Huong Canh seramiğinin tarihi yüzlerce yıl öncesine dayanmaktadır. Yaşlı köylüler, seramiğin, ahşap ve bakırdan yapılmış tarım aletleri ve kaplarının günlük yaşamın ihtiyaçlarını artık karşılamadığı bir dönemde ortaya çıktığını anlatmaktadır. Huong Canh kili yüksek kohezyona, çok sert yapıya ve iyi ısı direncine sahiptir; bu da benzersiz ve emsalsiz bir dayanıklılığa sahip pişmiş ürünler ortaya çıkarır.

Huong Canh'ın bir köşesi (Binh Xuyen bölgesi, eski Vinh Phuc eyaleti), şimdi Phu Tho eyaletinin Binh Nguyen komünü.
Bu sayede, Huong Canh'tan gelen toprak kaplar, çömlekler ve diğer kaplar, Kuzey Delta bölgesindeki birçok ailenin evinde tanıdık eşyalar haline geldi. Birçok yerli halk, yazın serin yağmur suyunu toplamak, kışın ise sıcak tutmak için kullanılan, avlunun köşesine yerleştirilmiş parlak siyah toprak kabın görüntüsünü hala hatırlıyor.

Huong Canh'ın seramik vazoları, derin bir sanatsal ruhla yaratılıyor.
Huong Canh seramiklerinin eşsiz özelliği özgünlüğünde yatmaktadır. Sır kullanılmadığı için ürünlerin renkleri, fırınlama sonrasında kilin doğal renkleridir. Seramikler pürüzsüz, deri benzeri bir yüzeye sahiptir, koyu siyah veya kahverengi renktedir ve bazen fırın yanığı izlerini yansıtır; bu, yalnızca ateşin yaratabileceği eşsiz bir izdir.

Kil, Huong Canh'daki usta zanaatkarların yetenekli elleriyle şekillendiriliyor.
Geleneksel çömlek fırınlarında, bir ürünü pişirmek "zorlu" bir iştir. Usta, kilin dokusunu, nem içeriğini, rüzgar hızını anlamalı ve odun ekleme zamanını ve fırını "kapatma" zamanını tam olarak bilmelidir. Zamanlama yanlışsa, ürün çatlar veya rengini kaybeder; ancak doğru yapılırsa, çömlek sağlam olur, vurulduğunda yankılı, derin bir ses çıkarır ve tıpkı toprak kadar dayanıklıdır.

Bu ürünler Huong Canh'da geleneksel kil kullanılarak mükemmel bir şekilde üretilmiştir.
Huong Canh'daki günümüz zanaatkârları hala geleneksel teknikleri koruyor. Çömlekçi çarkı elektrikli değil, ayak gücüyle çalıştırılıyor. Zanaatkâr alçak bir şekilde oturuyor, elleriyle kili dairesel hareketlerle düzleştiriyor, gözleri sanki ürünün ruhunu takip ediyormuş gibi dikkatle odaklanmış durumda. Kil, yağmur suyuyla yoğruluyor, doğru kıvama gelene kadar bambu bir sepete veya kalın bir kumaşa "yerleştiriliyor" ve ardından çömlekçi çarkına konuluyor.

Huong Canh'da geleneksel çömlek yapım teknikleri korunmuş ve nesilden nesile aktarılmıştır.
Usta zanaatkarların yetenekli elleri altında, küçük kil parçaları yavaş yavaş kavanoz, vazo ve çömlek gövdelerine dönüşüyor... Bir zanaatkar şöyle diyor: "Huong Canh çömlekçiliği sadece gözlerinizle veya ellerinizle değil, duygularınızla yapılır. Kalbiniz sakin değilse, kil isyan eder."

Lotus çiçeği, Hương Canh seramik ürünlerinin her birinde yaratıcı bir şekilde stilize edilmiştir.
Huong Canh seramikleri, sadece günlük kullanım eşyaları olmanın ötesine geçerek çağdaş kültür ve sanatın bir parçası haline geldi. Birçok koleksiyoncu ve mimar, seramikleri iç dekorasyonda, bonsai saksılarında ve heykellerde kullanıyor. Bazı ürünler son derece yüksek pişirme sıcaklıkları gerektiriyor; bu da kilin yapısını değiştirerek bazalt gibi gizemli bir siyah veya yanık kahverengi renk ortaya çıkarıyor. Bu rustik özellik, onu bu kadar çekici kılan şeydir, çünkü her yanık izi, her küçük çatlak, endüstriyel üretim hatlarıyla taklit edilemeyen bir "zaman izi"dir.

Huong Canh seramik ürünlerinde, zanaatkarlar tarafından en sıradan görüntüler bile ürünlere dahil ediliyor.
Bununla birlikte, Huong Canh birçok iniş çıkış da yaşadı. Geleneksel ürünlerin azlığı nedeniyle fırınların yanmasının bile duyulmadığı, köyün sessizliğe büründüğü bir dönem oldu. Plastik, paslanmaz çelik ve endüstriyel olarak üretilen sırlı seramiklerin rekabeti, birçok ailenin bu zanaatı bırakmasına yol açtı. Ancak bu zorlukların içinden genç eller geri döndü. Modern tasarımı geleneksel tekniklerle birleştiren yaratıcı atölyeler açarak Huong Canh seramiklerini yurt içi ve yurt dışı sergilere taşıdılar. Köyün ürünleri artık sadece kavanoz ve kaplardan ibaret değil; aynı zamanda kaseler, çaydanlıklar, lambalar ve modern bir havaya sahip dekoratif eşyalar da üretiliyor.

Çömlek sanatçısı Nguyen Hong Quang, memleketi Huong Canh'ın geleneksel çömlekçiliğine tutkuyla bağlı az sayıdaki gençten biridir.
Huong Canh köyü bugün hala sade ve kırsal yaşam tarzını koruyor. Köy yolu açık renkli toprak tozuyla kaplı, çömlekçi çarkının tıkırtısı fırındaki odunların çıtırtısıyla karışıyor. Alçak çatılar altında, yaşlı zanaatkarlar hayatlarını yavaşça yaşıyor: sabahları kil yoğuruyor, öğlenleri şekillendiriyor, öğleden sonra fırını kontrol ediyor ve akşamları çömlek tozunu temizliyorlar. Fırından çıkan her ürün bir hikaye anlatıyor – bir bireyin hikayesi değil, zanaatla bağlantılı bir topluluğun hikayesi. Nesilden nesile, Huong Canh çömlekleri, insanların toprakla olan yolculuğunu sessizce işaretliyor.

Huong Canh halkı, doğup büyüdükleri toprağın nefesinden kaynaklanan derin bir tutkuya her zaman sahip olmuştur.
Huong Canh'tan ayrılırken, toprağın koyu kahverengi rengi, çömlek fırınından gelen hafif yanmış odun kokusu ve parmaklarımın çömleklere hafifçe dokunuşunun yankılanan sesi hâlâ aklımda. Gürültülü veya gösterişli olmayan, ancak zamanın silemeyeceği kalıcı değerlerin anılarını uyandıracak kadar güçlü bir güzellik bu. Huong Canh sadece zanaatı değil, aynı zamanda toprağın ruhunu da koruyor: sabırlı, güçlü, sade ama derin. Ve bu dinginlikten yola çıkarak, orta bölgedeki bu küçük köy, her bir çömlek parçasına vatanının nefesini aşılayarak gururunu beslemeye devam ediyor.

Huong Canh seramikleri artık sıradan bir eşya olmaktan çıktı; artık vatanın ruhunu temsil ediyor.
Kim Lien
Kaynak: https://baophutho.vn/huong-canh-hoi-tho-cua-dat-243204.htm






Yorum (0)