"أنفاق تحت الأرض - الشمس في الظلام"

بعد أن تم عرضه رسمياً في دور السينما في 4 أبريل، هيمن فيلم المخرج بوي ثاك تشوين "Underground: The Sun in the Darkness" على دور السينما الفيتنامية في الأيام الأخيرة، ليصبح ظاهرة في شباك التذاكر بنجاح مدوٍ من حيث الإيرادات.

تدور أحداث الفيلم في عام 1967، في ذروة حرب فيتنام، ويروي قصة كفاح مجموعة من 21 مقاتلاً للصمود في قاعدة بينه آن دونغ بعد غارة شلالات سيدار. يُكلَّف قائد الفريق باي ثيو (تاي هوا) ورفاقه بحماية الأنفاق لتمكين وحدة الاستخبارات من تنفيذ مهمة بالغة الأهمية. إلا أن المجموعة، في مواجهة عمليات تمشيط وهجمات متكررة من العدو، تجد نفسها في موقف حرج، على حافة الهاوية.

"الأنفاق: الشمس في الظلام" أسرت الجماهير بقصتها التاريخية الأصيلة، وأسلوبها السردي الذي يسهل التعاطف معه، وتصويرها الدقيق للصداقة الحميمة والحب واللحظات اليومية في ساحة المعركة.

باختيار الأنفاق تحت الأرض بممراتها الواسعة المتشعبة، يغمر الفيلم المشاهد في فضاء ضيق خانق ومظلم. ومن هناك، تتضح جلياً مصير كل شخصية وتطورها النفسي. يعيش أفراد الفريق ويقاتلون تحت الأرض، واقفين على حافة هشة بين الحياة والموت، فتمتلئ عيونهم وإيماءاتهم وأفعالهم بالمثل العليا والتطلعات، فضلاً عن الصراع الداخلي والصمود الراسخ.

علاوة على ذلك، يُعدّ اللون إضافةً قيّمةً للفيلم. فقد أتقن طاقم العمل التحكم بالإضاءة باستخدام تقنية معالجة الأفلام "تجاوز التبييض". فبينما يطغى على السطح درجات اللون البني الترابي للطين، والرمادي الرمادي للغابات المحترقة، ولون جذوع الأشجار الباهت في ساحة المعركة القاسية، تخلق درجات اللون الأصفر الدافئة للأنفاق تحت الأرض، المضاءة بمصابيح الزيت، فيلمًا يجمع بين الحنين والدراما، مانحًا المشاهدين شعورًا بالقتال جنبًا إلى جنب مع العدو والاستماع إلى قصص تاريخية بطولية. تُشبه مصابيح الزيت المتلألئة التي تُنير الأنفاق المظلمة "شموسًا في الظلام"، رمزًا لقوة الإرادة والإيمان بغدٍ مُشرق.

وبوصوله رسمياً إلى علامة 100 مليار دونغ فيتنامي، يُعد فيلم "أنفاق تحت الأرض: الشمس في الظلام" أول فيلم عن الحرب الثورية لا تموله الدولة.

صورة ملصق الفيلم

يتميز تصميم الصوت في الفيلم بدقة متناهية، حيث يمزج بين أصوات القنابل وإطلاق النار في الخارج، وأصوات التنفس المنتظمة والهمسات، بل وحتى الصمت التام داخل الأنفاق. هذا يخلق تجربة سينمائية واقعية وحميمية، تُمكّن المشاهدين من تخيّل وحشية الحرب.

على وجه الخصوص، يكمن العنصر الأساسي الذي يجعل الفيلم جذابًا للغاية في أسلوبه السردي المبتكر والواقعي، والذي يركز على الجانب الإنساني. فالجنود في الفيلم ليسوا مجرد أبطال لا يقهرون يتمتعون بالوطنية وروح الزمالة، بل هم أيضًا أناس عاديون يتوقون إلى الحب، ويعيشون لحظات يومية شاعرية، ويشعرون بترددات ومخاوف حقيقية وصادقة. هؤلاء هم مقاتلو كو تشي في ساحة معركة بينه آن دونغ، شباب وشابات من جنوب فيتنام. "لقد انحنوا وخفضوا رؤوسهم في الأنفاق الضيقة حتى نتمكن اليوم من النظر إلى سماء الحرية."

يُعدّ هذا الفيلم أول فيلم عن حرب الاستقلال الأمريكية من تأليف وإخراج بوي ثاك تشوين نفسه. انطلقت رحلة بوي ثاك تشوين لإنجاز هذا الفيلم من حلم راوده لأكثر من عشر سنوات. فبعد فيلم قصير ثلاثي الأبعاد مدته عشر دقائق عن أنفاق كو تشي عام ٢٠١٤، بدأت تتبلور علاقة مواتية، لتفتح أمامه رحلة عمل دؤوبة استمرت عشر سنوات على السيناريو والشخصيات وجمع التبرعات، بالإضافة إلى رحلات متكررة بين شمال وجنوب فيتنام لجمع المعلومات. وبتقديمه التاريخ على الشاشة، تحقق حلم بوي ثاك تشوين السينمائي الشاق أخيرًا في هذه المشاهد السينمائية البطولية.

في وقتٍ يهيمن فيه الطابع التجاري على سوق السينما، يُعدّ عودة الأفلام التاريخية بارقة أملٍ للسينما الفيتنامية. فقد تركت السينما الفيتنامية بصمتها في قلوب المشاهدين بأعمالٍ رائعةٍ تناولت مواضيع تاريخية، مثل: "نتشارك النهر نفسه" (1959)، و"العندليب" (1961)، و"الأخت تو هاو" (1962)، و"الريح الصاعدة" (1966)، و"خط العرض السابع عشر ليلاً ونهاراً" (1973)، و"الفتاة الصغيرة من هانوي " (1974)، و"الحقل البري" (1979)، و"متى سيأتي أكتوبر؟". (1984)، "سايغون كوماندوز" (1986)... إلى "لا تحترق" (2009)، "طموح ثانغ لونغ" (2011)، "رائحة العشب المحترق" (2012)، "الخوخ، فو والبيانو" (2024)... ساهمت هذه الأفلام التي تتناول موضوع الحرب والتاريخ في إشعال شعلة الوطنية، من خلال الضحك والدموع، والسعادة والحزن من تلك السنوات البطولية.

في الواقع، يتطلب إنتاج فيلم تاريخي جذاب جهداً هائلاً من المخرج وفريق العمل، كما أن الاستثمار في هذا النوع من الأفلام كبير. لذا، يُعدّ خوض غمار المشاريع التاريخية استثماراً محفوفاً بالمخاطر. علاوة على ذلك، يرى الخبراء أن أحد أسباب فشل الأفلام التاريخية في فيتنام تجارياً هو التركيز على الجانب "التوضيحي" في صناعة الأفلام، مما يؤدي إلى افتقارها إلى حبكة درامية جذابة، وبالتالي إلى أفلام جامدة وغير ملهمة.

مع ذلك، تُقدّم المقاربات الجديدة في الأفلام التاريخية، مثل فيلمي "الخوخ، الفو، والبيانو" و"الأنفاق: الشمس في الظلام"، آفاقًا جديدة. فقد حقق فيلم "الخوخ، الفو، والبيانو"، وهو فيلم ذو طابع حربي من إنتاج الدولة، نجاحًا جماهيريًا كبيرًا، جاذبًا إليه جمهورًا شابًا. أما فيلم "الأنفاق: الشمس في الظلام"، فلا يقتصر على كسر الصور النمطية للأفلام التاريخية والحربية فحسب، بل يلامس أيضًا قلوب المشاهدين والنقاد على حد سواء.

مع ذلك، لا تزال رحلة تجسيد التاريخ على الشاشة طويلة أمام السينما الفيتنامية. ولكي تزدهر الأفلام التاريخية في السينما الفيتنامية وتنتشر على نطاق واسع، لا بد من وجود نظام دعم متكامل لصناع الأفلام، يشمل: الاستفادة من صناديق دعم تطوير الأفلام، وتوسيع نطاق التعاون الدولي، والاستثمار في كتابة السيناريو والمؤثرات الخاصة، وتعزيز الترويج، وتطوير استراتيجيات التواصل، والأهم من ذلك كله، تغيير المفاهيم السائدة.

المصدر: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202505/dia-dao-mat-troi-trong-bong-toi-4300299/