ہوانگ کوئین کرنٹ کے خلاف جاتا ہے۔

ہوانگ کوئین کا تازہ ترین البم، "ریور" تقریباً ویتنامی موسیقی کے تمام موجودہ موسیقی کے رجحانات کے خلاف ہے، لیکن یہ گلوکار کی اندرونی جدوجہد کے ساتھ بالکل ہم آہنگ ہے۔

ہوانگ کوئین اب بھی اپنے موسیقی کے سفر میں مسلسل ترقی کر رہی ہے۔ البم "سانگ ہیپ ڈین" (اٹریکٹنگ ویوز) کے بعد، دو باصلاحیت ویتنامی موسیقاروں، ڈو باو اور وو تھین تھان کے ساتھ تعاون، اور اس کے دوسرے سولو کنسرٹ کے بعد، ہوانگ کوئن نے ایسا لگتا ہے کہ بیرونی ذرائع سے کمپوزیشن حاصل کرنے کو الوداع کہہ دیا ہے اور وہ اپنی آواز میں مزید گہرائی میں اتر رہی ہے۔

2023 میں، کوئین نے البم "اے ڈائری آف میموری " ریلیز کیا، جس میں اس نے خود لکھے گانوں کو پیش کیا۔ گانے زیادہ تر نرم اور پرسکون ہیں، جو کوئین کی اپنی شخصیت اور اس کی آج تک کی موسیقی کی عکاسی کرتے ہیں۔ اگرچہ بہت زیادہ ہٹ نہیں ہے، یہ سب سے زیادہ ذاتی نشان کی نمائندگی کرتا ہے جو گلوکار نے اپنے سامعین کے سامنے لایا ہے۔

خود کو دریافت کرنے کے اپنے سفر میں جلدی یا حد سے زیادہ جارحانہ ہونے کے بغیر، ہوانگ کوئن سکون سے کمپوز کرتی ہے، اپنے ہر گانے کو احتیاط سے بہتر بنانے پر توجہ مرکوز کرتی ہے، موسیقی کے بدلتے ہوئے منظر نامے کے بارے میں فکر مند ہوئے بغیر اپنے منفرد الہامی ذرائع تلاش کرتی ہے۔ مثال کے طور پر، 2025 میں ریلیز ہونے والی اس کی سنگل "A Journey in Reflection" میں، کوئین نے اپنے باطن کی گہرائی تک رسائی حاصل کی، اور گلوکارہ کے لیے اس کے پہلے کاموں کے مقابلے میں ایک الگ موسیقی کا انداز تخلیق کیا۔

ہوانگ کوئن نے اپنا البم ریور ونائل فارمیٹ میں جاری کیا۔ پہلے پرنٹ کی تمام کاپیاں تیزی سے فروخت ہو گئیں۔ گلوکار فی الحال پری آرڈرز کو پورا کرنے کے لیے دوسرے پرنٹ رن کا انتظار کر رہا ہے۔ (تصویر: ایف بی این وی)

2026 کے اوائل میں، ہوانگ کوئن نے اپنا پانچواں اسٹوڈیو البم ریلیز کیا، جس کا عنوان ہے ریور ، اور باضابطہ طور پر اپنی تمام موسیقی ترتیب دینے کے بعد سے اس کا دوسرا، اس کے موسیقی کے سفر میں اس کی مضبوط نشوونما کو مزید ظاہر کرتا ہے۔

ایک راستہ جو رجحانات کو نظر انداز کرتا ہے۔

کوئین کے دور کے بہت سے گلوکار عوام کے لیے زیادہ قابل رسائی ہونے کے لیے اپنا انداز بدل رہے ہیں۔ وان مائی ہوونگ مسلسل ہٹ بنانے والی کمپنی ہوا کم ٹوئن کے ساتھ تعاون کرتی ہے اور اپنے گانے کے انداز کو نرم اور زیادہ خوشگوار بنانے کے لیے تبدیل کرتی ہے۔ Duong Hoang Yen نے " Beautiful Sister Riding the Wind " میں حصہ لیا، واضح طور پر اپنی کارکردگی اور ساز سازی کی مہارت کا مظاہرہ کیا۔ ہوونگ ٹرام نے اپنے نام سے جڑے میلانکولک گانٹھوں کو بھی ترک کر دیا تاکہ ایسے پاپ گانوں کا تعاقب کیا جا سکے جو نوجوانوں سے زیادہ متعلقہ ہیں۔ لیکن ہوانگ کوئین اب بھی تمام رجحانات کو مسترد کرتی ہے – جیسا کہ اس نے ہمیشہ کیا ہے – اور ثابت قدمی سے اپنی فنکارانہ سمت کی پیروی کرتی ہے۔

سامعین نے "اے ڈائری آف میموری " اور "ریور " میں ایک گہرا، نرم اور پر سکون ہوانگ کوئن کو دیکھا ہے، وہ اس منفرد انداز کو مضبوطی سے تیار کرتی ہے، جس سے نغمہ نگاری اور ترتیب دونوں کو نمایاں طور پر اپ گریڈ کیا جاتا ہے۔ اس البم کے لیے، ہوانگ کوئین فرانس کے لا بوئیسانے اسٹوڈیو گئے، اور پورا البم اینالاگ ریکارڈ کیا گیا۔ سیدھے الفاظ میں، اینالاگ ساؤنڈ ریکارڈ شدہ اور منتقل کی جانے والی آواز کی ایک شکل ہے جو فطرت میں آواز کی اصل لہروں کے کمپن کو درست طریقے سے نقل کرتی ہے، جس سے ریکارڈنگ کو بہت زیادہ صداقت ملتی ہے، گویا آپ براہ راست سن رہے ہیں۔

اس البم کو فرانسیسی میوزک ڈائریکٹر جین سیبسٹین سائمونوویز نے بھی تیار کیا تھا، جنہوں نے البم " کون ہے بونگ؟" کی ہدایت کاری بھی کی تھی۔ Hong Nhung کے لیے مذکورہ بالا بین الاقوامی آرکسٹرا اور سمت کے ساتھ، دریا ریکارڈنگ اور پوسٹ پروڈکشن دونوں میں بہت اعلیٰ معیار کا حامل ہے۔ البم کا ساؤنڈ اسٹیج وسیع اور کشادہ ہے، جس میں ہر آلے کی پوزیشن اور حجم کو احتیاط سے ترتیب دیا گیا ہے تاکہ سننے والوں کو ایک تھیٹر میں ہونے جیسا تجربہ فراہم کیا جا سکے، جیسے کہ بائیں جانب نرم پیانو نوٹ، تھوڑا سا ریسیسڈ باس، اور سامنے والے پیتل کے طاقتور آلات۔ اور ان آلات کے مرکز میں Hoang Quyen کی آواز ہے، گونجنے والی، صاف، ہموار، اور بالکل ملاوٹ والی۔

ہوانگ کوئن نے اپنا البم ریور فرانس میں بین الاقوامی موسیقاروں کے ساتھ ریکارڈ کیا۔ تصویر: ایف بی این وی

تاہم، دریائے اس قسم کا البم نہیں ہے جو "تکنیکی مہارت" پر زور دیتا ہے۔ Jean Sebastien Simonoviez کی پروڈکشن کی صلاحیتوں کو بھی Hoang Quyen کی موسیقی میں تازہ جاز پاپ عناصر کے ساتھ نمایاں طور پر دکھایا گیا ہے۔ اس کی کمپوزیشن A Diary of Memory سے میلوڈی میں نمایاں طور پر مختلف نہیں ہے، اور درحقیقت دریا میں زیادہ تر گانوں کا آغاز نرم اور پر سکون ہے، بظاہر اس کے پچھلے البم سے ملتا جلتا ہے۔ تاہم، جیسے جیسے گانے تیار ہوتے ہیں، جین سیبسٹین اپنے شاندار ساز کا مظاہرہ کرتے ہیں، جس سے قدرے غیر روایتی، متنوع جاز اسٹائل کو ہوانگ کوئین کی کمپوزیشن میں رنگ بھرنے اور رنگ بھرنے کی اجازت ملتی ہے۔

جب کہ اس کے پچھلے البمز میں زیادہ تر گانے سست اور نرم تھے، ریور میں، ہوانگ کوئین نے زیادہ تال کے ساتھ کمپوزیشنز شامل کی ہیں ( نائٹ فل سیرینٹی، دی اسٹارز )، اور یہاں تک کہ پچھلے سال ریلیز ہونے والے اپنے سنگل "جرنی ان تھاٹ " کے ریمیک میں بھی، کوئین نے قدرے تیز رفتاری کے ساتھ اسے مختلف طریقے سے ہینڈل کیا ہے۔

اپنی کافی کمپوزیشنز اور متحرک ساؤنڈ اسکیپس کے ساتھ، ہوانگ کوئین 3 منٹ سے کم مختصر گانوں کے موجودہ رجحان کو مسترد کرتا ہے۔ البم کے تمام 8 ٹریکس 4 منٹ سے زیادہ لمبے ہیں، جن میں سے دو 5 منٹ تک پہنچ گئے ہیں۔ واضح طور پر، دریا کا مقصد رجحان ساز مقامات یا نوجوان سامعین کو اپیل کرنا نہیں ہے، بلکہ ایک پرسکون جگہ بنانا ہے، جس سے سامعین کو آہستہ آہستہ اور احتیاط سے موسیقی کی تعریف کرنے کے لیے اپنا وقت نکالنے کی ضرورت ہوتی ہے۔ یہ ہوانگ کوئین کی شخصیت کے ساتھ بھی مطابقت رکھتا ہے – اپنی تخلیقی کوششوں پر توجہ مرکوز کرنے کو ترجیح دیتے ہوئے جلدی کرنے یا میڈیا کی توجہ کا مرکز بننے کی ضرورت نہیں ہے۔

آواز ایک تیز "ہتھیار" بنی ہوئی ہے۔

Hoang Quyen نے ایک بار شیئر کیا تھا کہ اس کی آواز ڈیوا تھانہ لام سے بہت سی مماثلت رکھتی ہے، خاص طور پر لوئر رجسٹر میں۔ تاہم، اعلیٰ رجسٹر میں، کوئین کی آواز اس کے سینئر کی آواز سے ایک نوٹ کم ہے، اس لیے جب گاتی ہے، تو وہ ہمیشہ دھماکہ خیز ہونے کی بجائے خود کو روکتی محسوس کرتی ہے۔ اپنے کیریئر کے ابتدائی دنوں میں، ہوانگ کوئن نے لی من سن کا میوزک بھی گایا، اس لیے ویتنامی موسیقی کی معروف خاتون ڈیوا کے ساتھ موازنہ ناگزیر تھا۔

تاہم، خود ساختہ گانوں کے ساتھ اپنے نئے سفر کا آغاز کرنے کے بعد سے، ہوانگ کوئین نے اپنی موسیقی کی دنیا بنائی ہے، جو تقریباً مکمل طور پر تھانہ لام کے کسی نشان سے خالی ہے۔ اس کی کمپوزیشن غور و فکر سے مالا مال ہے، جو اس کے اپنے خیالات اور تجربات سے اخذ کی گئی ہے، اس لیے کوئین کو اب ضرورت سے زیادہ اونچی یا ڈرامائی آواز کی حدود سے فائدہ اٹھانے کی ضرورت نہیں ہے۔ اور اس صورت میں، کوئین کے گانوں کی سرگوشی، مباشرت درمیانی فاصلے کے ٹونز اپنے اثر کو زیادہ سے زیادہ کرنے کے قابل ہیں۔

ہوانگ کوئن کی آواز تیز ہے، اس کی درمیانی کم رینج تیزی سے خوبصورت ہوتی جا رہی ہے اور اس کا صحیح سمت میں فائدہ اٹھایا جا رہا ہے۔

دریا کے بھرپور جاز-پاپ ماحول میں، ہوانگ کوئین کی آواز اور بھی چمکتی ہے۔ "دی ریور" یا "بروکن " جیسے دھیمے گانوں میں، جسے اس کا خاصہ سمجھا جا سکتا ہے، وہ آرام سے اور خوبصورتی سے پرفارم کرتی ہے، اس کے نچلے نوٹ ہمیشہ صاف اور الگ ہوتے ہیں، جب کہ اس کے اونچے نوٹ آہستہ اور آہستہ آہستہ سرکتے ہیں، کبھی کبھی فالسٹیٹو کا استعمال کرتے ہوئے، ڈرامہ بنانے کی کوشش کیے بغیر۔ "The Stars " جیسے مزید ردھم والے گانوں میں، Hoang Quyen آلات کو برقرار رکھنے کے لیے دباؤ نہیں ڈالتی، بلکہ اس کے بجائے ایک ٹھوس اور مستحکم احساس پیدا کرنے کے لیے اپنی کم رینج کا استحصال کرتی رہتی ہے، جس سے اس کی آواز بڑے پورے کا حصہ لگتی ہے۔ یا "Today I'm Fragile " میں، Hoang Quyen یہاں تک کہ شاعری پڑھنے کے ساتھ شروع ہوتا ہے – Jazz کی دلچسپ خصوصیات میں سے ایک – البم میں ایک نمایاں اور حیرت کا اضافہ کرتا ہے۔

ہوانگ کوئین کا اپنا راستہ ہے، اور وہ اپنے طریقے سے کامیابی حاصل کر رہی ہے۔ اس کے پاس اب بھی ایک وفادار سامعین اور فروخت شدہ کنسرٹس ہیں۔ اس نے اعلان کیا کہ " ریور" کا ونائل ریکارڈ فروخت ہو چکا ہے اور فرانس سے دوبارہ جاری ہونے کا انتظار کر رہا ہے۔ سب سے اہم بات یہ ہے کہ کوئین کسی بھی رجحان کا پیچھا کیے بغیر اپنی میوزیکل شناخت کے مطابق زندگی گزارتی ہے۔ "دریا" اپنے طریقے سے نرم، پرامن اور خوبصورت رہتا ہے۔ کوئین کی انفرادیت اور ثابت قدمی بھی موجودہ ویتنامی موسیقی کے منظر میں ایک بہت مختلف البم بناتی ہے - جس میں چمکدار اور دل سے جاز پروڈکشنز کی کمی ہے۔

ماخذ: https://znews.vn/hoang-quyen-di-nguoc-dong-post1634952.html