Yazar Tran Phuoc Thuan'a göre, Nhac Khi'nin hafızası olağanüstüydü: bir müzik parçasını bir veya iki kez dinledikten sonra, onu tekrar söyleyebiliyor, çalabiliyor ve hatta melodiyi daha tatlı ve özlü hale getirmek için geliştirebiliyordu. Sonuç olarak, fiziksel dezavantajlarına rağmen, geleneksel müziğe tutkuyla bağlı bir nesil için bir destek direği haline geldi.
Nhạc Khị'ye saygınlık kazandıran şey, müzik yeteneği ve bestelerinin yanı sıra, amatör müziği geliştirmeye yaptığı daha büyük katkıydı. Bir grup kurdu, genç müzisyenleri eğitti ve geleneksel müziğe tutku duyanlar için bir buluşma yeri yarattı.
Tran Phuoc Thuan, grubun dışarıdan bakıldığında geçimini sağlamak için cenaze törenlerinde ve ayinlerde sahne aldığını, ancak gerçekte Bac Lieu'da şarkıcılar ve müzisyenler için bir "eğitim alanı" olduğunu yazdı. Basitçe söylemek gerekirse: hem mesleğinden geçimini sağlıyor hem de birlikte çalıştığı kişileri destekliyor.
Tran Phuoc Thuan'a göre, Nhac Khi, 20 temel müzik eserinin modernleştirilmesi, yeniden düzenlenmesi ve uygulanmasına yaptığı katkılarla da tanınmaktadır; bu sayede Bac Lieu ve Güney Vietnam için çok sayıda sanatçı yetiştirmiştir. Bu bağlamda, araştırma belgeleri, Nhac Khi'nin 20 temel müzik eserini mesleki eğitim hayatına ve Bac Lieu'nun geleneksel müzik hareketine kazandıran, sonraki nesillerin üzerine inşa edip yaratacağı temeli oluşturan kişilerden biri olduğunu göstermektedir.
Cao Van Lau'ya "Da Co Hoai Lang" (Bir Özlem Şarkısı) adlı eseri yazması için ilham veren kişi.
Tartışılması gereken en önemli konu, Nhạc Khị'nin Cao Văn Lầu ile olan ilişkisidir. Uzun zamandır "Dạ cổ hoài lang" (Nostalji Melodisi) adlı eserin Cao Văn Lầu'nun kişisel kederinden, yani karı kocanın ayrılığından, zor durumdaki bir adamın duygularından kaynaklandığı söylenmektedir. Bu doğru, ancak tamamen doğru değil. Araştırmalara göre, Bay Trần Phước Thuận, Nhạc Khị'nin öğrencilerine sadece enstrüman çalmayı ve şarkı söylemeyi değil, aynı zamanda beste yapmayı, müziği ve şarkıları ülkeyi ve insanlarını ifade etmek için nasıl kullanacaklarını da öğrettiğini belirtmiştir. Bu öğretim yöntemini somutlaştırmak için, "Nam ai cổ Tô Huệ chức cẩm hồi văn" (Tô Huệ'nin Antik Nam Ai Şarkısı) adlı şarkıyı uyarladı ve ardından "Chinh phụ vọng chinh phu" (Savaşçı Kocasını Özleyen Bir Savaşçının Karısı) temasını çıkararak öğrencilerine ve orkestra üyelerine beste yapma konusunda rehberlik etti.
Merhum müzisyen Cao Văn Lầu (müzisyen Lê Tài Khí'nin öğrencisi).
Bu nokta çok önemli çünkü kocasını bekleyen kadının imgesi sadece kocasını özleyen bir kadını temsil etmiyor. Aynı zamanda ayrılığın acısını, kalp kırıklığını, ulusal bir karışıklık döneminin trajedisini, kocaların eşlerinden, çocukların babalarından ayrıldığı ve ailelerin parçalandığı bir dönemi de temsil ediyor. Nhạc Khị, şarkı ve müzik aracılığıyla "çocukların babalarından, kocaların eşlerinden ayrıldığı ve ailelerin parçalandığı" dönemi çağrıştırmak istedi. Başka bir deyişle, öğrencilerine bir yol açtı: kişisel acıyı kullanarak kolektif acıya dokunmak.
Dolayısıyla, eğer Cao Van Lau "Da Co Hoai Lang"ı ölümsüz kılan kişi ise, Nhac Khi de bu başyapıtın duygusal özüne ilham veren kişi olmuştur. Sadece "Da Co Hoai Lang" değil, araştırma belgeleri aracılığıyla akademisyenler bu eseri Ba Chot'un "Lieu Giang"ı ve Trinh Thien Tu'nun "Chinh Phu Than" ve "Sau Chinh Phu" gibi diğer şarkılarıyla birlikte ele alarak, her birinin kendine özgü bir tarzı olmasına rağmen, ortak noktanın kocasını bekleyen bir kadının imgesi olduğunu göstermişlerdir. Kısacası, Nhac Khi öğrencileri için beste yapmadı, ancak duygusal alanı, tematik çizgiyi ve sanatsal düşünme biçimini açarak öğrencilerinin daha ileriye gitmesini sağladı. İşte büyük bir öğretmenin gerçek katkısı budur.
Lavta sesleri arasında geçen bir ömür.
Nhạc Khị ayrıca dört ünlü şarkısıyla da hatırlanır: "Ngự giá đăng lâu" (Kraliyet Alayı Kuleye Tırmanıyor), "Ái tử kê" (Sevgili Çocuk), "Minh Hoàng thưởng nguyệt" (İmparatorun Ay'a Olan Takdiri) ve "Phò mã giao duyên" (Prens Eşinin Aşkı), bunlar klasik müzik camiasında Dört Hazine olarak bilinir. Trần Phước Thuận, bunları ulusal kayıp ve evsizlik zamanında insan duygularını derinden yansıtan dokunaklı müzik eserleri olarak değerlendirmiştir. Huỳnh Minh ve Vương Hồng Sển'a göre, Nhạc Khị hem yetenekli hem de birçok zorluk yaşamış, ancak nihayetinde gelecek nesiller üzerinde silinmez bir iz bırakmış bir kişi olarak tasvir edilmektedir.
Sonraki nesiller Nhạc Khị'den büyük bir saygıyla bahseder: Vương Hồng Sển onun katkılarını kabul eder; Huỳnh Minh yeteneğini tanır; Trần Phước Thuận onu Bạc Liêu'da geleneksel müziğin öncüsü olarak gösterir; Phùng Há ise cải lương (Vietnam geleneksel operası) müziğindeki konumunu teyit eder. Adı, hükümet tarafından iki sokağa verilmiştir; biri Bạc Liêu mahallesinde, diğeri ise Cà Mau eyaletinin Hòa Bình beldesinde. Güney Vietnam geleneksel müziğini destekleyen, koruyan ve geliştiren fon da Lê Tài Khí'nin adını taşımaktadır. Bu bile, Nhạc Khị'nin birçok nesil ve birçok farklı bakış açısından saygıyla hatırlanan bir isim olduğunu göstermektedir.
Bac Lieu'daki Ca Mau İl Müzesi'nin sergi alanında, somut olmayan kültürel miras olan Güney Vietnam halk müziği ve şarkıcılığının sanatsal etkinliklerini yeniden canlandıran bir mekan. (Fotoğraf: My Linh)
Bu nedenle, bugün Nhạc Khị hakkında yazmak, öncünün katkısını hakkıyla hatırlamak demektir. "Dạ cổ hoài lang" insanların kalplerini coşturmadan önce, bir kadının kocasına duyduğu özlemi nasıl uyandıracağını bilen bir öğretmen vardı; sanatçı kuşağı Bac Lieu'ya şan getirmeden önce, zanaatı öğreterek ve geleneksel müziğe olan yüreğiyle 20 müzik eserinin temelini sessizce ve ısrarla atan bir adam vardı. Ve Bac Lieu'nun geleneksel müziği Güney'in parlayan yıldızı olmadan önce, anavatanına ve ülkesine derinden bağlı, insanların saygıyla Nhạc Khị diye adlandırdığı bir müzisyen vardı.
Nguyen Hoang Le - Nguyen Minh Hai
Kaynak: https://baocamau.vn/nhac-khi-mot-doi-mo-loi-van-tieng-luu-danh-a129243.html








Yorum (0)