
معادلة "الاستثمار المنخفض، الربح المرتفع".
بالنظر إلى تصنيفات شباك التذاكر للأفلام الفيتنامية خلال العامين الماضيين، يتبين تحول واضح: فقد أصبحت أفلام الرعب هي الأكثر رواجاً. فمن عام 2024 وحتى منتصف عام 2026، شهد السوق ازدهاراً غير مسبوق مع إصدار سلسلة من الأفلام تباعاً.
خلال هذه الفترة وحدها، شهدت السينما المحلية إصدار ما لا يقل عن 17 فيلم رعب، تتراوح بين أفلام حققت نجاحات باهرة مثل "ما دا" و"كام" و"كوي كاو" و"لينه ميو "، وأفلام جديدة حطمت الأرقام القياسية مثل "في فونغ: كوي ماو رونغ ثينغ" و "هيو نام هون". ويُظهر هذا التواتر الكبير في الإصدارات أن أفلام الرعب أصبحت أولوية في استراتيجيات الإنتاج لدى العديد من صناع الأفلام.
يبلغ متوسط ميزانية أفلام الرعب الفيتنامية اليوم عادةً أقل من 20 مليار دونغ فيتنامي، وهو مبلغ أقل بكثير من ميزانية المسلسلات الدرامية السائدة، أو من ميزانية أفلام الحركة التي تتراوح بين 50 و60 مليار دونغ فيتنامي، والتي تتطلبها عادةً المؤثرات الخاصة المعقدة، مثل المشاهد السينمائية المتقنة والانفجارات. إن انخفاض نقطة التعادل وارتفاع إمكانية الربح يجعلان هذا النوع من الأفلام مفضلاً لدى المستثمرين.
أوضح دليل على ذلك هو أنه خلال عطلة 30 أبريل 2026، كادت أفلام الرعب أن تتصدر شباك التذاكر. فقد حقق فيلم "في فونغ: شيطان الدم في الغابة المقدسة " إيرادات تجاوزت 180 مليار دونغ فيتنامي، كما حقق فيلم "الخنزير ذو الأصابع الخمسة" للمخرج ليو ثانه لوان إيرادات بلغت 100 مليار دونغ فيتنامي، وظل متصدراً للعروض. حتى الأفلام ذات الميزانيات الاستثمارية الأعلى من المتوسط، مثل فيلم "شبح الجلد" (حوالي 35 مليار دونغ فيتنامي)، حققت بسهولة إيرادات بلغت 127 مليار دونغ فيتنامي، مما يدل على جاذبية هذا النوع من الأفلام لدى الجمهور.
يكمن سر نجاح أفلام الرعب الفيتنامية في شباك التذاكر في استغلالها العميق للفلكلور والمعتقدات الروحية المحلية. قد يُفزع المشاهدون من دمية مسكونة على الطراز الغربي، لكنهم سيشعرون بقشعريرة حقيقية تسري في أجسادهم عند مواجهة صور مرتبطة بالفلكلور والذكريات الثقافية، مثل الخنازير ذات الأصابع الخمسة، وممارسات العبادة الغامضة، أو اللعنات العائلية. إن نقل الأساطير الشعبية إلى الشاشة الكبيرة يخلق ألفة ثقافية يصعب حتى على الأفلام الأجنبية ذات الميزانيات الضخمة التي تصل إلى مئات الملايين من الدولارات محاكاتها.
يشرح المخرج هونغ تران، الذي يعمل على مشروع "برج النار" المستوحى من الأسطورة الشهيرة لروح السيدة هوا الانتقامية في منطقة تشولون، قائلاً: "عادةً ما تتضمن الأساطير الشعبية عناصر أساسية، مثل هوية الروح، وسبب قوتها الانتقامية، وقصتها... وعند عرضها على الشاشة الكبيرة، يميل الجمهور إلى تصديق أحداث الفيلم أكثر من الأعمال الخيالية البحتة. فالجمهور لا يذهب إلى السينما لمشاهدة الفيلم فحسب، بل للتحقق أيضاً مما إذا كانت الروايات الشفوية المتناقلة من كبار السن تتطابق مع ما تخيلوه."
يُحدث هذا الفضول تأثيراً إعلامياً طبيعياً قوياً للغاية. فقد أصبحت المقاطع التي تنتشر بسرعة على منصة تيك توك، ومقاطع الفيديو الساخرة، أو النقاشات حول صحة العادات والتقاليد، بمثابة حملات إعلانية "بدون تكلفة"، مما ساعد الأفلام على الوصول إلى الجماهير بشكل أكثر فعالية من وسائل الإعلام التقليدية.
لا يقتصر الأمر على السوق المحلية، بل إن استكشاف المواضيع المرعبة ذات الطابع المحلي المميز يفتح آفاقاً جديدة لتصدير السينما الفيتنامية. وتشير الإحصاءات إلى أن أفلام الرعب الفيتنامية تُباع بانتظام في أسواق مثل الولايات المتحدة وكندا وأمريكا الجنوبية، بالإضافة إلى العديد من الدول الآسيوية كاليابان وكوريا الجنوبية وتايلاند والهند.

التحدي المتمثل في الحفاظ على جاذبية هذا "المنجم الذهبي"
انطلاقًا من نجاحهم، تنتظر سلسلة من مشاريع الرعب الجديدة موعد عرضها. من أبرزها فيلم " صالون تجميل العالم السفلي "، الذي يمثل دخول نغوك ترينه إلى عالم الرعب؛ وفيلم " قصر العم هوا"، من إخراج هونغ تران، والذي يكشف أسرارًا مرعبة لأول مرة. إضافةً إلى ذلك، يحظى مشروع "البيت المسكون" من إنتاج 856 Pictures بتوقعات عالية، إذ يستكشف أسرارًا روحية ومآسي عائلية، ويعكس عجز الأشخاص الذين يُدفعون إلى حافة اليأس.
مع ذلك، من منظور مهني، جلبت هذه الزيادة الكبيرة في الإنتاج العديد من السلبيات. فالعصر الذهبي لأفلام الرعب منخفضة الميزانية يواجه التشبع، إذ تتكرر فكرة "البيت المسكون - الأشباح - الأصوات الصاخبة" بشكل مفرط. وقد وُجهت انتقادات لبعض الأعمال الحديثة لإفراطها في استخدام أسلوب الإخافة المفاجئة لتعويض ضعف الحبكة. وفي ظل تزايد تعرض الجمهور لأفلام رعب عالمية عالية الجودة، تتراوح بين الإثارة النفسية والأفلام ذات الطابع الشعبي والعمق الفني، لم تعد أساليب الإخافة الميكانيكية القديمة فعالة كما كانت.
علاوة على ذلك، يخلط العديد من صانعي الأفلام بين الصور الثقافية والعمق الثقافي. فإدراج ملابس الحداد، أو المذابح القديمة، أو الصلوات التقليدية في الأفلام لا يعدو كونه توضيحًا سطحيًا. تتجلى الهوية الحقيقية عندما يفهم صانعو الأفلام الأسباب الجذرية لهذه المخاوف المتأصلة في النفسية الفيتنامية. وبدون الخوض في هذا المعنى الأعمق، تُعتبر الأفلام سطحية بسهولة، مما يؤدي إلى فقدان الجمهور لحساسيته تجاهها بسرعة.
لا ينبغي لفيلم الرعب الجيد حقًا أن يقتصر على إثارة فزع الجمهور في دور العرض فحسب، بل يجب أن يترك أيضًا أثرًا مؤلمًا يعكس الجوانب المظلمة للأخلاق والحياة الاجتماعية. لذا، تبقى "الجودة" أهم من "الكمية"، وليس كل فيلم رعب يُعرض في دور السينما قادرًا على تحقيق إيرادات تصل إلى 100 مليار دونغ فيتنامي.
يُظهر نجاح أفلام مثل "فاي فونغ: شيطان الدم في الغابة المقدسة" و "الخنزير ذو الأصابع الخمسة" أن السينما الفيتنامية قد وجدت قطاعًا واعدًا للغاية. مع ذلك، وللحفاظ على هذا "المنجم الذهبي"، يجب أن يقترن الإبداع بالإيرادات. التحدي الأكبر الآن ليس إنتاج المزيد من أفلام الرعب، بل التحرر من القوالب النمطية البالية. يتطلب هذا من صناع الأفلام استثمارًا أكبر في النصوص، وتحكمًا أفضل في اللغة البصرية، وتجنب التسرع في تحقيق نجاح سريع في شباك التذاكر.
تُعدّ الفلكلور كنزًا لا ينضب للسينما الفيتنامية، لكن يجب استغلاله بحذر واحترام حتى لا يُختزل إلى مجرد زينة رخيصة أو أساليب تخويف رخيصة. لذا، فإن مستقبل أفلام الرعب الفيتنامية لن يُحدد بإيرادات شباك التذاكر التي تصل إلى مئات المليارات من الدونغ، بل بعدد الأعمال التي تبقى راسخة في ذاكرة الجمهور كمعلم بارز في السينما المعاصرة.
المصدر: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/khong-con-la-ke-di-ben-le-232476.html







تعليق (0)