ویت باک کالج آف کلچر اینڈ آرٹس کے لیکچرر Nguyen Xuan Bach نہ صرف تکنیک سکھاتے ہیں بلکہ دستکاری کے "معیارات" کو بھی محفوظ رکھتے ہیں: کارکردگی کی کرنسی، ٹیوننگ، پچ پرسیپشن سے لے کر آلات سازی کے علم تک اور جانشین نسل کی تخلیق کیسے کی جائے۔
Tinh lute نے Nguyen Van Bach کو اپنی پرفارمنس کے ذریعے دنیا تک پہنچنے میں بھی مدد کی ہے۔ اس کے لیے لُوٹ کو محفوظ کرنا محض ایک ساز کو محفوظ رکھنا نہیں ہے، بلکہ اس کی سادہ، مستند روح کو محفوظ رکھنا ہے تاکہ اس ورثے کی آواز دور تک پہنچ کر سچ رہے۔
- آپ نے اپنی تدریس کے مرکز میں Tinh آلہ کیوں رکھا، اور آپ کے طلباء کو کن اقدار کو برقرار رکھنا چاہئے؟
میرے لیے ثقافت کو محفوظ رکھنا اور میراث کو جاری رکھنا ایک ذمہ داری ہے۔ میں اپنے طلباء کو مہارتوں کے علاوہ جو چیز برقرار رکھنا چاہتا ہوں وہ ہے جوش، احساس ذمہ داری، اور موسیقی کے آلات سے نمٹنے کے دوران احترام۔
- آپ کی رائے میں، ابتدائی تعلیم دیتے وقت پہلا معیار کیا ہے؟
سب سے پہلے اور سب سے اہم کرنسی اور برتاؤ ہے۔ ڈین ٹین میں کوئی جھریاں نہیں ہیں، اس لیے آلے کی پوزیشن اور ہاتھ کی پوزیشن نوٹوں کی درستگی کا تعین کرتی ہے۔ شروع سے غلطیوں کو درست کرنا مشکل ہے۔ اس کے بعد دونوں ہاتھوں اور ٹیوننگ کی تکنیک آتی ہے۔ ٹیوننگ کو آواز کی حد کے ساتھ متوازن ہونا چاہیے؛ بہت زیادہ یا بہت کم تاریں سیکھنے والے کے لیے جذبات کا اظہار کرنا مشکل بنا دیتی ہیں۔ ٹیوننگ کا گہرا تعلق پچ کے ادراک کی ترقی سے ہے، اس لیے صبر کی ضرورت ہے۔
لیکچرر Nguyen Xuan Bach، Viet Bac کالج آف کلچر اینڈ آرٹس۔
- کن غلطیوں کی وجہ سے آلے کی آواز "سننے کے قابل لیکن غلط" ہوتی ہے؟ اور آپ انہیں کیسے درست کرتے ہیں تاکہ طلباء بنیادی اصولوں کو سمجھ سکیں؟
ابتدائی لوگوں کے پاس اکثر سننے کی فہم کی بنیاد نہیں ہوتی ہے، جس سے نوٹوں کو یاد کرنا آسان ہو جاتا ہے، خاص طور پر لیگاٹو اور کارکردگی کی باریکیوں میں۔ میں نے انہیں ہر ایک نوٹ کو انفرادی طور پر سننے، بار بار سننے، اور اپنے ذہنوں میں پیمانہ بنانے کے لیے احتیاط سے مظاہرہ کرنے کی مشق کرائی ہے۔ کچھ معاملات میں، مطلوبہ معیار تک پہنچنے میں کافی وقت لگتا ہے۔
- آپ کی رائے میں، ہم پرفارمنس کے لیے کوئی آلہ بجانا جاننے کے بجائے، اساتذہ کی ایک نئی نسل کیسے پیدا کر سکتے ہیں جو پڑھا سکے؟
طلباء کا مقصد کمیونٹی کی خدمت کرنا ہے۔ جب وہ ابھی بھی سیکھ رہے ہیں، وہ آزادانہ طور پر سکھانے کے قابل نہیں ہوسکتے ہیں، لیکن وہ طریقے سیکھنے کے لیے کمیونٹی کی کلاسوں میں شرکت کر سکتے ہیں۔ تدریسی عمل کو دیکھنے کے لیے اسباق کا مشاہدہ کریں اور مشقیں کرتے وقت ایک دوسرے کی رہنمائی کریں۔ پیشہ ورانہ تربیت میں، ہم میوزیکل اشارے استعمال کرتے ہیں۔ لیکن نچلی سطح پر، بہت سے لوگوں نے موسیقی کا مطالعہ نہیں کیا ہے، اس لیے میں طالب علموں کو "do, re, mi" کا استعمال کرتے ہوئے نوٹ لکھنے کے لیے رہنمائی کرتا ہوں تاکہ اسے پھیلانے میں آسانی ہو۔
- آپ کی رائے میں، Tinh انسٹرومنٹ کی "جدت" اور "تحریف" کے درمیان لائن کہاں ہے؟
جب آلے کی خصوصیات کا احترام کیے بغیر ذاتی ترجیح کے مطابق تغیرات کیے جاتے ہیں تو لائن کو عبور کیا جاتا ہے۔ کچھ ٹکڑوں میں Tinh آلہ استعمال کیا جاتا ہے، لیکن استعمال شدہ تکنیک اور نوٹ اس کی دہاتی آواز سے ہٹ جاتے ہیں، جس سے سننے والوں کے لیے پہچاننا مشکل ہو جاتا ہے۔ میں جدت کے خلاف نہیں ہوں، لیکن جدت ایک بنیاد پر ہونی چاہیے اور اصل عناصر کو محفوظ رکھنا چاہیے۔
- Tinh آلے کے تحفظ کے لیے اس وقت کون سے بڑے چیلنجز درپیش ہیں، اور مستقبل میں کیا کم از کم اقدامات کرنے کی ضرورت ہے؟
بڑھتی ہوئی مانگ نے بہت سے آلات سازی کی ورکشاپس کے ظہور کا باعث بنی ہے، لیکن معیار میں مطابقت نہ ہونے کے نتیجے میں کم معیار کے آلات، سطحی دستکاری، اور تدریس اور سیکھنے پر براہ راست اثر پڑتا ہے۔ طویل مدت میں، یہ موسیقی کے ساز سازی میں قیمتی علم کے نقصان کا باعث بنے گا۔
یہ نوٹ کرنا ضروری ہے کہ اسٹیج پرفارمنس کے لیے استعمال ہونے والے زیتھر ہیں اور جو رسمی طریقوں میں استعمال ہوتے ہیں، ہر ایک مختلف ساخت اور ٹونل خصوصیات کے ساتھ۔ اگر ہم رسمی زیتھروں کو نظر انداز کرتے ہوئے صرف فن پرفارمنس پر توجہ دیں تو ان کے زوال کا خطرہ بہت زیادہ ہے۔ ایک سے دو سال کے اندر، کم از کم تین عوامل کی ضرورت ہے: ایک متحد، سائنسی بنیادوں پر تدریسی مواد کا مجموعہ؛ ایک قابل تدریسی عملہ؛ اور کافی استقامت اور جذبے کے ساتھ سیکھنے والوں کے ساتھ ساتھ سہولیات میں سرمایہ کاری کے ساتھ ساتھ اچھے زیدرز، کلاس رومز، اور مناسب معاون آلات۔
شکریہ!
ہا این
ماخذ: https://vtcnews.vn/giu-tieng-dan-tinh-di-san-van-hoa-tren-nhung-soi-day-moc-ar995685.html
تبصرہ (0)