السبب وراء تفوق هيوثوهاي على هوا مينزي

هيوثوهاي في أمسّ الحاجة إلى عودة قوية بعد عامٍ طويلٍ من المشاركة في برامج المسابقات والحفلات الموسيقية. وقد استقطب عددًا كبيرًا من المعجبين لتعزيز مسيرته القادمة بعد ألبومه "على الجميع أن يبدأ من نقطةٍ ما" (Ai nang phai bat dau tu dau dau do) الذي حقق نجاحًا باهرًا وحظي بشعبيةٍ واسعةٍ بفضل أغانيه الناجحة التي لاقت استحسانًا كبيرًا من الجمهور لفترةٍ طويلة، مثل أغنية "Khong the say, Exit Sign" .

في الواقع، بفضل جاذبيته الحالية، يستطيع هيوثوهاي بسهولة الوصول إلى قمة قائمة الأغاني الرائجة بغض النظر عن المنتج الذي يُصدره. في العام الماضي، أصدر أغنية راب ارتجالية بعنوان "ترينه" ، دون استثمار في الإنتاج أو الإعلام، ومع ذلك وصل إلى المركز الأول بسرعة. في الوقت الحالي، جاذبية اسم هيوثوهاي كافية للمنافسة على صدارة قوائم الأغاني بمجرد إصداره.

الصعوبة التي يواجهها هيوثوهاي هي الحفاظ على جودة جيدة بما يكفي لمساعدته في الحفاظ على سمعته ومكانته في صناعة الموسيقى، وليس مجرد فنان أصبح مشهورًا بفضل برامج الألعاب.

أصدر هيو أغنية "دموع التماسيح " في أوائل أبريل، وتصدرت قائمة الأغاني الأكثر رواجًا بعد يوم واحد فقط من إصدارها، كما كان متوقعًا. إلا أن جودة الأغنية أثارت جدلًا واسعًا.

هل ستجلب صوت Vpop من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين؟

بمجرد إصدار أغنية Crocodile Tears ، قارنها معظم الجمهور بفنانين Vpop في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين مثل Luong Bang Quang و Pham Truong ، وكانت هناك أيضًا العديد من الآراء التي تفيد بأن الأغنية كانت مشابهة لأغنية Bye Bye Bye الناجحة لمجموعة الفتيان الأسطورية NSYNC.

في الواقع، لم يكن هيوثوهاي هو من بدأ مفهوم عام 2000 في الموسيقى . فقد وظّف العديد من الفنانين مفهوم عام 2000 في الموسيقى قبل بضع سنوات، مثل أوليفيا رودريغو التي أدخلت لمسات من موسيقى البوب روك، مثل أفريل لافين في أوائل الألفية الثانية، في أغنيتها الناجحة "Good for you" التي حققت نجاحًا باهرًا. كما ارتبط اسم فرقة نيوجينز بمصطلح عام 2000 في عالم الموضة والموسيقى، وهي فرقة متأثرة بشكل كبير بفرق مثل بالتيمور كلوب، ويو كيه غاراج، ونيو جاك سوينغ، وهو أمر غريب على هذا التوجه المعاصر.

حتى منذ بداية العام، استمتع محبو الموسيقى العالمية بألبوم "مايهم" ، الذي أعادت فيه ليدي غاغا إحياء العديد من عناصر موسيقى البوب الإلكترونية التي استخدمتها بنفسها قبل نحو عشرين عامًا في روائعها "الشهرة" و"وحش الشهرة" . حتى مستمعو الموسيقى المحليون استمتعوا بألبوم "أنقذوا الموسيقى"، الذي اتبعت فيه رين إيفانز هذا التوجه في عام 2000 عن كثب.

تتابع HIEUTHUHAI عن كثب اتجاه موسيقى عام 2000 الذي استخدمه العديد من الفنانين الفيتناميين والعالميين في منتجات الموسيقى الجديدة.

لذا، لا يُعدّ "دموع التماسيح" توجهًا مفاجئًا، إذ يتابع هيو وكيوتي عن كثب ما هو شائع محليًا ودوليًا. وتحديدًا، يستخدمان موسيقى البوب الراقصة من أوائل الألفية الثانية، مع العديد من أصوات الطبول الصغيرة والطبول الركلية التي تُميّز أسلوب فرقة NSYNC في بناء أغنيتها الناجحة "باي باي باي" ، إلى جانب بعض تأثيرات موسيقى الآر أند بي/الهيب هوب المشابهة لإيمينيم أو جاي زي في تلك الفترة. هذا ما يجعل "دموع التماسيح" تُعيد إحياء أجواء عام 2000 الموسيقية التي يرغب بها هيو وكيوتي.

علاوة على ذلك، تُذكّر طريقة هيوثوهاي في تطوير اللحن الجمهور بـ"لونغ بانغ كوانغ" أو "فام ترونغ" من الماضي، لأنها تُضفي أجواءً مألوفةً على أسلوب بناء الأغاني لفرق البوب الكوري في تلك الفترة.

كان لونغ بانغ كوانغ نفسه، مع سلسلة أغانيه الناجحة "Anh tin minh da cho nhau mot nhom" أو "Cho doi qua qua"، متأثرًا بشكل كبير بمجموعات البوب الكوري مثل "Shinhwa" أو "DBSK" - وهي مجموعات كورية كبيرة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين - لذلك عندما أراد HIEUTHUHAI إعادة إنشاء هذا الجو الموسيقي، كان من المفهوم أن يربطه الجمهور على الفور ببعض المطربين المحليين في ذلك الوقت.

قديم أو عصري؟

نظريًا، يُعدّ التزام فرقة هيو توهوهاي بتوجه عام 2000، مُعيدةً بذلك أجواء الألفية الموسيقية، قريبًا جدًا من الفنانين العالميين اليوم. إلا أن ما يُثير الجدل في أغنية "دموع التماسيح" المنفردة هو تركيز هيو المُفرط على إعادة إحياء الأجواء الموسيقية القديمة، مُفتقرةً إلى العناصر المعاصرة.

بالعودة إلى أغنية Wren Evans المثيرة للجدل في وقت سابق من هذا العام، Save the Music ، على الرغم من أن شكل ورسالة الترويج لهذه الأغنية لم يتم استقبالها بشكل جيد من قبل الجمهور، فإن جودة الترتيب والإنتاج لأغنية Save the Music لا تزال موضع تقدير كبير.

هذا لأنه، على الرغم من امتلاكها للعديد من خصائص موسيقى البوب الراقصة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، إلا أن رين إيفانز لا يزال يجيد دمج عناصره الخاصة وأسلوبه المعاصر في أعماله، مثل استخدام موسيقى السينث بوب العصرية، أو بناء انتقال غير متوقع بين المقطعين الأول والثاني، مما يجعل الأغنية تبدو "قديمة". علاوة على ذلك، لا يزال رين إيفانز يحافظ على أسلوبه الخاص في كتابة الكلمات، متلاعبًا بكلمات مختلفة عن أي شخص آخر، مما يساعد فرقة "كو لين آم نهاك " على الحفاظ على عناصرها المعاصرة وهويتها المميزة.

على العكس من ذلك، لم يُخلّف هيوثوهاي في ألبوم "دموع التماسيح" الكثير من العناصر الشخصية والمعاصرة. فجميع الأغاني تقريبًا، من التلحين إلى التوزيع، متأثرة بشدة بالعناصر الموسيقية من أوائل الألفية الثانية، مع غياب شبه تام للموسيقى الحديثة. كيوتي منتج موهوب، لكنه يتميز بشكل رئيسي بإنتاج أغاني بوب سهلة الاستماع تتبع الموضة، لكنه لم يترك بصمة شخصية واضحة مثل زملائه إتسنك أو توبيلز. لذلك، عند إنتاج أغنية متأثرة بآخرين، يضمن كيوتي فقط أن تكون جذابة، لكنها لا تتمتع ببصمة قوية بعد.

يفتقر هيوثوهاي وطاقم الإنتاج إلى عناصر الوقت والهوية الشخصية لجعل فيلم Crocodile Tears مميزًا.

لم يُظهر هيو أي تقدم في هذه الأغنية. طريقة هيو في تطوير اللحن ليست جديدة، بل هي متأثرة بشدة بفنانين من الفترة السابقة. يغني هيو كثيرًا في هذه الأغنية، لكن صوته لم يتحسن. على وجه الخصوص، يُعد اختيار هيو للموضوع وطريقة كتابته لكلمات أغنية " دموع التماسيح " قديمين أيضًا، إذ استخدم العديد من الأفكار التي استُخدمت حتى أصبحت مبتذلة في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، مثل "الشخص الذي فعل كل شيء من أجلك/حتى لو سُفك الدم، فهو من أجلك فقط" أو "لكن إلى جانب الحزن والأكاذيب/ماذا قدمت لي؟"

في عالم موسيقى عام 2000، يكون الخط الفاصل بين القديم والعصري رفيعًا للغاية. كانت لدى هيو فكرة جيدة باستخدام عناصر موسيقى البوب الراقصة من أوائل الألفية الثانية في أغنيته المنفردة الجديدة، لكن هيو لم يتوقف عند إعادة إحياء الأجواء الموسيقية القديمة تمامًا، فقد كان يفتقر إلى العديد من العناصر الشخصية التي تجعل هذه الأصوات خاصة به حقًا.

المصدر: https://znews.vn/ly-do-hieuthuhai-vuot-mat-hoa-minzy-post1543349.html