Надання народним картинам «нового вигляду»

Báo Tổ quốc•21/06/2024

Креативне використання традиційних матеріалів

За словами голови Латоа Індокитай Фам Нгок Лонга: «Перегортаючи сторінки нашої культурної історії, ми натрапимо на золоті відбитки в'єтнамського народного живопису. Народні картини люблять люди, які купують їх, щоб прикрасити свої домівки під час свят та фестивалів. Однак сьогодні попит на оформлення житлових приміщень дуже відрізняється від минулого; мало хто все ще використовує народні картини для розвішування у своїх домівках. Тому, якщо ми хочемо, щоб народні картини зберігалися та процвітали в сучасному середовищі, ми повинні зробити їх красивішими, ціннішими та більш застосовними…»

Khoác lên tranh dân gian một — Народні розписи адаптовані до різьбленого лакового матеріалу.

«Завдяки цьому ми зрозуміли, що нам потрібно знайти способи поширення та розвитку цих цінностей у більш сучасний спосіб. У 2022 році ми вирішили створити групу Latoa Indochine, де Latoa означає «поширення». Після дослідження та експериментів з багатьма рішеннями ми вирішили адаптувати народні розписи до різьбленого лаку, творчо поєднавши два давні методи малювання: лак та різьблений лак, щоб зробити народні розписи сучасними, елегантними та легко адаптованими до різних архітектурних просторів», – сказав пан Фам Нгок Лонг.

Звідти художники малюють ескіз кожної картини, використовуючи техніку різьблення з відступами для створення чорних ліній, як у традиційних картинах. Далі вони використовують лак та червонувато-коричневу фарбу для нанесення кольору, потім золото та срібло, кожен колір шаром, а після кожного шару проводиться полірування. Хоча це новий метод, кожна готова робота не втрачає традиційної цінності та краси нації; навпаки, вона збагачує та покращує народний живопис.

Після більш ніж двох років самовіддачі та розвитку, художники Латоа Індокитаю створили сотні робіт, заснованих на мотивах народного живопису. Більшість із них базуються на знайомих темах із народних стилів живопису Ханг Чонг, Донг Хо та Кім Хоанг, таких як: «Божественний півень», «Мишаче весілля», «Короп, що дивиться на місяць», «П'ять тигрів» тощо.

Окрім картин, натхненних народним мистецтвом, є також інші роботи, такі як «Truc Lam Dai Si Xuat Son Do» та «Huong Van Dai Dau Da», натхненні буддизмом, а також портрет відомого діяча Нгуєн Трая… усі вони демонструють відданість та пристрасть художників.

Крім того, прагнучи наблизити в'єтнамські народні картини до публіки та міжнародних друзів, художники брали участь у багатьох вітчизняних та міжнародних заходах, таких як: Фестиваль креативного дизайну 2022, Фестиваль Хюе 2022, День В'єтнаму в Японії, День В'єтнаму у Франції 2023, а також у багатьох виставках у Південній Кореї, Китаї тощо.

Зокрема, у 2024 році група художників працювала над проєктом «Народний живопис», у рамках якого публіка мала змогу насолодитися малюванням відомих стилів народного мистецтва на надміцному папері, який можна прати, прасувати, стійкий до цвілі, розривів та біорозкладний, що робить його екологічно чистим. Це допомагає всім, особливо молодому поколінню, ближче познайомитися з в'єтнамським народним мистецтвом, тим самим підвищуючи обізнаність щодо збереження образу та художньої цінності народного мистецтва країни. Водночас це також сприяє мінімізації негативного впливу на навколишнє середовище від процесу виробництва та використання.

«Ми дуже раді, що не лише у В’єтнамі, а й у всіх місцях, куди ми привозимо в’єтнамські народні картини, вони користуються популярністю та добре сприймаються публікою, особливо молоддю, – це робить нас дуже щасливими та ще більш гордими роботою, яку ми виконуємо», – зазначив пан Фам Нгок Лонг.

Застосування в сучасному дизайні

Дизайнерка Чінь Тху Транг (з Університету архітектури), відроджуючи в'єтнамські народні розписи, застосовує новий підхід до народного стилю живопису Ханг Чонг через прикладне мистецтво.

За словами дизайнерки Чінь Тху Транг: «Під час дослідження народного живопису мене дедалі більше вражала творчість наших предків. Зокрема, картини Ханг Чонг несуть багато значень та цінностей, як духовних, так і естетичних, для в'єтнамського народу, і ці цінності залишаються незмінними в сучасному житті. Однак, зі швидкими змінами в житті та технологіях, багато традиційних цінностей, включаючи картини Ханг Чонг, замінюються та забуваються, або ж демонструються лише як артефакти минулої епохи. Було б дуже шкода, якби ці цінності були занедбані».

Завдяки цьому досвіду я зрозумів, що трансформація та впровадження інновацій у традиційні матеріали для створення нових продуктів, які привносять практичну цінність та ефективність у сучасне життя, є вкрай необхідними. Тому я та мої колеги створили групу S River з метою збереження, просування, використання та розвитку в'єтнамських народних розписів, і першим типом, над яким ми працювали, були розписи Ханг Чонг.

Однак, дизайнерка Чінь Тху Транг не намагається просто скопіювати народне мистецтво та вписати його в сьогодення, а також не чіпляється за історичні елементи. Натомість вона обирає унікальні народні мотиви та деталі з картин Ханг Тронг, які мають потенціал для застосування в сучасному житті та сучасних роботах графічних дизайнерів, модельєрів , дизайнерів інтер'єрів та інших художників. Завдяки цьому вона допомогла відродити давні народні цінності, зробивши їх легкодоступними у повсякденному житті. На сьогоднішній день група випустила багато продуктів, що включають мотиви картин Ханг Тронг, такі як тканини, шовкові шарфи, одяг, сумки, взуття, листівки та наволочки.

Дизайнерка Чінь Тху Транг поділилася: «У кожному виробі ми обираємо кілька деталей, візерунків, зображень та кольорових палітр, які нам подобаються з однієї чи кількох картин, а потім створюємо, уявляємо, аранжуємо та поєднуємо їх, щоб створити нові естетичні цінності, розміщені в новому контексті, несучі нову місію та здатні бути застосовані в житті. Однак я стверджую, що всі нові вироби, які ми створюємо, походять з народних картин Ханг Чонг».

Не зупиняючись на досягнутому, визнаючи, що в дизайнерській індустрії бракує традиційних матеріалів, що відображають в'єтнамську ідентичність, дизайнерка Чінь Тху Транг зібрала свої ідеї та знання, щоб створити книгу, що спеціалізується на дослідженні та застосуванні в'єтнамських народних мотивів і кольорів у дизайні, під назвою «В'єтнамські народні кольори». На сьогоднішній день візерунки та кольорові палітри з народних розписів Ханг Чонг почали широко застосовуватися, створюючи новий тренд у в'єтнамській дизайнерській індустрії...

«Оцифровуючи типові мотиви та кольорові палітри картин Ханг Чонг, я сподіваюся, що це створить величезний та цінний культурний ресурс, який молодь зможе використовувати для початку власних проектів, пов’язаних з народним мистецтвом», – сказав дизайнер Чінь Тху Транг.

Високо оцінивши підхід митців, доктор Лу Тхі Тхань Ле, викладач кафедри культурної індустрії та креативності факультету міждисциплінарних наук В'єтнамського національного університету в Ханої, поділився: «Останніми роками ми широко обговорювали питання традиційної культури нації, яка перебуває під загрозою зникнення, оскільки громадськість, особливо молодь, все більше дистанціюється від неї та забуває її. Тому, коли митці повертаються до дослідження, створення та розвитку традиційних національних культур, таких як лаковані вироби, розписи Ханг Чонг, шовк тощо, це сприяє створенню абсолютно нової ідентичності та індивідуальності для традиційних цінностей у сучасному житті, роблячи їх більш доступними для громадськості, особливо молоді. Це не лише допомагає відродити культуру нації, але й сприяє збереженню традиційних ремесел, які зникають, тим самим створюючи умови для економічного розвитку як місцевості, так і країни».

Джерело: https://toquoc.vn/khoac-len-tranh-dan-gian-mot-dien-mao-moi-20240621145502663.htm