Hoang Quyen akıntıya karşı gidiyor.

Hoang Quyen'in son albümü "River", Vietnam müziğindeki mevcut tüm müzik trendlerine neredeyse tamamen aykırı olsa da, şarkıcının içsel mücadeleleriyle mükemmel bir uyum sağlıyor.

Hoang Quyen müzik yolculuğunda istikrarlı bir şekilde ilerlemeye devam ediyor. Yetenekli iki Vietnamlı besteci Do Bao ve Vo Thien Thanh ile iş birliği yaptığı "Song Hap Dan" (Dalgaları Çekmek) albümü ve ikinci solo konserinden sonra, Hoang Quyen dış kaynaklardan beste aramaktan vazgeçmiş ve kendi sesini daha derinlemesine keşfetmeye başlamış gibi görünüyor.

2023'te Quyen, kendi yazdığı şarkılardan oluşan "A Diary of Memory " albümünü yayınladı. Şarkılar çoğunlukla sakin ve huzurlu olup, Quyen'in kişiliğini ve bugüne kadarki müziğini yansıtıyor. Büyük bir hit olmasa da, şarkıcının dinleyicilerine sunduğu en kişisel izi temsil ediyor.

Kendini keşfetme yolculuğunda acele etmeden veya aşırı agresif davranmadan, Hoang Quyen sakin bir şekilde besteler yapıyor, her şarkısını titizlikle geliştirmeye odaklanıyor ve müziğin değişen ortamından endişe duymadan kendine özgü ilham kaynaklarını arıyor. Örneğin, 2025'te yayınlanan "A Journey in Reflection" adlı single'ında Quyen, iç dünyasına derinlemesine inerek, önceki çalışmalarına kıyasla şarkıcı için farklı bir müzik tarzı yaratıyor.

Hoang Quyen, River albümünü vinil formatında piyasaya sürdü. İlk baskıdaki tüm kopyalar hızla tükendi. Şarkıcı şu anda ön siparişleri karşılamak için ikinci baskıyı bekliyor. (Fotoğraf: FBNV)

2026 yılının başlarında Hoang Quyen, "River" adlı beşinci stüdyo albümünü yayınladı ve bu albüm, kendi müziğinin tamamını resmi olarak besteledikten sonraki ikinci albümü olup, müzikal yolculuğundaki güçlü gelişimini bir kez daha gösterdi.

Eğilimleri göz ardı eden bir yol.

Quyen'in dönemindeki birçok vokalist, kitlelere daha ulaşılabilir olmak için tarzlarını değiştiriyor. Van Mai Huong, hit şarkılar yapan Hua Kim Tuyen ile sürekli iş birliği yapıyor ve şarkı söyleme tarzını daha yumuşak ve hoş bir hale getiriyor. Duong Hoang Yen, " Rüzgarda Esen Güzel Kız Kardeş " şarkısında yer alarak performans ve enstrüman becerilerini açıkça sergiliyor. Huong Tram da adıyla özdeşleşen melankolik baladları bırakarak gençlere daha yakın pop şarkıları yapmaya yöneliyor. Ancak Hoang Quyen, her zaman yaptığı gibi tüm trendleri reddediyor ve kendi sanatsal yönünü kararlılıkla takip ediyor.

Dinleyiciler , "A Diary of Memory " albümünde derin, nazik ve sakin bir Hoang Quyen görmüşlerdi ve "River " albümünde bu eşsiz tarzını güçlü bir şekilde geliştirerek hem şarkı yazımını hem de düzenlemeyi önemli ölçüde yükseltiyor. Bu albüm için Hoang Quyen, Fransa'daki La Buissanne stüdyosuna gitti ve albümün tamamı analog olarak kaydedildi. Basitçe söylemek gerekirse, analog ses, doğadaki orijinal ses dalgası titreşimlerini doğru bir şekilde simüle eden bir ses kayıt ve iletim biçimidir ve kayda, sanki canlı dinliyormuşsunuz gibi, çok yüksek bir otantiklik derecesi kazandırır.

Albüm, aynı zamanda Hong Nhung için " Who is Bong?" albümünü de yöneten Fransız müzik yönetmeni Jean Sebastien Simonoviez tarafından prodüksiyonu yapıldı. Bahsi geçen uluslararası orkestra ve yönetmenlikle River , hem kayıt hem de post prodüksiyon açısından çok yüksek bir kaliteye sahip. Albümün ses sahnesi geniş ve ferah; her enstrümanın konumu ve ses seviyesi, dinleyiciye tiyatroda olma deneyimine benzer bir deneyim yaşatmak için özenle düzenlenmiş. Örneğin, soldaki yumuşak piyano notaları, hafifçe geri planda kalan bas ve öndeki güçlü nefesli çalgılar. Ve bu enstrümanların merkezinde, yankılı, temiz, pürüzsüz ve mükemmel bir şekilde harmanlanmış Hoang Quyen'in sesi yer alıyor.

Hoang Quyen, River albümünü Fransa'da uluslararası müzisyenlerle birlikte kaydetti. Fotoğraf: FBNV

Ancak River, "teknik beceriyi" vurgulayan bir albüm değil. Jean Sebastien Simonoviez'in prodüksiyon yetenekleri, Hoang Quyen'in müziğindeki taze caz-pop unsurlarıyla da önemli ölçüde sergileniyor. Besteleri, A Diary of Memory'den melodi açısından önemli ölçüde farklılık göstermiyor ve aslında River'daki çoğu şarkının başlangıcı, önceki albümüne benzer şekilde, nazik ve yatıştırıcı. Ancak şarkılar geliştikçe, Jean Sebastien ustaca enstrümantasyonunu sergiliyor ve biraz alışılmadık, çeşitli caz tarzının Hoang Quyen'in bestelerini zenginleştirmesine ve renklendirmesine olanak tanıyor.

Önceki albümlerindeki şarkıların çoğu yavaş ve sakinken, Hoang Quyen River albümünde daha ritmik besteler ( Nightful Serenity, The Stars ) ekledi ve hatta geçen yıl yayınlanan "Journey in Thought " adlı single'ının yeniden yorumlanmış versiyonunda bile, biraz daha hızlı bir tempoyla farklı bir yaklaşım sergiledi.

Hoang Quyen, kapsamlı besteleri ve dinamik ses manzaralarıyla, 3 dakikanın altındaki kısa şarkıların mevcut trendini reddediyor. Albümdeki 8 parçanın tamamı 4 dakikadan uzun, hatta ikisi 5 dakikaya kadar uzanıyor. Açıkçası, River trendlere uymayı veya genç kitlelere hitap etmeyi hedeflemiyor, bunun yerine dinleyicilerin müziği yavaş ve dikkatlice takdir etmeleri için zaman ayırmalarını gerektiren sakin bir alan yaratmayı amaçlıyor. Bu aynı zamanda Hoang Quyen'in kişiliğiyle de tutarlı; acele etmeye veya medyanın ilgi odağı olmaya gerek duymayan, kendi yaratıcı çalışmalarına odaklanmayı tercih eden bir sanatçı.

Ses, hâlâ keskin bir "silah" olma özelliğini koruyor.

Hoang Quyen bir keresinde sesinin, özellikle alt registerde, diva Thanh Lam'a çok benzediğini paylaşmıştı. Ancak üst registerde Quyen'in sesi, kıdemlisinin sesinden bir nota daha düşük olduğu için, şarkı söylerken her zaman patlayıcı olmaktan ziyade kontrollü bir his veriyor. Kariyerinin ilk yıllarında Hoang Quyen, Le Minh Son'un müziklerini de seslendirdiği için, Vietnam müziğinin önde gelen kadın divasıyla karşılaştırmalar kaçınılmazdı.

Ancak, kendi bestelediği şarkılarla yeni yolculuğuna başladıktan sonra, Hoang Quyen, Thanh Lam'ın izlerinden neredeyse tamamen arınmış, kendi müzik dünyasını kurdu. Besteleri, kendi düşüncelerinden ve deneyimlerinden yola çıkarak zengin bir tefekkür içeriyor; bu nedenle Quyen artık aşırı yüksek veya dramatik vokal aralıklarını kullanmaya ihtiyaç duymuyor. Bu durumda, Quyen'in şarkılarının fısıltılı, samimi orta tonlu tınıları etkilerini en üst düzeye çıkarabiliyor.

Hoang Quyen'in sesi hâlâ keskin, orta-düşük ses aralığı giderek daha güzel hale geliyor ve doğru yönde kullanılıyor.

River'ın zengin caz-pop atmosferinde Hoang Quyen'in sesi daha da parlıyor. "The River" veya "Broken " gibi, onun güçlü yönü sayılabilecek yavaş şarkılarda rahat ve zarif bir şekilde performans sergiliyor; düşük notaları her zaman net ve belirginken, yüksek notaları da dramatik bir etki yaratmaya çalışmadan, bazen falsetto kullanarak, nazikçe ve yavaşça süzülüyor. "The Stars " gibi daha ritmik şarkılarda ise Hoang Quyen enstrümanlara ayak uydurmak için çaba sarf etmiyor, bunun yerine düşük ses aralığını kullanarak sağlam ve istikrarlı bir his yaratıyor ve sesinin daha büyük bir bütünün parçası gibi görünmesini sağlıyor. Ya da "Today I'm Fragile "da Hoang Quyen, cazın ilginç özelliklerinden biri olan şiir okumasıyla albüme bir vurgu ve sürpriz katıyor.

Hoang Quyen kendi yolunu çizdi ve kendi tarzında başarıya ulaşmaya devam ediyor. Hala sadık bir dinleyici kitlesine ve kapalı gişe konserlere sahip. " River" albümünün plak baskısının tükendiğini ve Fransa'dan yeniden basımını beklediğini duyurdu. En önemlisi, Quyen herhangi bir trendin peşinden koşmak zorunda kalmadan müzikal kimliğine sadık kalabiliyor. "River" kendi tarzında nazik, huzurlu ve güzel kalıyor. Quyen'in bireyselliği ve kararlılığı, günümüz Vietnam müzik sahnesinde -ki bu sahnede incelikli ve içten caz yapımları eksik- çok farklı bir albüm yaratıyor.

Kaynak: https://znews.vn/hoang-quyen-di-nguoc-dong-post1634952.html