সমসাময়িক চিত্রকলার স্পন্দনকে "স্পর্শ" করা।

অসাধারণ শিল্পকর্ম প্রদর্শনের পাশাপাশি, ‘টাচ’ সমসাময়িক শিল্পজগতের একদল তরুণ শিল্পীর আবেগ, স্মৃতি এবং ব্যক্তিগত ভাবনার মধ্যে সংলাপের একটি ক্ষেত্র তৈরি করে। প্রতিটি শিল্পকর্মকে জীবনকে স্পর্শ করার একটি উপায় হিসেবে উপস্থাপন করা হয়েছে – পরিচিত জিনিস, ব্যক্তিগত অভিজ্ঞতা এবং গভীর অন্তরের অনুভূতিকে স্পর্শ করার মাধ্যম হিসেবে।

ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস ইউনিভার্সিটির চারুকলা শিক্ষা বিভাগের কে১১ ক্লাসের সদস্য ও শিক্ষকবৃন্দ।

ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস মিউজিয়ামে ৩১শে মে পর্যন্ত চলমান "টাচ" প্রদর্শনীতে একদল শিল্পীর ৪০টিরও বেশি চিত্রকর্ম ও ভাস্কর্য জনসাধারণের সামনে উপস্থাপন করা হয়েছে। এই শিল্পীরা হলেন: লে আন, ডাং কাও কুওং, নগুয়েন মান কুওং, নগুয়েন কান, ডাং হিয়েপ, ডাং হু, খান হুয়েন, ভু মুওই, লে থু এবং ভু থুওং। তাঁরা ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস ইউনিভার্সিটির ফাইন আর্টস এডুকেশন বিভাগের কে১১ ব্যাচ থেকে স্নাতক সম্পন্ন করা একদল শিক্ষার্থী।

শিল্পী নগুয়েন মান কুয়ং বলেন: "২০২৩ সালের 'ওয়ান জেনারেশন অফ ফিশ' প্রদর্শনীর পর থেকে একটি লক্ষণীয় পরিবর্তন এসেছে। এখন, কে১১ শ্রেণীর সদস্যরা ধীরে ধীরে তাদের নিজস্ব শৈলীকে সংজ্ঞায়িত করেছে। 'টাচ' প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত প্রতিটি শিল্পকর্মে প্রত্যেক শিল্পী তাদের সৃজনশীল দৃষ্টিভঙ্গি এবং অনন্য দৃশ্যগত ভাষা স্পষ্টভাবে প্রকাশ করেছেন।"

বছরের পর বছর ধরে অধ্যবসায়ের সাথে বিভিন্ন সৃজনশীল পথ অনুসরণের পর, তাঁরা ক্রমান্বয়ে নিজেদের শৈল্পিক প্রচেষ্টায় এবং সমসাময়িক ভিয়েতনামী শিল্পের ধারার মধ্যে নিজস্ব ছাপ গড়ে তুলেছেন।

শিল্পী লে আন বলেছেন যে, সৃজনশীল দলটির সদস্যরা অনুপ্রেরণার নতুন উৎস খুঁজে পেয়েছেন, নিজেদের চিত্রকলার শৈলী তৈরি করেছেন এবং ভিন্ন ভিন্ন প্রভাব সৃষ্টির জন্য অতিরিক্ত কৌশল প্রয়োগ করেছেন। এই প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত বেশিরভাগ শিল্পকর্মই প্রত্যেক ব্যক্তির শৈল্পিক চর্চায় নতুন অগ্রগতির পরিচায়ক।

লে আন-এর শিল্পকর্ম 'হৃদয়ের সম্প্রীতি'।

প্রত্যেক শিল্পীই নিজস্ব রূপান্তরের মধ্য দিয়ে যান। রঙের প্রতি আমার দৃষ্টিভঙ্গি, শৈল্পিক চিন্তাভাবনা এবং আমার চারপাশের প্রাণের স্পন্দন উপলব্ধি—সবই বদলে গেছে। উদাহরণস্বরূপ, আমি আগে তুলনামূলকভাবে বাস্তববাদী শৈলীতে ছবি আঁকতাম, কিন্তু এবার আমি বিমূর্ততার দিকে ঝুঁকেছি। এই পরিবর্তন আমাকে আরও স্বাধীন অনুভব করায়," শিল্পী লে আন বলেন।

স্পর্শ শিল্পী ও দর্শকের মধ্যকার একটি সংযোগও বটে। দৃশ্যগত ভাষা, রঙ এবং উপকরণের মাধ্যমে প্রদর্শনীটি দর্শকদের বহুমাত্রিক আবেগিক দৃষ্টিকোণ অনুধাবনের সুযোগ করে দেয়। আর শিল্প হয়ে ওঠে আদান-প্রদান ও সহানুভূতির এক সেতু।

প্রদর্শনীতে 'কর্ডস', 'কীজ', 'রেইন সাউন্ডস' এবং 'হোয়াইট ভায়োলিন'-এর মতো শিল্পকর্ম উপস্থাপন করে, লে আন-এর কাজগুলো সঙ্গীতের বিষয়বস্তু দ্বারা অনুপ্রাণিত। শিল্পী লে আন ব্যাখ্যা করেন, "আমি সঙ্গীতকে রূপ দিতে চাই। যন্ত্রসঙ্গীত শোনার সময়, সুরগুলো আমার মনে 'লাফিয়ে ওঠে', যা এমন আবেগ জাগিয়ে তোলে যে আমি সেগুলোকে দৃশ্যমান ভাষায় রূপ দেওয়ার জন্য আকুল হয়ে উঠি।"

নগুয়েন মান কুওংয়ের শিল্পকর্ম "আক্রমণ"।

অন্যদিকে, নগুয়েন মান কুয়ং স্থিরচিত্রের মাধ্যমে ব্যক্তিগত গল্প এবং জীবনের আকর্ষণীয় অভিজ্ঞতা তুলে ধরেন। মাধ্যম হিসেবে বার্নিশ ব্যবহার করে তিনি প্রচলিত পরিসরে স্থিরচিত্র স্থাপন করেন এবং সেটিকে একটি রোমান্টিক ও বাস্তবসম্মত আবহের সাথে মিশিয়ে দিয়ে তাঁর শিল্পরীতিতে পরিবর্তন আনেন। তাঁর চিত্রকর্মে পেঁপে গাছের ছবিটি বারবার ফিরে আসে।

‘ইনভেশন’ চিত্রকর্মটির গল্প পেঁপেকে কেন্দ্র করে আবর্তিত হয়েছে – ভিয়েতনামে এই ফলটি প্রাচুর্য ও সমৃদ্ধির প্রতীক। পেঁপের ছবিটি একটি গোলাপী পটভূমিতে স্থাপন করা হয়েছে, যা পরিপূর্ণতা ও তৃপ্তির অনুভূতি জাগিয়ে তোলে। এর বিপরীতে, তৃপ্তিদায়ক খাবারের সন্ধানে নিবিষ্ট ক্ষুদ্র পিঁপড়েদের চিত্র ফুটিয়ে তোলা হয়েছে। নিঃসন্দেহে, প্রাচুর্য অর্জনের জন্য এই পিঁপড়েদের ক্রমাগত অনুসন্ধান, প্রচেষ্টা এবং সহযোগিতা করতে হয়,” শিল্পকর্মটির অর্থ বিশ্লেষণ করে শিল্পী নগুয়েন মান কুয়ং বলেন।

ভিয়েতনাম ফাইন আর্টস মিউজিয়ামের পরিসরে, 'টাচ' শিল্প ও ভাস্কর্যপ্রেমীদের জন্য এক আবেগঘন যাত্রার সুযোগ করে দেয়, যেখানে শিল্প তার প্রতিটি রেখা ও রঙের মাধ্যমে আত্মার সাথে সংযোগ স্থাপন করে ও তাকে স্পর্শ করে।

চিউ আনহ

উৎস: https://nhandan.vn/cham-vao-nhung-rung-cam-hoi-hoa-duong-dai-post965308.html