My'ın vernikli odası

Sanatçı Pham Ngoc My, küçük atölyesine şaka yollu "My'nin odası" diyor; burası, yaklaşık 20 yıldır geleneksel lake sanatıyla uğraşırken tüm duyguları ve ilhamıyla resmettiği eserlerini sakladığı bir yer.

Sanatçı Pham Ngoc My, eserlerini küçük atölyesinde yaratıyor. (Fotoğraf: Sanatçı tarafından sağlanmıştır)

NamĐịnh eyaletinin Ý Yên bölgesinde kırsal bir ailede doğan Phạm Ngọc Mỵ, geleneksel el nakışı sanatına kendini adamış annesinden sanat sevgisini miras alma şansına sahip oldu. Annesinin eserleri, özellikle canlı kırmızı tonları olmak üzere, renklerin uyumlu karışımıyla onu her zaman büyülemiştir. Annesinin eserlerine her hayran kaldığında, o ışıl ışıl anları zihnine kazırdı. İşte bu deneyimden yola çıkarak sanata olan sevgisi ve tutkusu yavaş yavaş büyüdü…

Parıldayan altın toz parçacıklarına duyulan bir tutku.

Pham Ngoc My, geleneksel lake boyama sanatına kendini adamaya karar vermesinin, Vietnam Güzel Sanatlar Üniversitesi'nde Profesör Pham Cong Thanh'ın danışmanlığında hazırladığı "Çeşitli resim türlerinde malzemelerin özelliklerinin incelenmesi" başlıklı tezinden aldığı ilhamdan kaynaklandığını söyledi. O dönemde en büyük arzusu, modern yaşamın karşısında giderek yok olan geleneksel bir sanat formunu korumaktı.

Şunları paylaştı: "Bu malzemeyi seçtim çünkü parıldayan altın tozuna, verniğin titizlikle kürlenmesi sürecine, yumurta kabuklarının, salyangoz kabuklarının ve istiridye kabuklarının özenle yapıştırılmasına ve resme altın ve gümüş uygulanmasına tutku duyuyorum. Özellikle geleneksel vernikteki kırmızı renk, parlak kırmızı, koyu kırmızı ve ikincil kırmızı gibi çeşitli kırmızı tonları oluşturmak için kullanılan, cinnabar adı verilen doğal bir mineralden yapılır ve bunların hepsi titizlik, beceri ve sanatçılıkla gerçekleştirilir."

“Pham Ngoc My bir resim öğretmeniydi, bu yüzden resimleri deneyimli bir sanatçının profesyonelliğini ve bir kadının içten duygularını taşıyor.” – Sanatçı Pham Binh Chuong

Ona göre, lake sanatının büyüleyici yanı, aynı malzemeler ve teknikler kullanıldığında bile hava ve nemdeki değişikliklerin farklı lake tonları yaratabilmesidir. Bir sanatçı için bile, lake renklerini kullanırken her bakış açısı ve ilham, sürekli değişen renk paletlerine sahip eserler ortaya çıkarır.

Pham Ngoc My, en başından beri kendini lake resmine adamış ve "özü" kendine özgü sanatsal dili olarak görmüştür. Geleneksel teknikleri yaratıcı düşünceyle uyumlu bir şekilde birleştirmesi de onun ayırt edici özelliğidir; bu sayede lake resimleri salt taklit olmaktan çıkıp, duygu bakımından zengin bir sanat alanı haline gelmiştir.

Eserleri, lake sanatına duyduğu ölçülemez sevgiyi, tutkuyu ve özveriyi ifade ediyor. Narin görünümüne rağmen, bu kadın sanatçı, sanatsal pratiğinde içsel bir güç, cesaret ve yaratıcı düşünce sergiliyor.

Sanatçı Pham Ngoc My'nin dikkat çekici bir lake resim çalışması. (Fotoğraf: Sanatçı tarafından sağlanmıştır)

Sanat hayattan doğar.

25 karma sergiye katılan sanatçı Pham Ngoc My, yaklaşık yirmi yıllık bir dönemi kapsayan eserlerini sergilemek amacıyla kişisel bir sergi açmaya karar verdi ve bu sergide lake resimlerini sergileyecek.

"Güzellik Lekesi" başlıklı ilk sergisi şu anda Vietnam Güzel Sanatlar Müzesi'nde gerçekleşiyor ve aralarında 1,6 x 2,4 metreye kadar büyük boyutlu birçok lake resmin de bulunduğu 60'tan fazla lake resimden oluşan koleksiyonundan 40 parçayı sergiliyor.

Resimler, doğadan, manzaralardan ve portrelerden günlük yaşam öykülerine kadar uzanan zengin bir konu yelpazesini yansıtıyor; tüm bunlar, sanatsal derinlik ve güçlü görsel etki sağlayan kendine özgü bir lake paletiyle ifade ediliyor.

Bu, sanatseverlerin Vietnam lake resimlerinin enfes güzelliğine hayran kalmaları ve kadın sanatçının eşsiz sanatsal tarzını deneyimlemeleri için bir fırsattır. Sergide, ziyaretçiler "Tinh Gia Denizi"nin gün doğumu sahnesine kendilerini kaptırabilir; sanatçıyı "Ban Mon" ve "Ban Tham"a kadar takip edebilir; "Ev"in huzurunu hissedebilir – yolculuk ne kadar zor olursa olsun, dönüş huzur getirir; "Doğum"da anne sevgisinin kutsallığını ve "Yıkama", "Büyüleyici Güzellik", "İsyan" ve "Gençlik" gibi eserlerde dağ kızlarının güzelliğini hissedebilirler...

“Parlak kırmızı, koyu kırmızı ve ikinci sınıf kırmızı – her bir vernik tonu doğal olarak Pham Ngoc My'nin eserlerine giriyor. Neredeyse yirmi yıldır dağlardan kıyıya, köylerden şehirlere, manzaralardan portrelere uzanan yolculuğunda, geleneksel vernik renkleriyle boyanmış her fırça darbesi, gerçek sanatseverlerin estetik duyarlılığını uyandırıyor.” – Sanatçı ve Seçkin Öğretmen Doan Van Nguyen

Parıldayan sarı ve gümüş tonlarından, lake resminin kendine özgü çizgi ve şekillerine kadar, Pham Ngoc My günlük hayatın veya kendiliğinden gelişen anların sade güzelliğini yakalıyor. Resimlerinin her biri, insan ruhunun derinliklerinde samimiyeti ve taşan sevgiyi uyandıran berrak, saf bir melodi gibidir.

Yolculuğu boyunca günlük hayatın her anını yakalamaktan çekinmiyor. İnsanların yaşam tarzlarından ve günlük aktivitelerinden, tesadüfen karşılaştığı bir çiçeğe veya küçük bir horoza kadar her şey resimleri için ilham kaynağı olabiliyor.

Ona göre sanat ancak hayattan kaynaklandığında gerçek anlam kazanır ve her an kıymetlidir. Kasıtlı olarak seçilmemiş olsa da, geriye baktığında Kuzeybatı Vietnam'ın görüntüleri ve dağ kızlarının güzelliği resimlerinin doğal bir parçası haline gelmiştir. Gülümseyerek açıklıyor: "Muhtemelen adımın 'Benim' olmasından dolayı."

Pham Ngoc My, Vietnam Güzel Sanatlar Müzesi'ndeki "Parlak Nokta" sergi alanında. (Fotoğraf: Sanatçı tarafından sağlanmıştır)

Zorlu ama kalıcı bir yolculuk.

Bununla birlikte, lake boyama sanatıyla uğraşmak, özellikle kadın sanatçılar için zorlu bir yolculuktur. Diğer yaygın boyama malzemelerinden farklı olarak, lake boyama onlarca aşamadan oluşan titiz bir çalışma gerektirir: boyama, lake uygulama, boyanın kurutulması, katmanların parlatılması, yumurta kabukları ve sedefin yapıştırılması, altın ve gümüşle yaldızlama... Her aşama azim, titizlik ve kalıcı fiziksel güç gerektirir.

Dahası, lake resim sanatıyla uğraşmak, niş bir pazarı kabul etmek anlamına da gelir. Yağlı boya ve çağdaş sanatın egemen olduğu bir çağda, lake resim sanatı, yalnızca onu gerçekten seven ve değerini anlayanlar için ayrılmış özel bir tür olarak kalmaktadır. Buna karşılık, lake resimler, yeniden üretilmesi zor, benzersiz ve derin eserler olarak yüksek sanatsal değere sahiptir.

Tüm bu değerleri anlayan Pham Ngoc My, seçtiği yolu daha da çok önemsiyor. Eserleriyle, geleneksel lake sanatını her yaştan, özellikle de gençlerden oluşan bir kitleye şu mesajla yaymayı umuyor: "Geleneksel kültür, zorlu olsa da, zaman içinde varlığını sürdürür."

1981 doğumlu sanatçı Pham Ngoc My, Vietnam Güzel Sanatlar Üniversitesi'nden lisans ve yüksek lisans derecelerini almış olup, Vietnam Güzel Sanatlar Derneği ve Hanoi Güzel Sanatlar Derneği üyesidir.

Yaratıcı çalışmalarının yanı sıra, sanat eğitimi alanında da dikkat çekici bir kariyere sahip. 2007'den 2010'a kadar Hanoi Sanat Koleji'nde ders verdi ve ardından 2012'den 2017'ye kadar Hoa Binh Üniversitesi'nde çalışmalarına devam etti.

Şu anda sanatçı Pham Ngoc My, Hanoi Açık Üniversitesi'nde öğretim görevlisi olarak çalışmakta ve lake resmine olan tutkusuyla nesiller boyu öğrencilere ilham vermeye devam etmektedir. Öğretimi ve derinlemesine araştırmaları, onu geleneksel lake sanatını sürdürmeye teşvik etmekle kalmayıp, aynı zamanda bu sanatın korunmasına ve tanıtımına da katkıda bulunmaktadır. Geleneksel sanata olan bağlılığı ve tutkusuyla Pham Ngoc My'nin öyküsü, đổi mới (yenileme) dönemi boyunca bir Vietnamlı kadın sanatçının yaratıcı yolculuğunu tasvir ederken, Vietnam lake resminin çağdaş sanattaki yerini de teyit etmektedir.

[reklam_2]
Kaynak: https://baoquocte.vn/can-phong-son-mai-cua-my-306717.html