Повсякденне життя, зображене на лакових картинах.

Більшість робіт на виставці Тран Куок Лонга «Їжа та пиття» прості, як сторінки з життєвого щоденника, розказані потужною, часом грубою, експресивною мовою живопису.

Виставка «Їжа та пиття» , на якій представлено 16 лакових картин на різні теми художника Чан Куок Лонга, триватиме з 3 по 10 червня 2026 року в арт-просторі за адресою вулиця Єт К'єу, 42, Ханой .

Загалом, серія картин не прагне «краси» в сенсі балансу чи тілесної досконалості. Це може бути обличчя чоловіка, обличчя дитини, портрет старого друга чи незнайомця, який ненадовго перетнув наші життєві шляхи.

Художник навмисно створює незграбність, спотворення, неповні обличчя, розмиті частини тіла та фарбу, яка ніби тане. Саме це створює дуже реальне відчуття: ми недосконалі, завжди крихкі та тривожні, мовчки боремося всередині себе.

Лакові картини Тран Куок Лонга зазвичай уникають теплих кольорів, таких як яскраво-червоний або насичений жовтий. Він дуже економно використовує колір. Ця серія не є винятком – домінуючими кольорами є слонової кістки білий або срібний, цегляно-червоний або кіновар, бананово-зелений, чорний, землисто-коричневий та блідо-рожевий. Але саме це викликає глибоке відчуття спокою, як кольори старих стін, старого дерева, старого паперу або регіону старих спогадів.

Художник Тран Куок Лонг

Особливість полягає в тому, що завдяки техніці змішування та полірування кількох шарів його картини завжди мають природну прозорість і глибину – глибину, яка не є показною, а тонко розкривається під поверхнею. 16 робіт не сяють сліпучим блиском «золотої пишноти» чи «королівської величі», які часто можна побачити в «прекрасному» стилі лакового живопису.

Картини Чан Куок Лонга також містять «золото», «срібло» та «червоний», але вони зображують прості речі. До них належать милий, невинний та химерний образ його маленької доньки в серії «Маленька Теп у весняній подорожі »; та «Обід біля моря» з його приглушеними кольорами, що нагадує сімейну трапезу, яку розділяють рибалки під час шторму.

Картина «Зграя птахів, що повертається» вражає силою срібного металу, складного в роботі матеріалу, проте художник майстерно маніпулює ним, змушуючи срібло мерехтіти. Форми зграї птахів переплітаються. Художник не зображує чітко окреслених ліній, а дозволяє кольорам природно поєднуватися, створюючи переплетені форми, що рухаються, як свобода мігруючої зграї.

Суть медитації в маленьких моментах.

Найбільш виразною особливістю картин Тран Куок Лонга є його підхід до обробки поверхні. Замість того, щоб традиційно наносити лак на поверхню, роблячи його глянцевим, гладким та полірованим, він дозволяє шару лаку відшаровуватися, як шар спогадів. Часом поверхня картини нагадує залишкову поверхню дощової води, як смуги емоцій, що ще не висохли.

Художня робота, представлена ​​на виставці «Їжа та пиття».

Шари непрозорої білої фарби покривають фігури людей, хмари, квіти, човни тощо, немов туман спогадів, що огортає життя. Все здається незавершеним, неясним, мерехтить між існуванням і неіснуванням.

У багатьох роботах об'єкт майже зникає. Біле волосся дівчини закриває її обличчя. Її тіло зливається з фоном. Хмари розчиняються в дощі. На її обличчі видно лише одне око. Човен ніби дрейфує в тумані… Цей прийом створює потужний психологічний вплив: людина присутня, але ніби зникає.

Якщо досить довго розглядати його картини, можна відчути в них медитативний характер. Цей медитативний характер виходить з дуже маленьких, дуже тривіальних, дуже реальних моментів. Це стримані тиші, плоскі простори та безмовні порожнечі. Він мало говорить, але спонукає до роздумів.

Чан Куок Лонг зараз живе на плато, де щоранку хмари ліниво пливуть під горою перед його будинком. Все з його життя перетікає в його творчість, природно та щиро, як дихання. Їжа та пиття – це прості теми, які кожен розуміє та переживає, але мало хто думає, що вони можуть стати предметом мистецтва.

Він привносить на виставку дуже дрібні речі: їжу, дах, хмару, подорож, обличчя, погляд… І саме ці звичайні речі містять у собі всю повноту людського буття.

Тран Куок Лонг малює лакові картини в експресіоністському стилі, ледь помітно під впливом нетрадиційного підходу Базеліца або духу ар-брют. Однак Лонг не повністю дотримується західних тенденцій. Його картини все ще несуть дух Східної Азії. Фактично, багато його робіт навіть мають фольклорний колорит, хоча ця фольклорна структура була зламана та спотворена, відкриваючи нове життя, наповнене сучасним духом.

«Їсти рис, пити воду» – це друга персональна виставка художника Тран Куок Лонга в Ханої, після його виставки «3600 днів» 15 років тому, коли він ще був студентом. Донині він залишається непохитним у своїй відданості цьому складному, повільному та викликаючому середовищу, ніби це його доля.

Джерело: https://phunuvietnam.vn/nhung-than-phan-doi-thuong-trong-tranh-son-mai-238260527181437431.htm