Капітальний етап:

У стратегії розвитку культурної індустрії Ханоя театр стикається з потужною можливістю для трансформації. Від традиційних театрів до просторів для виступів просто неба, від художньої спадщини до нових творчих моделей, театр вже не є просто місцем для збереження культурної пам'яті, а поступово стає ресурсом для економічного та туристичного розвитку та м'якою силою столиці. Однак, завдання полягає в тому, як забезпечити не лише збереження традиційних цінностей, а й завоювання нової аудиторії та утвердження своєї позиції на сучасному культурному ринку.

Нічна екскурсія «Нгок Сон – Таємнича ніч» демонструє потенційний зв’язок між театром, спадщиною та культурним туризмом . Фото: В’єт Хок

Від художньої спадщини до нових рухів

Ханой здавна вважається колискою театрального мистецтва у В'єтнамі, центром усіх форм виконавства, від розмовної драми, традиційної опери (чо, туонг, кай лионг) до водного лялькового театру та циркового мистецтва. Поряд із провідними професійними театрами, такими як Ханойський драматичний театр, Молодіжний театр та Ханойський театр Чео, столиця володіє надзвичайно багатим культурним ресурсом, що плекається поколіннями митців. Саме на цьому фундаменті театральна сцена Ханоя створила багато видатних творів. Від класичних творів, таких як «Душа Чионг Ба, шкіра м'ясника», «Я і ми» та «Дев'ята клятва», до численних відомих п'єс чо та кай лионг, театр Ханоя не лише залишає свій слід у духовному житті багатьох поколінь глядачів, але й сприяє формуванню естетичних смаків, відображаючи соціальний пульс та проблеми кожного історичного періоду.

Однак, в контексті визначення культурної індустрії як нової рушійної сили розвитку, лише збереження традиційних театральних цінностей недостатньо. Завдання полягає не лише в тому, щоб зберегти спадщину, а й у тому, щоб знайти способи інтегрувати її в сучасне життя, захопити публіку та створити економічну цінність від художньої творчості.

Фактично, за останні роки відбулися разючі зміни на театральній сцені Ханоя. Багато художніх труп сміливо експериментували з новими методами постановки, поєднуючи традиції та сучасність, щоб розширити свою аудиторію. Вар'єте-шоу «Таємниці чарівної династії» В'єтнамського національного традиційного театру є яскравим прикладом, оскільки воно вперше знаменує собою поєднання традиційної в'єтнамської опери (туонг, чео, кай лионг) та народної опери (кай лионг) в єдину структуру оповіді, створюючи багатошаровий художній простір, де ці традиційні форми вступають у діалог, а не існують ізольовано.

Поряд із цим, багато класичних творів також були підібрані з новим творчим мисленням. «Я і ми» було переосмислено з більш сучасним наративним ритмом, тоді як лялькова версія «Душі Чионг Ба, м’ясника» поєднує тіньовий ляльковий театр, традиційний в’єтнамський народний спів (ксам) та народну оперу (чо) із сучасними елементами, такими як реп та хіп-хоп, створюючи свіжий досвід, зберігаючи при цьому основний дух твору.

Поряд з інноваціями у змісті та стилі виконання, тенденція поєднання театру з туризмом стає дедалі помітнішою. ​​Протягом багатьох років ляльковий театр Тханг Лонг став знайомим місцем для іноземних туристів, сприяючи перетворенню водного лялькового театру з народної форми мистецтва на самобутній культурний продукт Ханоя. Тим часом, адаптації літератури та історії, такі як «Південний військовий регіон», «Червоний дощ» та «Легенда озера Хо Гуом», демонструють потенціал для поєднання театру з літературою, кіно та іншими творчими сферами, відкриваючи можливості для формування різноманітних культурних ланцюгів створення вартості.

Вам також може сподобатися

Відзначення 126 зразкових культурних сімей у Ханої у 2026 році, які поширюють в'єтнамські культурні цінності.Вранці 25 червня, з нагоди 25-ї річниці Дня сім'ї у В'єтнамі (28 червня 2001 р. - 28 червня 2026 р.), місто Ханой організувало конференцію, щоб вшанувати зразкові культурні родини столиці у 2026 році. Метою було відзначити та поширити позитивні цінності й утвердити роль сім'ї у формуванні елегантних та цивілізованих громадян Ханоя, сприяючи розвитку культурної, цивілізованої та сучасної столиці.

Хошимін: «Шоу мрії» прокладають шлях для розвитку культурної індустрії«Dream Show» – це більше, ніж просто мистецька програма, вона відображає нове інвестиційне мислення, поєднуючи сучасні культурні установи з художньою творчістю, створюючи культурні продукти з економічною цінністю та широким попитом.

Збереження культурної душі міста.Ханой – це серце країни, місце, де сходяться глибина історії, ідентичності та національної сутності. Однак легко помітити, що цьому місту, багатому на культурні традиції, бракує справді яскравих культурних просторів. Багато театрів та концертних майданчиків закриті або працюють зі зниженою потужністю. Численні культурні центри та мистецькі клуби покинуті та непривабливі. Деякі з них тривалий час перебувають у занедбаному стані, інші використовуються неналежним чином, завойовуються або навіть комерціалізуються.

Хоча театральна сцена Ханоя ще перебуває на ранній стадії розвитку, вона поступово виходить за межі простого виконавського мистецтва та перетворюється на культурний продукт, здатний генерувати економічну цінність.

Розширення творчого простору, формування театральної екосистеми.

Хоча інновації контенту є необхідною умовою, розширення творчого простору стає вирішальною умовою для того, щоб театральна сцена Ханоя могла охопити публіку в новому контексті. Одним із найпомітніших останніх подій є перехід виконавських мистецтв від традиційних театральних просторів до міського життя. Це розглядається як одне з рішень, яке допоможе виконавським мистецтвам подолати обмеження традиційних сценічних умов, розширити можливості охоплення аудиторії та створити більше простору для зв'язку з туризмом, послугами та іншими культурними та економічними видами діяльності.

Район озера Хоан Кієм є яскравим прикладом цієї тенденції. Мистецькі програми вихідного дня, громадські виступи та культурні заходи просто неба перетворили його на відкриту сцену в самому серці міста.

Крім того, багато культурних та історичних реліквій використовуються таким чином, що поєднує збереження з творчим досвідом. Нічна екскурсія «Нгок Сон – Таємнича ніч», мистецькі заходи на озері Хо Ван у Храмі літератури Національного університету або вистави у Восьмикутному будинку демонструють потенційний зв’язок між сценічним, історичним та культурним туризмом. За словами доктора Ле Суань К’єу, директора Центру культурної та наукової діяльності Храму літератури Національного університету, це неминуча тенденція до глибшого залучення історичної спадщини до розвитку нічної економіки та враження від туризму.

Не лише масштабні громадські простори, а й невеликі, високоінтерактивні сцени відкривають нові шляхи для сучасного виконавського мистецтва. Програма «Long Thanh Shadow» у Area 75 – Art & Auction є яскравим прикладом. За словами народного артиста Нгуєна Тьєн Зунга, директора В’єтнамського лялькового театру, цінність сучасного театру полягає вже не в масштабі вистави, а в її здатності створювати враження та емоційно зв’язуватися з аудиторією.

Однак розширення простору для виступів – це лише частина рівняння розвитку театру в цифрову епоху. Поряд із цим існує потреба у створенні нової аудиторії та ефективних каналів поширення виконавських мистецтв. Народний артист Чунг Хієу, директор Ханойського драматичного театру, вважає, що сучасна аудиторія вже не є пасивним реципієнтом, а стала вирішальною ланкою в процесі поширення культурних цінностей. Уривки з п'єс, які широко поширюються в соціальних мережах, аншлагові вистави та художні відео, що збирають мільйони переглядів, демонструють зростаючу силу публіки в цифрову епоху. За словами музиканта Джан Сона, викладача Ханойського університету театру і кіно, вирішальним фактором залишаються медіа. Коли вистави систематично просуваються, а короткі кліпи, що представляють та аналізують художню цінність традиційного театру, поширюються на цифрових платформах, молода аудиторія краще розумітиме та цінуватиме традиційні форми мистецтва. Фактично, багато програм залучили велику молоду аудиторію. Наприклад, триб'ют-вистава, присвячена 100-річчю з дня народження композитора та народного артиста Хоанг К'єу з традиційною оперою «Суй Ван», була розпродана за тижні. «Молодь не відвертається від традиційного театру; важливо допомогти їм зрозуміти, полюбити та пишатися нашим національним мистецтвом», – наголосив композитор Джан Сон.

Окрім медіа, освіта також вважається фундаментальним рішенням для формування майбутньої аудиторії театру. Народна артистка Май Фуонг, колишня викладачка В'єтнамської національної академії музики, вважає, що впровадження традиційного мистецтва в школи є ефективним способом формування нового покоління аудиторії.

Вам також може сподобатися

Спільний голос за авторське право на музикуІндустрія виконавських мистецтв має можливість сформувати новий механізм захисту авторських прав.

Традиційний в'єтнамський театр вступає в цифрову епоху з автоматизованими системами продажу квитків.VTV.vn – 6 червня В'єтнамський національний традиційний театр запустив свій новий веб-сайт та систему онлайн-продажу квитків, що зробило доступ до його послуг зручнішим для глядачів як у країні, так і за кордоном.

KUBO Love, Still приносить світ емоцій KUBO до Ханоя.З 19 червня по 20 липня в торговому центрі Lotte Mall West Lake проходив тематичний поп-ап захід KUBO Love, Still, який став місцем зустрічі для ентузіастів арт-іграшок у Ханої. Він не лише запропонував простір для вражень, натхненний останньою колекцією KUBO, але й привернув увагу шанувальників завдяки появі художника BAO, творця персонажів KUBO, на двох зустрічах та автограф-сесіях, що відбулися 20 та 21 червня.

Очевидно, що від розширення просторів для вистав та інноваційних підходів до публіки до покращення мистецької освіти, театральна сцена Ханоя поступово формує нову творчу екосистему. Однак, публіка та творчий простір – це лише частина історії. Щоб театр справді став продуктом культурної індустрії, ринок залишається ключовим фактором. Насправді, багато високоякісних робіт досі стикаються з труднощами у просуванні, розповсюдженні та комерціалізації.

Тому виклик театральній сцені Ханоя сьогодні полягає не лише у збереженні існуючих цінностей, а й у перетворенні спадщини на ресурс для розвитку. Це також шлях для театру до утвердження своєї ролі в екосистемі культурної індустрії столиці.

Джерело: https://hanoimoi.vn/san-khau-thu-do-khang-dinh-vi-the-trong-he-sinh-thai-cong-nghiep-van-hoa-1159367.html