VHO - يُعدّ تمثالا غارودا وهما يقتلان ثعبانًا في ثاب مام شاهدًا رائعًا على مزيج الموهبة الفنية والعمق الفلسفي لثقافة تشامبا. اكتُشف هذان التمثالان عام ٢٠١١ في موقع ثاب مام الأثري (آن نون، بينه دينه)، واعتُبرا كنزًا وطنيًا عام ٢٠١٧. صُنعا من حجر السيليكون الناعم وخطوط منحوتة بدقة، ولا يُمثّلان تراثًا فنيًا فحسب، بل قصة أسطورية ذات مغزى أيضًا، تُجسّد التناغم بين القوة والمقاومة، بين النور والظلام.
الأساطير والفن: رمز أبدي
في الأساطير البراهمية، غارودا طائرٌ إلهي، ملك الطيور، ورمزٌ للنور والقوة والحرية. عدو غارودا اللدود هو الناغا، وهو مخلوقٌ أفعوانيٌّ يرمز إلى الظلام والقوة البدائية. تقول الأسطورة إن غارودا انتقم لأمه بتدمير الناغا، وأصبح فيما بعد راكبًا للإله فيشنو. إن العلاقة بين غارودا والناغا ليست مجرد صراع بين الخير والشر، بل هي أيضًا رمزٌ للتوازن في الكون.
يُصوِّر تمثالا غارودا وهما يقتلان الأفعى غارودا وهو يُخضع ناغا بوضوح. يقف غارودا منتصبًا، بجناحيه مفتوحين كأنه يريد اختراق الفضاء، ومنقاره يعضّ جسد الأفعى بإحكام، وعيناه الكبيرتان المستديرتان تشعّان بالإصرار. في الأسفل، ناغا يُداس بقدم غارودا، وجسده يتلوى لكنه عاجز. كل تفصيل صغير، مثل بتلات اللوتس على قبعة كيريتا-موكوتا، والقلادة، والخرز المزخرف، جميعها منحوتة بإتقان، مما يخلق توازنًا وتناغمًا مذهلين.
الحرب بين النور والظلام
لا يُصوّر هذان التمثالان مواجهةً فحسب، بل ينقلان أيضًا فلسفةً عميقةً حول التوازن في الطبيعة. غارودا يُمثّل النور، الحرية التي تتجاوز كل القيود، بينما ناغا يُمثّل الظلام، القوة الكامنة في الطبيعة. يتكامل العنصران المتعارضان ظاهريًا، مُسلّطين الضوء على فلسفة "تعايش الخير والشر" في ثقافة تشامبا.
غارودا، بمظهره المهيب، يُمثل التحرر، مؤكدًا أن النور والعدل سينتصران دائمًا. أما صورة ناغا، فرغم خضوعها، لا تزال تحتفظ بجمالها الرقيق، وهي تُذكرنا بأن الظلام لم يزل تمامًا، بل هو جزء لا يتجزأ من توازن الكون. هذا التناقض، عندما يُعبَّر عنه في الفن، يُصبح تناغمًا رائعًا بين الشكل والمضمون، بين الجمال والجلال.
خصائص فن الشامبا: من الأشكال إلى الرقي
يُعدّ تمثالا غارودا وثابتي ثاب مام، اللذان يقتلان الأفعى، قمة فن نحت تشامبا، إذ يُظهران براعةً وإتقانًا في كل تفصيلة. لا تقتصر متانة مادة حجر السيليكا الدقيقة على المتانة فحسب، بل تُمكّن الحرفيين أيضًا من تصوير كل خط من العمل بوضوح. وبشكل خاص، يُعالَج سطح الحجر بدقة متناهية، مما يُضفي عليه ملمسًا ناعمًا رغم صلابة المادة.
تفاصيل مثل الخرز الدائري، وبتلات اللوتس على قبعة كيريتا-موكوتا، وانحناءات أجنحة وجسم الثعبان، كلها تُظهر عناية فائقة. هذه ليست رموزًا زخرفية فحسب، بل تحمل أيضًا معانٍ عميقة: فالخرز الدائري يستحضر الخلود، وبتلات اللوتس ترمز إلى الاستنارة، بينما تُبرز انحناءات جسم الثعبان نعومة الطبيعة وحركتها.
بالإضافة إلى توازن الأشكال، يُضفي هذا التمثالان تناغمًا بين العناصر المتقابلة. تبدو أجنحة غارودا الواسعة وكأنها تكسر قيود المكان، بينما يُظهر جسم الثعبان المتعرج نعومةً ومرونة. لقد أثمر هذا المزيج من القوة والمرونة، والقوة والرقة، عملًا فنيًا ليس جميلًا من الناحية الجمالية فحسب، بل عميقًا في الفكر أيضًا.
القيم الثقافية والروحية
لا يُعدّ تمثال غارودا وناغا وهما يقتلان الثعابين إنجازًا فنيًا فحسب، بل رمزًا ثقافيًا ذا معنى روحي عميق. في ثقافة تشامبا، نُحتت كل تفصيلة في التمثال ليس فقط للجمال، بل أيضًا للتعبير عن القيم الفلسفية والدينية. غارودا وناغا ليسا شخصيتين أسطوريتين فحسب، بل يُمثلان أيضًا التقاء البشر بالكون، بين الحياة المادية والعالم الروحي.
يُعتبر هذان التمثالان كنزًا وطنيًا، وهما ليسا إرثًا من تشامبا فحسب، بل فخرًا للثقافة الفيتنامية أيضًا. كل تفصيل فيهما، من الكتل الكبيرة إلى الزخارف الصغيرة، شهادة على إبداع حرفيي تشامبا وفكرهم الخالد. فهما لا يرويان قصة فحسب، بل يُذكران أيضًا بتناغم الطبيعة والحياة.
رسائل أبدية من الحجر
تمثالا غارودا وهما يقتلان الثعبان في ثاب مام عمل فني لا يستحق الإعجاب فحسب، بل التأمل فيه أيضًا. بفضل أيدي حرفيي تشامبا، لم يعد الحجر مجرد جماد، بل أصبح مكانًا أسطوريًا، مكانًا تلتقي فيه القوة والانسجام، والنور والظلام.
لا يروي العمل قصة الصراع بين الخير والشر فحسب، بل ينقل أيضًا رسالة التوازن والانسجام في الكون. هذه هي القيمة الخالدة، وروح ثقافة الشامبا، والإلهام اللامتناهي لأجيال اليوم والقادمة.
[إعلان 2]
المصدر: https://baovanhoa.vn/van-hoa/cap-tuong-garuda-diet-ran-thap-mam-115443.html
تعليق (0)