
تكشف هذه الصفحات، المفعمة بألوان الزمن، عن كل ضربة قلم رصاص وفحم، مستحضرةً ذكريات حقبة ماضية من الأرض والشعب الذي ارتبط به الفنان في الماضي. وفي الوقت نفسه، تحمل هذه الصفحات قيمة جمالية عميقة من خلال الطريقة التي يرسم بها الفنان، خريج مدرسة الهند الصينية للفنون الجميلة، الدفعة الثانية عشرة (1938-1943)، رسومات بورتريه لشخصياته.
في كلا الرسمين، اختار الفنان مراقبة الموضوع من زاوية مائلة، من اليسار إلى اليمين، بزاوية 90 درجة تقريبًا. من هذه الزاوية، تظهر صحيفة "نان دان" بشكل بارز، ما يُريح العين. وباتباع وضعية الشخص أثناء قراءة الصحيفة، اختار الفنان حجمًا مناسبًا للورق لإبراز محتوى الموضوع - رسم الشخص وهو يقرأ صحيفة الحزب بما تحمله من معانٍ اجتماعية متعددة - مع التأكيد أيضًا على جماله الأنثوي اليومي، من خلال تصوير ملابسه بدقة وعمق.

في هذا الرسم التخطيطي العمودي، تُمثل الشخصية فرداً من عرقية تاي، يتميز بغطاء الرأس المربوط خلف الرأس والرداء الطويل المنسدل. تخلق درجات ألوان ضربات القلم الرصاص المختلفة الضوء والظل، مما يُضفي على غطاء الرأس المربوط بدقة حجماً. تجلس الشخصية على منصة صغيرة، ركبتاها مثنيتان، وجسمها يميل قليلاً إلى الأمام، في وضعية استرخاء تام. ينسدل الخصر والرداء المنسدل بشكل طبيعي ورشيق خلفها، مُحدداً بخطوط قصيرة منحنية وضربات طويلة رفيعة تتقارب إلى الأسفل لتُشير إلى شكل الرداء والحزام. تُساهم تفاصيل الرداء وغطاء الرأس وفتحة الرقبة المستديرة قليلاً، والتي تم إبرازها بضربات قلم رصاص أكثر جرأة، في الكشف عن طابع المجموعة العرقية للشخصية.
تُمسك الصحيفة على مستوى النظر، متدليةً بالكامل، تكاد تلامس أطراف قدمي الشخصية. والجدير بالذكر أنه إلى جانب شعار "صحيفة الشعب" (Nhan Dan ) المُفصّل بدقة متناهية، فإن تفاصيل الصفحة الأخرى، كصناديق المقالات والصور والعناوين والنصوص، مُصوّرة جميعها ببراعة فائقة. يُركّز الفنان على الضوء في الرسم، مُحيطًا بكتفي الشخصية ونصف وجهها والصحيفة نفسها، مُوحيًا بشعاع ضوء ساطع من الخلف. تُمسك يدا الشخصية الخشنتان القويتان، وهما سمتان مميزتان للمزارع، الصحيفة بإحكام، مُعبّرتين عن انتباهها للموضوع وقراءتها.

في الرسم التخطيطي الثاني، تطوي الشخصية الجريدة أفقيًا وهي جالسة وقد مدت ساقيها قليلًا إلى الأمام. تُظهر طريقة إمساكها بالجريدة أن رسم الفنانة طبيعي تمامًا، دون أي ترتيب مُتعمّد. رُسمت جريدة "نان دان " بخطوط عريضة. وقد علّقت الفنانة أيضًا في الأعلى: "رجل أبيض يقرأ جريدة نان دان". كان مصطلح "الرجل الأبيض" شائعًا قبل عام ١٩٧٥، ويُشير إلى شعب همونغ. هنا، تُعدّ التنورة البيضاء المُكسّرة وغطاء الرأس الدائري مؤشرين مهمين. تُولي الفنانة اهتمامًا دقيقًا للتصوير المُفصّل والدقيق لمجوهرات الشخصية الأنثوية، بما في ذلك العقد والخاتم في يدها اليمنى، وتدرّج ألوان الجزء العلوي من فستانها، مُبرزةً الاختلافات في الألوان والخطوط الزخرفية على القماش، على الرغم من أن الفنانة استخدمت فقط قلم الرصاص والفحم بدرجات مُختلفة. كما يُركّز الضوء في الرسم التخطيطي الثاني على وجه الشخصية، وهي تنظر إلى الجريدة. كانت يداها تمسكان بالصحيفة برفق، وزوايا فمها منحنية قليلاً إلى الأعلى، كما لو كانت تبتسم.
أثناء قراءة الجريدة، يظهر كلا الشخصيتين بمظهر أنيق ومرتب. يعكس هذا التصوير احترام الفنان للجريدة وعادات القراءة لدى الشخصيتين. ولعل الفنان، أثناء مراقبته لهما، استشعر تقديرهما للجريدة، ونقل هذا الشعور بوضوح من خلال ضربات فرشاته. كما يُظهر اختيار الفنان تصوير أناس عاديين من المرتفعات يقرؤون جريدة "نهان دان" اهتمامه بمستوى الوعي اللغوي لدى سكان المرتفعات بعد إتقانهم اللغة الفيتنامية.
تثير هاتان الرسمتان البسيطتان والطبيعيتان للفنان فان بينه العديد من التساؤلات في ذهن الكاتب، تساؤلات ربما لا يستطيع الإجابة عنها بشكل مقنع إلا الفنان نفسه. ولكن للأسف، توفي الفنان عام ٢٠٠٤، أي قبل أكثر من عشرين عامًا من أن تتاح لنا فرصة رؤية هاتين الرسمتين.

بعد مراجعة العديد من الوثائق الفنية التاريخية، لم نجد سوى معلومات محدودة عن الفنان خلال فترة إقامته في الجبال وبين سكان المرتفعات الشمالية. قبل عام ١٩٥٤، شارك الفنان فان بينه في الثورة وعمل في المنطقة العسكرية الرابعة. بعد استتباب السلام ، عمل ابتداءً من عام ١٩٥٥ محاضرًا وفي الإدارة التعليمية في مدرسة الفنون الجميلة الفيتنامية (جامعة الفنون الجميلة الفيتنامية حاليًا) حتى تقاعده عام ١٩٧٩. لا شك أن هذه الفترة شهدت قيامه برحلات ميدانية لأغراض إبداعية أو إشرافه على تدريب الطلاب في المناطق الجبلية الشمالية. كما شهدت هذه الفترة انتشارًا متزايدًا للغة الفيتنامية بين الأقليات العرقية، واهتمامًا متزايدًا من الحزب والحكومة بتوفير المعلومات والمعرفة للشعب من خلال القراءة والصحف.
في متحف الفنون الجميلة الفيتنامي، في قسم الرسم بالورنيش، توجد ثلاث من لوحاته: "خليج هالونج" (90 × 120.5 سم، 1955)؛ "الخيزران والموز" (66.8 × 100 سم، 1958)، التي تصور مشهد بركة قرية في دلتا الشمال؛ و"قرية نام نا" (115.7 × 175.3 سم، 1961)، التي تصور منظرًا طبيعيًا لقرية بكر في مقاطعة ثان أويين، مقاطعة لاي تشاو في وقت إنشائها.
بحسب ثانغ، الابن الثاني، دعا رئيس الوزراء فام فان دونغ الفنان فان بينه شخصيًا لرسم لوحة أخرى من اللاكيه لخليج ها لونغ كهدية للرئيس الإندونيسي سوكارنو خلال زيارته لهانوي عام ١٩٥٩. وقد دلّ ذلك على ثقة قادة الحزب والدولة بدقته في ابتكار أعمال فنية باستخدام المواد التقليدية، فضلًا عن إبداعه في تصوير جمال وطنه. وكان فان بينه من بين الفنانين الذين نالوا جائزة الدولة الأولى للأدب والفنون عام ٢٠٠١.
فيما يتعلق بعدم وجود توقيعات وتواريخ على الرسومات، يقول ثانغ إن الفنان فان بينه لم يكن معتادًا على ذلك. لاحقًا، عندما أبدى أحدهم اهتمامًا بشراء أعماله وطلب توقيعًا وتاريخًا، كان يلبي طلبه. لذلك، توجد بعض الرسومات بالقلم الرصاص أو الفحم أو الألوان المائية حيث يظهر توقيعه بلون حبر مختلف؛ "في ذلك الوقت، ربما كان يستخدم أي قلم متوفر لديه"، كما يتذكر ثانغ.
لعلّ تقديم نبذة مختصرة عن مؤلف اللوحتين اللتين تصوران أفرادًا من الأقليات العرقية وهم يقرؤون صحيفة "نهان دان" كافٍ لإعادة إحياء جمالية العمل الفني، من خلال أصالة ضربات الفرشاة الطبيعية، وموهبة الفنان في التقاط الصور، ما ينتج عنه شخصيات رشيقة نابضة بالحياة على الصفحة. هنا، تمتزج القيم الجمالية والفكرية، ولا يمكن إيصال الرسالة كاملةً إلا من خلال عناية الفنان واحترامه لهذه القيم، إلى جانب موهبته ودقة كل ضربة فرشاة.
(*) يوجد حاليًا أكثر من 100 رسم تخطيطي للفنان الراحل فان بينه، بما في ذلك هذين الرسمين، في مجموعة خاصة في هانوي.
المصدر: https://nhandan.vn/nhung-net-va-hinh-quy-gia-post947563.html






تعليق (0)