![]() |
| Виставка народного живопису Донг Хо була представлена на 20-й сесії Міжурядового комітету Конвенції про охорону нематеріальної культурної спадщини ЮНЕСКО 2003 року, яка відбулася 9 грудня. (Джерело: Посольство В'єтнаму в Індії ) |
9 грудня на 20-й сесії Міжурядового комітету Конвенції ЮНЕСКО 2003 року ремесло народного розпису Дон Хо було внесено до Списку нематеріальної культурної спадщини, що потребує термінової охорони.
|
Офіційне визнання народного живопису Донг Хо ЮНЕСКО є не лише джерелом гордості для ремісничого села та культурного регіону, але й важливою віхою, що підтверджує незмінну життєздатність в'єтнамської ідентичності у світовому культурному потоці. За цим рішенням стоїть довгий шлях збереження, діалогу та переконання — шлях збереження душі позолоченого паперу, щоб представити Донг Хо світові.
Жива пам'ять про в'єтнамську культуру.
Народні картини Донг Хо не галасливі, не вигадливі, а витривалі, що відображають сам дух сільської культури В'єтнаму, де краса переплітається з мораллю, мистецтво з життям, а творчість завжди йде пліч-о-пліч з працею.
Донг Хо — це, перш за все, живий культурний простір. Там картини не просто для перегляду, а для розвішування в будинках під час Тет (місячного Нового року), щоб висловити сподівання на процвітаючий і мирний новий рік; не просто для збереження, а для розповіді історій про сім'ю, село, людей і природу в гармонійному світогляді. Здавалося б, прості зображення — свині інь-янь, квочка з курчатами, немовля, що обіймає курку, весілля миші — насправді є глибоким вираженням в'єтнамської філософії життя, де щастя вимірюється достатком, балансом і гармонією.
«Душа» картин Донг Хо полягає не в одному елементі, а у витонченому поєднанні матеріалів, технік та народного естетичного мислення. Папір «діп», виготовлений з кори агарового дерева та покритий мерехтливим порошком гребінця, не лише створює характерний переливчастий фон картин, але й відображає міцний зв'язок між людиною та природою. Кольори в картинах отримані з рослин, мінералів, мушель, бамбукового вугілля тощо, які є одночасно сільськими та довговічними, несучи в собі знання корінних народів, накопичені поколіннями. Техніка друку на дереві, де кожен колір є окремим відбитком, вимагає точності, терпіння та багаторічного досвіду, демонструючи високий рівень майстерності та наукової організації праці сільськогосподарської спільноти.
| За змістом та темою картини Дон Хо поділяються на сім основних категорій: релігійні картини, святкові картини, історичні картини, оповідні картини, картини з прислів'ями, пейзажні картини та картини, що відображають повсякденне життя. Ремесло виготовлення народних розписів Донг Хо має високу історичну, культурну та наукову цінність і було включено до Національного списку нематеріальної культурної спадщини (перший етап – грудень 2012 року) у категорії «Традиційні ремесла» Міністерством культури, спорту та туризму. |
Найголовніше, що картини Донг Хо є продуктом творчої спільноти. Від виготовлення паперу, змішування кольорів, різьблення по дереву та друку до передачі ремесла – все пов’язане з ритмом сільського життя, сімейними, клановими та громадськими стосунками. Саме ця спільнота дає життя цій формі мистецтва, дозволяючи їй вижити не як «музейному артефакту», а як культурній практиці, тісно пов’язаній з духовним життям народу.
Однак, як і багато інших традиційних культурних спадщин, картини Донг Хо зіткнулися зі значними викликами в контексті модернізації, урбанізації та швидкої зміни естетичних смаків. У певний момент картини Донг Хо поступово зникли з повсякденного життя, ремесло занепало, а кількість ремісників зменшилася. Але саме в цей складний період основна цінність спадщини стала більш чітко усвідомленою. Віддані ремісники наполегливо продовжували зберігати ремесло; дослідники, культурні менеджери та програми збереження об'єднали зусилля, щоб відновити, вшанувати та оновити підхід до цієї народної традиції живопису.
Тому збереження картин Донг Хо — це не просто збереження стилю живопису, а збереження світогляду, системи естетичних та етичних цінностей, що відточувалися століттями. Саме так в'єтнамці сприймають природу як супутника, працю як джерело радості, а сім'ю та громаду як основу щастя. У кожному аркуші позолоченого паперу, кожному дерев'яному відбитку, кожному шарі природного кольору лежить культурна пам'ять нації — пам'ять, яка не статична, а завжди в русі, адаптується та відновлюється.
Саме з цієї основи картини Донг Хо не лише заслуговують на збереження в сільському ландшафті Північного В'єтнаму, але й мають глибину та життєву силу, щоб досягти світу. Тільки коли спадщина залишається «живою» у своїй громаді, несучи універсальні гуманістичні цінності, вона може вести рівноправний діалог з іншими культурами. Збереження душі позолоченого паперу означає збереження сутності в'єтнамського Донг Хо, що дозволяє йому впевнено та стабільно розвиватися у світовому культурному просторі.
| Народний живопис Донг Хо виник у провінції Бакнінь близько 500 років тому та відомий своєю технікою друку на дерев'яних блоках та природними кольорами, отриманими з листя індиго, охри, квітів пагоди, перламутрового порошку, бамбукового ясена тощо. Теми пов'язані з місячним Новим роком, Святом середини осені та культом предків. Кожен крок, від малювання малюнка та різьблення дерев'яних блоків до змішування кольорів та друку картин, виконується вручну. За даними ЮНЕСКО, об'єкт спадщини відповідає критеріям для включення до списку, оскільки він тісно пов'язаний з культурним життям, але наразі лише кілька домогосподарств зберігають це ремесло; кількість кваліфікованих ремісників різко скоротилася, і мало молодих людей йдуть їхніми стопами; деякі техніки потребують тривалого навчання; також об'єкт спадщини був інвентаризований за участю громади. План захисту включає відкриття навчальних класів, проведення інвентаризації, розробку нових моделей, розширення ринків, постачання сировини та забезпечення безпеки праці для ремісників. |
![]() |
| Картини Донг Хо не лише заслуговують на збереження в сільському ландшафті Північного В'єтнаму, але й мають глибину та життєву силу, щоб досягти світової сцени. |
Від традиційного села малюнків до внесення до списку ЮНЕСКО.
Представлення світові народних картин Донг Хо — це не просто питання їх «впровадження» у загальноприйнятому сенсі, а радше постійний процес діалогу, в якому кожна цінність корінних народів має бути інтерпретована спільною мовою людства, а кожен аргумент має бути достатньо переконливим, щоб відповідати суворим критеріям ЮНЕСКО. Досьє спадщини — це не просто збірка історичних документів, зображень чи даних, а повна культурна історія про живу спадщину з практикуючою спільнотою, здатністю до адаптації та безперервністю в сучасному суспільстві.
| На сьогоднішній день у В'єтнамі є 12 об'єктів нематеріальної культурної спадщини, визнаних ЮНЕСКО, зокрема: музика королівського двору Хюе, простір культури Гун Центрального нагір'я, народні пісні Куан Хо, спів Ка Тру, фестиваль Зіонг, вірування поклоніння королю Хунг, народні пісні Дон Ка Тай Ту, народні пісні Ві та Зям Нге Тінь, ритуали та ігри з перетягування каната, практика поклоніння Богині-Матері Трьох Царств, спів Соан та мистецтво Бай Чой Центрального В'єтнаму. |
З самого початку найбільшим викликом було те, як забезпечити, щоб картини Дон Хо не сприймалися як «традиція минулого», а радше розумілися як культурна практика, яка залишається актуальною, хоча й під впливом нових контекстів. Це вимагало іншого підходу, ніж просто представлення одного артефакту чи ремісничої техніки. Досьє мало відповісти на ключові питання: хто є хранителями спадщини? Як ця спадщина практикується? Що вона означає для громади сьогодні? Що ще важливіше, чого ця громада сподівається щодо майбутнього спадщини?
У процесі створення досьє було надано пріоритет центральній ролі ремісничої спільноти та мешканців села Донг Хо. Їхні історії життя, їхня відданість справі передачі своїх навичок, їхні зусилля щодо збереження традиційних технік та їхнє прагнення продовжувати жити ремеслом стали «душею» досьє. Саме ця справжня участь допомогла Донг Хо відповідати важливим критеріям ЮНЕСКО щодо динаміки, безперервності та навіть ризиків, з якими стикається нематеріальна культурна спадщина.
Це також включає стандартизацію, систематизацію та інтерпретацію цінностей Донг Хо відповідно до міжнародних критеріїв. Елементи, які, здавалося б, знайомі в'єтнамцям, такі як традиційний папір, природні кольори, розписи Тет та сільське оточення, повинні бути розміщені в ширшому порівняльному контексті народних художніх практик усього світу. Саме тут вступають у гру наукові знання, досвід культурного менеджменту та навички культурної дипломатії. Кожен аргумент у досьє має бути як академічно точним, так і легкодоступним для експертів з різним культурним походженням.
Цей процес також є подорожжю саморефлексії. Розповідаючи історію Дон Хо світові, ми змушені озирнутися на себе: чого ми досягли, які наші обмеження та ризики, з якими стикається спадщина. Досьє не цурається викликів Дон Хо в контексті ринкової економіки, конкуренції з боку промислової продукції чи зміни естетичних смаків. Навпаки, відверте визначення викликів, поряд із зобов'язаннями та рішеннями щодо захисту спадщини, сприяло підвищенню переконливості та сталості досьє.
На глибшому рівні, досьє народного живопису Донг Хо є яскравим свідченням того, як В'єтнам залучається до глобальних культурних механізмів, маючи власну унікальну ідентичність. Коли Донг Хо було внесено до порядку денного ЮНЕСКО, це також був момент, коли, здавалося б, «сільські» цінності В'єтнаму знайшли спільну мову з міжнародною спільнотою.
Включення цієї традиції є не лише визнанням народного стилю живопису, а й підтвердженням здатності В'єтнаму розповісти світові свою культурну історію – історію, яка є одночасно скромною та впевненою; вкоріненою в традиціях та спрямованою в майбутнє. Від маленького села малюнків на берегах річки Дуонг до глобального культурного форуму, ця подорож показує, що коли спадщина зберігається зі знаннями, відповідальністю та вірою, місцева ідентичність може безперечно стати спільним надбанням людства.
Джерело: https://baoquocte.vn/dua-khong-gian-tranh-dong-ho-ra-the-gioi-338521.html











