Мрія, народжена від звуку долота мого батька.

Деякі шляхи до дорослого життя починаються не з грандіозних заяв, а зі знайомих звуків щоранку. Для Тран Тхі Лан Ань (нар. 1994, Са Па, Лао Кай) цим звуком був ритмічний дзвін ножа по дереву в її маленькому будинку, розташованому в горах. Цей звук супроводжував її протягом усього дитинства, стаючи спогадом, джерелом тиску і, зрештою, рушійною силою для неї, щоб йти своїм власним шляхом.

Подорож Лань Ань — це історія спадщини та прориву, коли молода людина вчиться виходити з тіні батька, щоб знайти власний голос, зберігаючи при цьому свою любов до культури Північно-Західного В'єтнаму.

Спадщина від мого батька

У Ша Па багато людей знають батька Лан Аня, «Са Па Кхі». Його різьблення по дереву давно стало візуальним спогадом про цю землю, де образи матерів, що несуть товари на спинах, дітей, що граються біля струмка, або ранкового ринку відтворені за допомогою простих, але глибоких різьблень.

Лан Ань та її батько малювали разом.

Дитинство Лань Ань було сповнене запахом дерева та ритмічним звуком різьблення. У дитинстві вона наважувалася лише спостерігати за роботою свого батька. Коли вона почала брати до рук ніж і практикуватися в різьбленні, Лань Ань не могла уникнути порівняльних поглядів. Щоразу, коли вона закінчувала роботу, лунало знайоме питання: «Це дочка містера Са Па Хі?» Ім'я її батька було першим, джерелом гордості, але також і невидимим тиском.

Лань Ань якось зізналася, що часом боялася, що є лише «тінню» свого батька. Все, що вона робила, зустрічалося з надзвичайно високими стандартами. Але в тому домі батько ніколи не покладав на неї великих очікувань. Він не хвалив голосно і не сварився, коли вона помилялася з ударом. Він просто тихо сидів поруч з нею, поправляючи хватку ножа, показуючи, як слухати дерево, які шматки крихкі та де зупинитися, перш ніж тріснути.

Відданість пана Хі своїй справі проявлялася не в довгих лекціях, а в його ставленні до життя. Для нього скульптура була не просто засобом до існування, а способом зберегти душу землі. Він не обирав ліпити яскраві свята, а шукав найзвичайніші моменти життя. Культура Північно-Західного В'єтнаму в його картинах — це ніжна посмішка жінки Хмонг, глибокі зморшки на обличчі матері, мерехтливий вогонь у дерев'яній кухні. Можливо, ця перспектива підсвідомо пронизувала Лань Ань: мистецтво — це не демонстрація техніки, а розповідь історій через щирі емоції.

Найбільше враження на неї справило невпинне прагнення батька до знань. Коли здоров'я більше не дозволяло йому виконувати важку роботу, він навчився шити. З розвитком технологій він досліджував соціальні мережі, вивчав відеовиробництво та музичний монтаж не для того, щоб слідувати трендам, а щоб краще зрозуміти світ своєї доньки. Все, що він не міг висловити словами, він шукав в Інтернеті та надсилав їй.

Саме цей образ змусив Лань Ань замислитися: чому людина, яка прожила більше половини свого життя, досі безмежно допитлива, тоді як вона, тоді така юна, вагалася, перш ніж спробувати щось нове? Від батька вона навчилася, що мотивація — це не щось дане, а те, що запалюється, коли бачиш наполегливість інших. Пан Хі передав своїй доньці не лише технічні навички та любов до професії, а й своє ставлення до життя: тиху наполегливість і вдячність за найпростіші речі на батьківщині.

На картині зображено жінку Червоного Дао, яка збирає листя зі стародавнього чайного дерева Сан-Туєт рано вранці.

Він не лише дитина "Са Па Кхі"

Опанувавши мистецтво різьблення, Лань Ань почала запитувати себе: як я розповім історію Північно-Західного В'єтнаму? Не маючи змоги просто повторити шлях свого батька, вона прагнула розширити свої матеріали та візуальну мову.

Старі покрівельні дошки стали свідомим вибором. Для Лань Ань тріщини та фактура деревини були не вадами, а слідами часу. Стара деревина зберігала спогади про будинок, про дощ і сонце, про руки, які до нього торкалися. Очищаючи кожне волокно, вона вірила, що «пробуджує» ці спогади, а потім вдихає в них нове життя.

Відмінною рисою Лань Ань є поєднання скульптури та парчі. Якщо дерево уособлює пам'ять, то парча – це душа. Вона ходить на ринок рано-вранці, спілкується з місцевими жителями, дізнається значення кожного візерунка та вибирає тканини ручної роботи, на створення яких потрібні місяці, навіть роки. Коли вона переносить парчу на дерев'яну дошку, кожен витвір мистецтва набуває яскравого шару культури, не лише для споглядання, а й для відчуття.

Процес створення одного твору мистецтва може тривати до 50 годин: очищення дерева, грубе різьблення, ретельне деталізація очей та складок одягу, потім обережне прикріплення тканини, додавання світла та туману. Деякі картини, як-от «Весна, літо, осінь, зима і знову весна», нагадують циклічну природу часу; інші зображують людей Червоного Дао, які збирають чай зі стародавніх дерев, або три покоління гірської родини, зібрані разом. Кожна тема — це шматочок життя, водночас знайомий і водночас викликаючи почуття співчуття.

Якщо раніше Лань Ань намагалася зрозуміти, як жити відповідно до спадщини свого батька, то тепер вона поступово розуміє, що їй потрібно не тікати від його тіні, заперечуючи її, а розширюючи її в новому напрямку. Спадщина — це не повторення, а продовження через особисту творчість.

Картина Лан Аня відображає три найвиразніші риси Дьєн Б'єна : цвітіння вишні, гірський рис та квіти баугінії.

Вона не різьбить картини, щоб триматися за минуле. Лань Ань розуміє, що Північно-Західний В'єтнам змінюється щодня. Дерев'яні дахи поступово поступаються місцем бетонним, а ткацькі верстати стають менш поширеними. Але вона вважає, що попри цю трансформацію все ще існує потреба в тому, щоб хтось зберігав найчистіші кольори, щоб, коли хтось поїде далеко, у нього все одно було щось згадати.

Прагнення Лань Ань виходять за рамки простого продажу сувенірів. Вона хоче, щоб кожен виріб став мостом, що з'єднує культуру її батьківщини за кордонами. Коли туристи тримають у руках дерев'яну картину, поєднану з парчею, це не просто виріб ручної роботи, а історія про людей, їхню любов до землі та незмінний дух гірської культури.

Від звуку різця свого батька багато років тому, Лан Ань знайшла своє власне унікальне звучання. Вона залишається дочкою «Са Па Кхі», але також є молодою художницею зі своїм власним самобутнім стилем, яка наважується експериментувати, поєднувати та мріяти масштабно. Серед ароматної деревини та яскравих тканин, шлях розвитку Лан Ань — це не просто історія людини, яка продовжує сімейну спадщину. Це також шлях молодого покоління на Північному Заході В'єтнаму: плекаючи своє коріння, але не боячись виходити у ширший світ; зберігаючи культуру, але не обмежуючи її минулим.

Наразі роботи Лан Ань переважно обирають власники готелів та будинків для проживання в сім'ях, щоб прикрасити свої простори в місцевому стилі. Але для цієї молодої жінки це лише початок. На початку весни, коли гори Шапа ще оповиті ранковим туманом, Лан Ань почала думати про майбутнє. Вона плекає ідею створення менших, ніжніших виробів, які туристи зможуть легко брати з собою у свої подорожі. Це буде більше, ніж просто сувенір, це буде частинка спогаду, де дерево, парча та історії Північно-Західного В'єтнаму супроводжують мандрівників у їхніх довгих подорожах.

Картина зображує танець на хмарах, кохання молодих пар у високогір'ї, і асоціюється з виразом «танець на хмарах» на Північно-Заході В'єтнаму.

Крім того, Лан Ань сподівається перетворити свою роботу на творчий досвід. Вона планує підготувати попередньо оброблені дерев'яні заготовки та ретельно відібрані шматки парчевої тканини, щоб кожен відвідувач міг завершити власний витвір мистецтва. У цей момент вони не лише спостерігатимуть за культурою ззовні, а й торкатимуться її, слухатимуть ніжний звук удару ножа по дереву та відчуватимуть шорстку текстуру тканини кінчиками пальців.

Вона вірить, що доки є молодь, яка бажає починати, та терплячі руки, які зберігають і відновлюють традиції, Північно-Західний В'єтнам не лише залишиться в пам'яті, а й продовжуватиме яскраво жити завдяки історіям, розказаним від щирого серця.

І хто знає, можливо, зі старого шматка дерева серед весни в горах тихо виросте нова мрія.

Джерело: https://hanoimoi.vn/giac-mo-tu-tieng-duc-cua-cha-734383.html