Kozmos çiçekleriyle kaplı kıvrımlı yamaç boyunca ilerlerken, insanlar ve araçlar yemyeşil bir örtünün içine doğru yol alıyor gibiydi. Bir ninni kadar yumuşak, serin bir esinti, güneş ışığıyla yıkanmış, parıldayan bir yol oluşturan bambu korularının arasından geçiyordu. Küçük evler, sakin ve huzurlu bir şekilde yamaçta yer alıyordu. Hue'nun pitoresk yolları ve banliyö mahalleleri vardı. Güvercinlerin ötüşleri, kırmızı kiremitli çatılardan ve sıvasız tuğla pencerelerden yankılanıyordu. Sade yüz hatlarına sahip, meditasyon yapan bir insanı andıran bir kapı, altın sarısı bir bambu dalının arkasından görünüyordu. Aradığım evi hemen tanıdım.
Genç sanatçı çift Le Hoa ve Minh Thi, iki küçük oğullarıyla birlikte, erken mevsim longan meyvelerini birkaç küçük torbaya yerleştiriyorlardı. Tepelik arazide yetişen erken mevsim Hue longan meyvesi, kalın, sert bir ete sahip, çok gevrek değil, hafif tatlı bir lezzete ve çok hoş bir kokuya sahip. Duvarları resimlerle kaplı, yaklaşık 40 metrekarelik bir odanın önünde duruyorduk; resimler özenle sarılmış köpükler içinde düzenli bir şekilde istiflenmişti. Hoa neşeyle şöyle dedi:
- Bunlar, Ağustos ayında Hanoi'deki Vietnam Güzel Sanatlar Derneği Güzel Sanatlar Sergi Evi'nde düzenlenecek olan kişisel sergi için hazırlanan resimler.
Hue Güzel Sanatlar Üniversitesi'nden mezun olduktan sonraki 15 yıl içinde Hoa'nın yerel, ulusal ve bölgesel düzeyde çok sayıda karma sergiye katıldığı, birçok ödül kazandığı ve koleksiyonerlerin ve sanatseverlerin dikkatini çektiği biliniyor.
Antik başkentin sanat beşiğinde doğup büyüyen Hoa'nın resimleri, zamanın incelikli izleriyle dolu öyküleri, nostaljiyle dolu natürmortları ve geçmiş ile bugünün tonlarını kaba, akıcı katmanlar halinde harmanlayarak keşfediyor. Doku tekniklerine ve formların birleştirilme biçimine odaklanan Hoa'nın resimleri, eski yosunları, eski tuğla duvarları, güneş ışığıyla aydınlanmış bahçe köşelerini ve şiirsel nehirleri tasvirleriyle kolayca tanınabilen kendine özgü bir renk tonuna sahip... tıpkı vatanın derin, topraksı kokusu gibi, bir dönüş çağrısı gibi.
Karanlık, ıssız çamurdan beslenen, saf kokusuyla çiçeğin doğal güzelliğine inanıyoruz. Narin yaprakları, istemeden birbirine sevgiyle yaslanmış bir çiçeğe saygı duyuyoruz. Sanatçının hayalinde, önceden oluşmuş bir kavram gibi, sakin bir tefekkür ve gözlemin patlaması gibi bir kıvılcım var. Bu mevsimde, eski başkentte, göletlerde ve göllerde her yerde nilüferler bulunuyor. Hafıza, nilüferlerin şiirsel imgelerini koruyor ve bugün, eski mezarların, tapınakların ve huzurlu köylerin arasında incelikle var olan yapraklarının, çiçeklerinin ve saf kokusunun cazibesi var.
Sanatçının bu sergi için hazırladığı, bazıları 4 metreye kadar ulaşan 30'dan fazla büyük ölçekli tablonun sayısına çok şaşırmadım. Hızlı ve dikkatlice planlanmış bir çalışmaydı. Uzun zamandır beslenen bir hayal, sonunda patlak veren bir gelişim süreciydi. Burada aşırı bir tereddüt veya erteleme yoktu. Renklere ve fırça darbelerine doğru akan, rahat ama kararlı, özverili ve kısıtlamasız bir bilinç akışıydı.
Etkileyici doku oluşturma teknikleriyle üretilen ahşap hamuru, yazarın anlatmak istediği hikâyedeki konu için duygusal açıdan yoğun etkiler yaratmıştır. İmparatorluk Kalesi'nin tuğla katmanları, zamanın sisi, gökyüzünün ve yaprakların nazik, berrak mavisi, açan çiçeklerin saf, kutsal beyazlığı... Ve meditasyon hali, hikâyenin arka planı olarak bilinçli bir şekilde bulanıklaştırılmış çeşitli biçimler aracılığıyla tekrar tekrar ifade edilmekte, ancak izleyicide büyük bir duygu yoğunluğu uyandırmaktadır.
"Üç Kapı," "Dört Yüz," "Kadim Yankılar" ve "Süreklilik" ile karşı karşıya kaldığımızda, ayaklarımız toprağa değiyormuş gibi geçmişe yolculuk ediyormuşuz gibi hissediyoruz. Ve sonra, Lotus Dansı, Mutluluk Diyarı ve Arzular... resim ve gerçeklik arasındaki sınırları aşan, taşan, akıcı renkleriyle izleyiciler, her zaman içinde yaşamayı özlediğimiz huzurlu aleme dokunuyormuş gibi hissediyorlar.
On beş yıl önce, genç öğrenci Le Hoa'nın tamamladığı ve Alman bir Budist tarafından satın alınan ilk resim, lotus çiçeklerinden oluşan bir natürmorttu. O zamandan beri, kendine özgü tarzını arama yolculuğunda çeşitli temaları işleyen yüzlerce resimle, sanatsal pratiğinin ayırt edici özellikleri, bu özel çiçeğin kokusu ve güzelliğiyle iç içe geçmiş ve onunla yoğrulmuştur.
Hoa şunları paylaştı:
- Tam olarak kaç tane nilüfer resmi yaptığımı hatırlamıyorum, tıpkı çoğu sanatçının bu çiçeği birden fazla kez resmettiği gibi. Ama bu sefer gerçekten farklı bir şey yapmak, kendimi ve resimlerimi yeniden keşfetmek istedim. Nilüfer artık sadece çiçeği, yaprakları veya dalları resmetmekle ilgili değil; insanların karşılaştığı günlük hikayelere ve derin felsefelere daha derinlemesine inmekle ilgili.
Bu, vatan sevgisinin samimi bir ifadesi, bir tutam seyahat tutkusu ve hatta felsefi bir alt metin; "LOTUS" - nilüfer çiçeği - imgesi aracılığıyla izleyicileri Hakikat, İyilik ve Güzellik yoluna yönlendirme arzusudur.
Her bir tabloyu tek tek incelerken, genç sanatçının konsantrasyonu ve yorulmak bilmeyen yaratıcı çabası beni gerçekten etkiledi. Renkler, fırçalar ve özenle düşünülmüş teknikler tuval üzerinde parlayarak eşsiz ve hayranlık uyandıran bir ifade dili ortaya koyuyordu.
Lotus Mevsimi. Lotus mevsiminin ortasında, Hoa'nın resimleri de sevgi, umut, şifa ve geri dönüş sembolü olan lotus çiçekleriyle açıyor.
| 1983 yılında Hue şehrinde doğan sanatçı Le Hoa, Sanat Üniversitesi'nden Resim bölümünden mezun olmuş ve Vietnam Güzel Sanatlar Derneği üyesidir. Hoa, 2016 yılında Thua Thien Hue Güzel Sanatlar Derneği tarafından düzenlenen geleneksel Vietnam Güzel Sanatlar Günü sergisinde Birincilik Ödülü'nü kazanmıştır; 2017 yılında Hue'de Buu Chi Ödülü'nü almıştır; Aralık 2013'te Tayland'daki Mekong Nehri bölgesi sergisine katılmıştır; 2014 yılında Ho Chi Minh Şehri Güzel Sanatlar Müzesi'ndeki "Hollanda Renklerinin Buluşma Noktası" sergisine katılmıştır; ve 2011 ve 2017 yıllarında resimleri Hanoi'deki Ulusal Genç Sanatçılar Festivali'nde sergilenmiştir… |
[reklam_2]
Kaynak
Yorum (0)