الموسيقي خي - حياة من الريادة، وإرث من الشهرة الدائمة.

عند ذكر الموسيقى التقليدية لباك ليو، غالباً ما يتذكر الناس كاو فان لاو وأغنيته "دا كو هواي لانغ". ولكن قبل أن يُبدع كاو فان لاو هذه الأغنية الخالدة، كان هناك معلمٌ وضع الأساس بهدوء، وبنى مسيرةً فنيةً، وفتح الطريق الإبداعي لأجيالٍ قادمة. هذا الشخص هو لي تاي خي - نياك خي، وهو سلفٌ مُبجّلٌ لا يزال الفنانون من مختلف الأجيال يُطلقون عليه باحترام لقب "الجدّ المتأخر". يبرز اسمه لدوره الرائد في نقل هذا الفن وإحياء الموسيقى التقليدية لباك ليو.

• حفل مهيب لإحياء الذكرى التاسعة والأربعين لوفاة الموسيقي كاو فان لاو.
• الحفاظ على هوية الأوبرا التقليدية (cải lương) في جنوب فيتنام.
• تتألق الروح البطولية لـ Giồng Bốm بشكل ساطع من خلال مسرحية cải lương (الأوبرا الفيتنامية التقليدية) "الشمس الحمراء".

اسم معروف على نطاق واسع.

كتب السيد فونغ هونغ سين، وهو باحث مطلع للغاية على المسرح والموسيقى التقليدية في جنوب فيتنام، ذات مرة بيانًا ذا أهمية كبيرة: إذا كنا سنذكر أول شخص جدير بأن يُطلق عليه اسم "الأب المؤسس لـ Cai Luong"، فلماذا لا نذكر السيد هاي خي في Bac Lieu؟

الموسيقار الراحل لو تاي خي (Nhac Khi).

لم يكتفِ فونغ هونغ سين بالاعتراف بمساهماته، بل أشار أيضًا إلى موهبة لي تاي خي النادرة: قدرته على إحياء الطبول والأبواق والصنج والآلات الوترية بمفرده، كما لو كانت أوركسترا كاملة تعزف. تُظهر كتابات فونغ هونغ سين أن نهاك خي، في نظر العارفين بالفنون القديمة، كان شخصية بارزة لعب دورًا رائدًا في بدايات الموسيقى التقليدية لجنوب فيتنام وأوبرا كاي لونغ (الأوبرا المُطوَّرة).

في كتابه "باك ليو: الماضي والحاضر"، يُبدي المؤلف هوينه مينه احترامًا كبيرًا لعازف الإيقاع هاي خي، المعروف أيضًا باسم نياك خي، إذ يقول: "كان نياك خي عازفًا موهوبًا للغاية، يعزف في آنٍ واحد على أربع آلات موسيقية - العود، والصنج، والبوق، والصفاقات - مما أكسبه إعجاب الجميع". إن كلمة "موهوب" وحدها كافية لتُظهر أن نياك خي، في الذاكرة الثقافية لباك ليو، كان موسيقيًا بارعًا وموهوبًا يتمتع بروحٍ فريدة في عزفه.

يعتبر الكاتب تران فوك ثوان، الذي كرّس جهودًا كبيرة للبحث في الموسيقى التقليدية لباك ليو، نياك خي "مؤسس مدرسة باك ليو للموسيقى التقليدية"، و"ركيزة أساسية" شكّلت الدفعة الأولى للموسيقى التقليدية في جنوب فيتنام عمومًا، وباك ليو خصوصًا. ويقول الفنان فونغ ها إنه إذا تحدثنا عن الجيل القادم من فن كاي لونغ (الأوبرا الفيتنامية التقليدية)، "فإن نياك خي هو الرائد في الموسيقى، وموك كوان نغوين ترونغ كوين هو الرائد في كاي لونغ". هذه عبارة موجزة، لكنها صادرة عن شخصٍ مُلمٍّ بالفن، شخصٍ وقف يومًا على خشبة مسرح كاي لونغ، تُظهر بوضوح الاحترام الذي يكنّه الفنانون لنياك خي.

بناة الأساسات

كان اسم ناهك خي الحقيقي لي تاي خي، لكن جيرانه كانوا ينادونه هاي خي، بينما كان يُعرف في مجال عمله باسم ناهك خي. وُلد ونشأ في لانغ غياي، فينه لوي، باك ليو ( كا ماو حاليًا)؛ وقد اتسمت حياته بالمرض، ولم يكن بصره جيدًا كبصر الشخص العادي، لكنه كان يتمتع بذاكرة نادرة وصبر لا مثيل له. ورث بعض المعرفة الموسيقية من والده، ثم تعلم المزيد بنفسه لاحقًا، من خلال الاستماع إلى الموسيقى وصقل مهاراته.

بحسب الكاتب تران فوك ثوان، كانت ذاكرة نهاك خي استثنائية: فبعد سماعه مقطوعة موسيقية مرة أو مرتين، كان يستطيع غناءها مرة أخرى، وعزفها، بل وتحسينها لجعل اللحن أكثر عذوبة وإيجازًا. ونتيجة لذلك، ورغم إعاقته الجسدية، أصبح ركيزة أساسية لجيل كامل من عشاق الموسيقى التقليدية.

ما أكسب نهاك خي الاحترام، إلى جانب مهاراته الموسيقية وتأليفاته، هو مساهمته الكبيرة في رعاية الموسيقى للهواة. فقد شكّل فرقة موسيقية، ودرب موسيقيين شباب، وأنشأ مكانًا للتجمع لأولئك الشغوفين بالموسيقى التقليدية.

كتب تران فوك ثوان أن الفرقة، ظاهرياً، تعزف في الجنازات والاحتفالات لكسب الرزق، لكنها في الواقع "ميدان تدريب" للمغنين والموسيقيين في باك ليو. باختصار: هو يكسب رزقه من مهنته ويدعم في الوقت نفسه من يعملون معه.

بحسب تران فوك ثوان، يُعرف نياك خي أيضًا بمساهماته في تحديث وتطوير وتطبيق العشرين مقطوعة موسيقية أساسية، مما أدى إلى تدريب عدد كبير من الفنانين في باك ليو وجنوب فيتنام. وفي هذا السياق، تُظهر الوثائق البحثية أن نياك خي كان من بين الذين أدخلوا هذه المقطوعات الموسيقية الأساسية العشرين إلى مناهج التدريب المهني وحركة الموسيقى التقليدية في باك ليو، مُشكلاً بذلك الأساس الذي بنت عليه الأجيال اللاحقة وأبدعت فيه.

الشخص الذي ألهم كاو فان لاو لكتابة أغنية "دا كو هواي لانغ" (أغنية الحنين إلى الماضي)

ما يستدعي نقاشًا مستفيضًا هو دور نياك خي في علاقة كاو فان لاو. لطالما قيل إن أغنية "دا كو هواي لانغ" (لحن الحنين) نابعة من حزن كاو فان لاو الشخصي - فراق الزوج والزوجة، ومشاعر رجل في محنة شديدة. هذا صحيح، ولكنه ليس دقيقًا تمامًا. وفقًا للأبحاث، ذكر السيد تران فوك ثوان أن نياك خي لم يقتصر دوره على تعليم طلابه العزف على الآلات الموسيقية والغناء فحسب، بل علمهم أيضًا التأليف الموسيقي، وكيفية استخدام الموسيقى والأغاني للتعبير عن الوطن وشعبه. ولتجسيد أسلوب التدريس هذا، قام بتكييف أغنية "Nam ai cổ Tô Huệ chức cẩm hồi văn" (أغنية نام آي القديمة لـ Tô Huệ)، ثم استخرج منها لحن "Chinh phụ vọng chinh phu" (زوجة المحارب تتوق لزوجها المحارب) لتوجيه طلابه وأعضاء فرقته الموسيقية في التأليف.

الموسيقار الراحل Cao Văn Lầu (تلميذ الموسيقي Lê Tài Khí).

هذه النقطة جوهرية، لأن صورة المرأة المنتظرة لزوجها لا تقتصر على مجرد شوقها إليه، بل تجسّد أيضًا ألم الفراق، وحزن القلب، ومأساة زمن الاضطرابات الوطنية، حيث يُفصل الأزواج عن زوجاتهم، والأطفال عن آبائهم، وتتفكك الأسر. أراد نهاك خي استخدام الأغنية والموسيقى لاستحضار "مشهد الأطفال المفصولين عن آبائهم، والأزواج المفصولين عن زوجاتهم، والأسر الممزقة" الذي أحدثته تلك الظروف. بعبارة أخرى، فتح أمام طلابه طريقًا: استخدام الألم الشخصي للتعبير عن الألم الجماعي.

لذا، إذا كان كاو فان لاو هو من خلّد أغنية "دا كو هواي لانغ"، فإن نياك خي هو من ألهم جوهرها العاطفي. لم يقتصر الأمر على "دا كو هواي لانغ" فحسب، بل قارنها الباحثون، من خلال دراساتهم، بأغنية "ليو جيانغ" لبا تشوت، وأغانٍ أخرى مثل "تشينه فو ثان" و"ساو تشينه فو" لترينه ثين تو، ليُظهروا أنه على الرغم من اختلاف أسلوب كل منها، إلا أن الخيط المشترك يبقى صورة المرأة التي تنتظر زوجها. باختصار، لم يُلحّن نياك خي لطلابه فحسب، بل فتح أمامهم آفاقًا عاطفية وموضوعية وفكرية فنية، مما أتاح لهم الانطلاق إلى آفاق أوسع. هذه هي المساهمة الحقيقية للمعلم العظيم.

عمرٌ قضيناه وسط أنغام العود.

تُذكر نهاك خي أيضًا بأربع أغنيات شهيرة: "نغو جيا دانغ لاو" (الموكب الملكي يصعد البرج)، و"آي تو كي" (الطفل الحبيب)، و"مينه هوانغ ثونغ نغويت" (تقدير الإمبراطور للقمر)، و"فو ما جياو دويين" (حب الأمير القرين)، والتي تُعرف في أوساط الموسيقى الكلاسيكية باسم "الكنوز الأربعة". وقد اعتبر تران فوك ثوان هذه المقطوعات الموسيقية مؤثرة للغاية، إذ تعكس بعمق المشاعر الإنسانية في زمن الخسائر الوطنية والتشرد. بحسب هوينه مينه وفونغ هونغ سين، يتم تصوير نهاك خي على أنه شخص موهوب وعانى من العديد من المصاعب، لكنه في النهاية ترك بصمة لا تمحى على الأجيال القادمة.

تتحدث الأجيال اللاحقة عن نهاك خي بكل احترام وتقدير: يُقرّ فونغ هونغ سين بإسهاماته، ويُشيد هوينه مينه بموهبته، ويُصنّفه تران فوك ثوان رائدًا للموسيقى التقليدية في باك ليو، ويؤكد فونغ ها مكانته في موسيقى كاي لونغ (الأوبرا الفيتنامية التقليدية). وقد أطلقت الحكومة اسمه على شارعين، أحدهما في حي باك ليو والآخر في بلدية هوا بينه، بمحافظة كا ماو. كما سُمّي الصندوق المُخصّص لدعم وحفظ وتطوير الموسيقى التقليدية في جنوب فيتنام باسم لي تاي خي. وهذا وحده يُبيّن أن نهاك خي اسمٌ يُذكر باحترام من قِبل أجيال عديدة ومن وجهات نظر مُختلفة.

مساحة تُعيد إحياء الأنشطة الفنية للموسيقى والغناء الشعبي في جنوب فيتنام - وهو تراث ثقافي غير مادي - في منطقة العرض بمتحف مقاطعة كا ماو في باك ليو. (صورة: ماي ​​لينه)

لذا، فإن الكتابة عن نهاك خي اليوم هي تذكيرٌ حقيقيٌّ بإسهامات هذا الرائد . تذكيرٌ بأنه قبل أن تُلامس أغنية "دا كو هواي لانغ" قلوب الناس، كان هناك مُعلّمٌ يُجيد إثارة شوق المرأة لزوجها؛ قبل أن يُضفي جيل الفنانين المجد على باك ليو، كان هناك رجلٌ وضع بهدوءٍ وإصرارٍ أسس عشرين مقطوعة موسيقية، من خلال تعليم الحرفة وشغفه بالموسيقى التقليدية. وقبل أن تُصبح موسيقى باك ليو التقليدية نجمًا ساطعًا في الجنوب، كان هناك موسيقيٌّ متجذّرٌ في وطنه وبلاده، يُلقّب باحترامٍ بـ: نهاك خي.

نجوين هوانج لو - نجوين مينه هاي

المصدر: https://baocamau.vn/nhac-khi-mot-doi-mo-loi-van-tieng-luu-danh-a129243.html