแต่ความงดงามทางประวัติศาสตร์ไปจนถึงอุปนิสัยของผู้คนในฮานอย แต่ละบทเพลงมีจุดมุ่งหมายเพื่อเผยแพร่ความรัก พลัง ภาพลักษณ์ และผู้คนของฮานอยไปสู่เพื่อนๆ ทั่วโลก" ผ่านมุมมองนี้ ฮานอยจึงดูทั้งคุ้นเคยและสดใหม่ เป็นเมืองที่ทันสมัยแต่ยังคงเต็มไปด้วยความทรงจำ

จากข้อมูลของนักดนตรีและนักวิจัยด้านดนตรี เหงียน กวาง ลอง วิวัฒนาการของดนตรีฮานอยในปัจจุบันแตกต่างจากในอดีต ในขณะที่ผลงานก่อนหน้านี้มักมีขอบเขตที่กว้างขวาง เชื่อมโยงกับจิตวิญญาณของชาติ ปัจจุบันนักดนตรีเลือกที่จะเล่าเรื่องราวจากแง่มุมต่างๆ ของชีวิต โดยสอดแทรกประสบการณ์ในชีวิตประจำวันลงในบทเพลง “ผลงานใหม่ๆ ยังคงแสดงถึงความรักที่มีต่อฮานอย ความงดงามที่ชวนให้คิดถึง และความเป็นจริงใหม่ๆ แม้ขอบเขตอาจจะแคบลง แต่ก็ให้ความรู้สึกที่กว้างขวางและบูรณาการมากขึ้น เข้าถึงใจคนหนุ่มสาวในภูมิภาคและ ทั่วโลก ” เหงียน กวาง ลอง กล่าวเน้นย้ำ

นวัตกรรมยังมาจากการเข้าถึงกลุ่มผู้ชมด้วย นักดนตรีรุ่นใหม่หลายคนไม่หยุดแค่การแต่งเพลง พวกเขายังผลิตมิวสิกวิดีโอ ผสมผสานการแสดงสด และเผยแพร่บนแพลตฟอร์มดิจิทัลโดยตรง นี่คือวิธีที่ดนตรีฮานอยก้าวข้ามพรมแดน เชื่อมโยงกับกระแสสากล และแพร่กระจายไปอย่างกว้างขวาง

นักแต่งเพลง เหงียน ดึ๊ก ตรินห์ ประธานสมาคมนักดนตรีเวียดนาม กล่าวว่า “ฮานอยเป็นเมืองที่มีบทเพลงไพเราะมากมายมาโดยตลอด ทุกปีมีการสร้างสรรค์ผลงานใหม่ๆ นับร้อยชิ้น หลายชิ้นมีคุณค่าทางศิลปะสูงและแสดงออกถึงอารมณ์ความรู้สึกที่ลึกซึ้งของศิลปิน ด้วยการพัฒนาของเทคโนโลยี บทเพลงเหล่านี้จะแพร่หลายเข้าสู่ชีวิตประจำวันอย่างรวดเร็ว”

อาจกล่าวได้ว่าดนตรีร่วมสมัยเกี่ยวกับฮานอยเป็นการหลอมรวมของหลายรุ่นและหลายสไตล์ สิ่งที่เหมือนกันมากที่สุดคือความรักที่มีต่อเมืองหลวงแห่งนี้ เมืองแห่งความทรงจำ ความใฝ่ฝัน และการหลอมรวม ทุกผลงานใหม่ ไม่ว่าจะเป็นแนวย้อนยุคหรือสมัยใหม่ ล้วนเป็นส่วนหนึ่งที่เสริมสร้างซิมโฟนีอันไม่มีที่สิ้นสุดและหลากหลายแง่มุมของฮานอย

ที่มา: https://hanoimoi.vn/thanh-am-ha-noi-moi-dong-chay-da-sac-bat-tan-718478.html