جاذبية جديدة للوحات الحريرية

في خضمّ مسيرة الفن الفيتنامي الحديث، حظي فن الرسم على الحرير بفترة ازدهار، وارتبط اسمه بالعديد من الرسامين المشهورين. إلا أنه، وسط التطور المستمر للفن وتغير الأذواق العامة، تراجع فن الرسم على الحرير في بعض الأحيان، وبدا وكأنه طواه النسيان وسط وفرة المواد الجديدة.

عودة الحرير

في عام 2025، اختارت جائزة الفنون الجميلة السنوية لجمعية الفنون الجميلة في مدينة هو تشي منه الرسم على الحرير كعنصر أساسي، بهدف تشجيع الروح الإبداعية للفنانين مع تكريم وسيلة تقليدية كانت في حالة تراجع.

بعد جولة الاختيار الأولية، تم اختيار 114 عملاً فنياً لـ 89 فناناً للعرض. لا تقتصر هذه الأرقام على كونها إحصائية فحسب، بل تعكس أيضاً شغف وتفاني أجيال عديدة من الفنانين في فن الحرير، وهو مادة تتطلب براعة وصبراً وتقنية متقنة. يجمع معرض هذا العام فنانين من مدينة هو تشي منه، وكوانغ نينه، وجيا لاي، وكان ثو ، ودونغ ناي، وفينه لونغ، وغيرها من المناطق. وقد أثمر هذا التلاقي عن فضاء متنوع وثري، مؤكداً على حيوية فن الرسم على الحرير في المشهد الفني الوطني.

يشاهد الزوار معرض لوحات الحرير في حفل توزيع جوائز الفنون الجميلة لعام 2025 الذي تنظمه جمعية الفنون الجميلة في مدينة هو تشي منه.

بينما كانت لوحات الحرير تُربط سابقاً بمواضيع تقليدية تميل إلى الجمال الرقيق والشاعري، يقدم الفنانون الشباب الآن منظورات جديدة. هذا التغيير ليس وليد الصدفة، بل يعكس ابتكاراً معاصراً.

يُقرّ العديد من النقاد بأنّ رسامي الحرير قد ابتكروا في السنوات الأخيرة تقنياتهم وألوانهم بجرأة، مُدمجين أشكالاً وظلالاً أكثر حداثة مع الحفاظ على الطابع الشعري والملمس الناعم للحرير. هذا المزيج المتناغم بين الأصالة والمعاصرة يُضفي جاذبية خاصة، مما يسمح للوحات الحرير اليوم بأن تُلامس قلوب المشاهدين.

صرح الفنان نغوين ترونغ تين، رئيس المجلس الفني لجائزة الفنون الجميلة لعام 2025، جمعية الفنون الجميلة في مدينة هو تشي منه، قائلاً: "لقد أثمرت الجهود المبذولة لإحياء فن الرسم على الحرير من قبل مجتمع الرسم في مدينة هو تشي منه نتائج إيجابية، حيث خلقت سمات فريدة ومميزة مقارنة بأعمال الفنانين في المناطق الأخرى".

أطلق العنان لإبداعك الجديد.

في سياق التكامل، ومع دخول العديد من الاتجاهات الفنية الجديدة إلى السوق، يُعدّ استمرار اختيار الفنانين الشباب للحرير مؤشراً إيجابياً، يُظهر حيوية هذا الفن الفيتنامي التقليدي. ومع ذلك، ولضمان استدامة انتعاش فن الرسم على الحرير، يلزم توفير المزيد من المنصات والجوائز وورش العمل وفرص العرض والتبادل الدولي. في الوقت نفسه، ينبغي أن تُولي البرامج التدريبية في كليات الفنون اهتماماً أكبر بهذا الفن، لإثارة الحماس الإبداعي لدى الطلاب - قادة الفن الفيتنامي في المستقبل.

فازت الفنانة الشابة لي ثي كوي هوونغ (مواليد ١٩٩٦) بالجائزة الأولى في جوائز الفنون الجميلة لعام ٢٠٢٥، وكشفت أنها بعد تخرجها من قسم الرسم على الحرير في جامعة مدينة هو تشي منه للفنون الجميلة، كرست معظم وقتها للإبداع الفني، فجعلت الرسم على الحرير جزءًا لا يتجزأ من حياتها. تستخدم كوي هوونغ في الغالب الحرير المنسوج يدويًا في ها نام ، بنوعيه: الخشن والناعم، ولكل منهما جماله الخاص. وهي تُفضل الحرير الخشن تحديدًا لأن الألوان تبدو عليه أكثر إشراقًا وثراءً عند الرسم.

"في الرسم على الحرير، يُعدّ رسم التكوين الخطوة الأهم. فالرسم على الحرير يتطلب دقة متناهية: فبمجرد وضع خط أو لون على الحرير، لا يمكن محوه أو تغييره. لذا، من الرسم الأولي إلى عملية التلوين، يجب حساب كل شيء بدقة. يحتاج الفنان إلى الدقة والصبر والمهارة لإتقان هذه المادة. وبصفتي شابة أعيش في العصر الحديث، غالبًا ما أستوحي إبداعي من الأشياء القريبة من حياتي، لذا تُشبه لوحاتي سجلات تُخلّد جزءًا من روح العصر"، هكذا صرّحت كيو هونغ.

يمكن التأكيد على أن فن الرسم على الحرير قد تجاوز حدود المألوف، متخذاً روحاً معاصرة. هذه العودة ليست مجرد إحياء لوسيط فني، بل هي أيضاً دليل على قدرة الفن الفيتنامي التقليدي على التكيف والنهضة القوية. فعندما يجد الفن صدىً لدى الجمهور، وتُورَث التقاليد وتُعزَّز، حينها أيضاً تُؤكَّد الهوية الثقافية الوطنية وتنتشر بقوة أكبر.

أزرق سماوي

المصدر: https://www.sggp.org.vn/suc-hut-moi-cua-tranh-lua-post812053.html