Саундтрек до битви

Кандін Рей представляє покоління композиторів експериментальної музики до фільмів, які, замість того, щоб доповнювати персонажів, теми та сюжет, навмисно підривають міцний фундамент, на якому ми можемо інтерпретувати сюжетну лінію.

Композитор Kangding Ray - Фото: Том Дарстон

Це може бути найдивніша кіносцена 2025 року: банда головорізів та літній чоловік вирушають у пустелю на пошуки своєї зниклої дитини, граючи апокаліптичну техно-музику через два динаміки, погойдуючись у такт, і раптом один із них підривається на міні.

Група заблукала на мінному полі. Фільм «Сірат», режисером якого є іспанський режисер Олівер Лаксе, має надзвичайно самобутню музику.

Оглушлива електронна музика та безплідний пустельний ландшафт компенсують одне одного, створюючи відчуття нігілізму та порожнечі. Звуки, які мали б бути звуком вечірки, раптом стають загрозливими та нелюдськими, кожен удар — як похоронний дзвін, жорстоке пророцтво смерті.

Якщо назва фільму в ісламській традиції означає крихкий міст, де лиходії падають у пекло, а добрі ведуть до раю, то саундтрек схожий на гру життя і смерті, сповнену випадковості та людської долі.

Композитор фільму «Сірат», Кандін Рей, починав як діджей електронної музики. Це лише його другий фільм, у якому він написав музику, і він одразу ж отримав нагороду за саундтрек у Каннах, отримавши численні номінації на головні премії, що передували цьогорічному «Оскару».

У цьогорічних номінаціях на премію «Золотий глобус» за музику до фільмів включення Кандінга Рея, разом з іншими, такими як Джонні Грінвуд (музика до фільму «Одна битва за іншою») та Людвіг Йоранссон (музика до фільму «Грішник» – переможець цієї категорії), створює цікаве суперництво з композиторами, які мають більш традиційні смаки, такими як «король» музичних творів до фільмів Ганс Циммер (музика до фільму F1), та майстрами, такими як Александр Депла (музика до фільму «Франкенштейн»).

Чим відрізняється їхня естетика та філософія кіномузики?

Давайте порівняємо два фільми, які досліджують спільну тему: «Грішники» та «Франкенштейн». Обидва розповідають історію боротьби людства з монстрами.

У фільмі «Грішники» блюзові музиканти стикаються з вампірами, які прагнуть вкрасти їхні душі та музику. У фільмі «Франкенштейн» вчений бореться з безсмертною, неприборканою істотою, яку він створив, керований бажанням зупинити смерть. Однак роль саундтреку в цих двох творах зовсім різна.

Для «Франкенштейна», класичного сюжету, який усі знають напам’ять, Деспла — французький композитор, який виріс разом із Дебюссі та Равелем, — обрав музику дуже трагічну, дуже класичну, дуже романтичну, дуже європейську.

З першої ж драматичної вступної сцени нам пропонується супровід струнного оркестру. Музика Деспла зосереджена на мелодії. Вона відображає персонажа, натякаючи на душу вченого та душу дивака. Музика керується думкою; це моральна розповідь, що розвиває персонажа.

Музика Йоранссона в «Грішниках», навпаки, зосереджена на ритмі. Ми чуємо ритм, чуємо імпульс, чуємо постукування, нас захоплює музика, ми здригаємося перед будь-якими висновками про добре/погано, правильно/неправильно, що слід/не слід засуджувати.

Тіло реагує на музику раніше, ніж розум може її оцінити. І оскільки саундтрек до фільму «Грішники» черпає натхнення з блюзу, музики робітничого класу, музики пригноблених, він більше схожий на колективний ритуал, спільну історію, ніж на проекцію душі окремого персонажа.

Тому монстр у «Франкенштейні» має свої власні музичні теми, свій музичний стиль, і музика про монстра іноді викликає огиду, іноді страх, а іноді емпатію, співчуття та співчуття.

Але вампіри у «Грішниках» набагато складніші. З ними не пов’язана жодна повторювана музична тема. У них немає музичного «обличчя». Вони не є конкретною особистістю, а цілою системою, суспільством.

Перемоги композиторів-експериментаторів, таких як Людвіг Йоранссон чи Кандін Рей, на передоскарівських нагородах, таких як «Золотий глобус» та нагороди Асоціації критиків Лос-Анджелеса, не обов’язково є ознакою занепаду традиційної кіномузики.

Вони просто показують, що музика може відкрити для кіно іншу вісь. Не обов'язково вісь, паралельну зображенню, але це може бути перпендикулярна вісь, похила вісь, що порушує те, що ми бачимо на екрані. Кіно знаходиться саме там, де зображення «розбивається» музикою.

Хієн Транг

Джерело: https://tuoitre.vn/dai-chien-nhac-phim-20260118100058803.htm