
ঐতিহ্যবাহী চিত্রকর্ম ভালোবাসি।
তার পরিবারের কেউ শিল্পী নন, তবে শিল্পী নাম চি ছোটবেলা থেকেই চিত্রকলায় আগ্রহী। প্রাথমিক বিদ্যালয়ে পড়ার সময়, যখন তিনি পাঠ্যপুস্তকে "কোয়ান আম" চিত্রকলাটি পড়েন, তখন তিনি এই লোক চিত্রকলার ধারার প্রতি মুগ্ধ এবং আগ্রহী হয়ে ওঠেন। পরে, যখন তিনি শিল্প চারুকলা বিশ্ববিদ্যালয়ে পড়াশোনা করেন, তখন তিনি আরও বেশি কিছুর সাথে পরিচিত হন, তাই তিনি লোক চিত্রকলা অনুসরণ করার সিদ্ধান্ত নেন। তিনি বর্তমানে দুটি লোক চিত্রকলা ধারা গভীরভাবে অধ্যয়ন করছেন: হ্যাং ট্রং এবং কিম হোয়াং। এছাড়াও, তিনি রাজকীয় ডিক্রি কাগজ তৈরির কৌশল সম্পর্কে আরও শিখছেন।

নাম চি যত বেশি শেখেন এবং গবেষণা করেন, ততই তিনি ভিয়েতনামী শিল্পের অনন্য মূল্যবোধ উপলব্ধি করতে পারেন। তিনি এই ধারার চিত্রকলার সৌন্দর্য কেবল রেখা এবং রঙেই নয়, আমাদের পূর্বপুরুষদের অর্পিত অর্থেও অনুভব করেন। এটাই জীবনের দর্শন, ব্যঙ্গ, শিক্ষা এবং পরবর্তী প্রজন্মের কাছে প্রেরিত শিক্ষা। উদাহরণস্বরূপ, "ময়ূর, কার্প" চিত্রকলা উর্বরতা, সমৃদ্ধি, উষ্ণতা এবং সুখের প্রতিনিধিত্ব করে। অথবা কিম হোয়াং চিত্রকলা ধারায় "ঐশ্বরিক মুরগির জোড়া" চিত্রকলাটি কবিতার সাথে যুক্ত যেখানে একটি মুরগির সৌন্দর্য বর্ণনা করা হয়েছে যার মাথা উঁচু করে রাখা হয়েছে, ফিনিক্সের মতো শরীর, বড় লেজ এবং বীরত্বপূর্ণ ভঙ্গি, যা কাকের সময় মন্দ আত্মাদের তাড়িয়ে দিতে পারে। এবং "টু নু" চিত্রকলাটি ভিয়েতনামী মহিলাদের সৌন্দর্য দেখায় তাদের বসার ভঙ্গি, বাদ্যযন্ত্র বাজানোর ধরণ, সমৃদ্ধ পোশাক...

আবেগ অনুধাবনের কঠিন যাত্রা
এই লোকশিল্প ধারা অনুসরণ করার সময়, তরুণ শিল্পী অনেক সমস্যার সম্মুখীন হন। যেহেতু তিনি নিজে "পরিবারের সন্তান" ছিলেন না, তাই তিনি কোনও শিল্প গ্রাম থেকে চিত্রকর্ম তৈরির প্রক্রিয়া সম্পর্কে জানতেন না। ঐতিহ্যবাহী চিত্রকলার বৈশিষ্ট্য হল এটি পিতা থেকে পুত্রের কাছে চলে আসা একটি পেশা, তাই জ্ঞান সংগ্রহ এবং তা বাস্তবে প্রয়োগ করতে তিনি অসুবিধার সম্মুখীন হন। তিনি ঐতিহ্যবাহী চিত্রকলার কৌশল শিখতে এবং অধ্যয়ন করার জন্য কারিগরদের বাড়িতে মাঠ ভ্রমণে যাওয়ার জন্য সময় বের করতেন।

ভিয়েতনামে, এই ধরণের চিত্রকলার জন্য ব্যবহৃত উপাদান হল দো কাগজ। প্রথমে, দো কাগজের উৎস খুঁজে না পেয়ে, তিনি সূক্ষ্ম শিল্প কাগজে চিত্রকলার চেষ্টা করেছিলেন কিন্তু এটি তার প্রত্যাশা পূরণ করতে পারেনি।

"অনেকে প্রায়শই রঙ ব্যবহার করেন কিন্তু এগুলি খুব বেশি টেকসই হয় না, এগুলি বিবর্ণ হওয়ার আগে মাত্র কয়েক বছর স্থায়ী হয়। আমি গবেষণা করে সিদ্ধান্ত নিয়েছি যে পুরানো কারিগরদের মতো প্রাকৃতিক রঙ বেছে নেব। খনিজ রঙ তৈরি করতে সময় এবং কৌশল লাগে, কিন্তু যখন সঠিক ধারাবাহিকতায় পিষে ফেলা হয়, তখন রঙগুলি উজ্জ্বল এবং টেকসই হয়," নাম চি বলেন।
একজন 9X ছেলের জন্য কাজ করার পরবর্তী অসুবিধা হল এই শিল্পকে অনুসরণ করার জন্য অর্থনৈতিকভাবে অর্থোপার্জনের জন্য চিত্রকলার খরচের উৎস। যখন চিত্রকলার জন্য কোনও আউটপুট ছিল না, খরচ মেটানোর জন্য অর্থ ছিল না, তখন তাকে অন্যান্য কাজ করতে হত। সকালে সে স্কুলে যেত, বিকেলে সে কাজে যেত, সন্ধ্যায় সে আবার রঙ করার জন্য কঠোর পরিশ্রম করত। যখন তার কোনও কাজ হত, তখন সে ছবি তুলত, প্রতিটি চিত্রকলার অর্থ ব্যাখ্যা করত এবং সোশ্যাল নেটওয়ার্কে পোস্ট করত, এবং লোকেরা তাকে পছন্দ করত এবং সমর্থন করত, তাই তার নির্দিষ্ট সংখ্যক সম্ভাব্য গ্রাহক ছিল। এই চ্যালেঞ্জগুলি নাম চিকে তার পছন্দের ক্ষেত্রে আরও দৃঢ় করে তুলেছিল।

নাম চি ৮ বছর ধরে এই পেশায় আছেন, তিনি ঠিক কতগুলো ছবি এঁকেছেন তা মনে করতে পারছেন না। এর মধ্যে ঐতিহ্যবাহী মডেলের উপর ভিত্তি করে আঁকা ছবি, গ্রাহকদের ধারণার উপর ভিত্তি করে আঁকা ছবি, এবং তার নিজস্ব সৃজনশীলতার উপর ভিত্তি করে আঁকা ছবিও রয়েছে।

তার ক্যারিয়ারের সবচেয়ে চিত্তাকর্ষক জিনিস হল ৬০ x ১২০ সেমি মাপের কোয়ান আম চিত্রকর্ম। গ্রাহকদের উচ্চ চাহিদার কারণে, তাকে শুরু থেকেই প্রতিটি সময়ের সাম্প্রদায়িক বাড়ির নকশা এবং স্থাপত্য সম্পর্কে গবেষণা করতে হয়েছিল যাতে সেগুলি পণ্যে প্রয়োগ করতে পারে। কোয়ান আম চিত্রকর্মটি সম্পূর্ণরূপে ভিয়েতনামী জনগণের শৈলী, পোশাক, নকশা এবং রঙ দিয়ে আঁকা হয়েছিল। বিশেষ করে, চিত্রকর্মটিতে নকশাগুলি আঁকতে সোনার প্রলেপ এবং সোনার গুঁড়ো করার কৌশল ব্যবহার করা হয়েছিল।
সৃজনশীল কিন্তু অপ্রচলিত নয়
একজন তরুণ শিল্পী হিসেবে, লোকচিত্রের প্রতি আকৃষ্ট হওয়ার সময়, নাম চি-এর বৈচিত্র্য এবং সৃজনশীলতা রয়েছে কিন্তু তবুও তিনি আমাদের পূর্বপুরুষদের রেখে যাওয়া ঐতিহ্যবাহী লোকচিত্রের মূলের উপর নির্ভর করেন, ছাঁচ ভাঙেননি। "কারণ প্রতিটি চিত্রকলার গভীরে এমন স্তর এবং অর্থ রয়েছে যা কেবল শৈল্পিক মূল্যই বহন করে না বরং জাতির ঐতিহাসিক মূল্যও বহন করে। অতএব, আমি সর্বদা ভিয়েতনামী জনগণের পরিচয়, সৌন্দর্য এবং আত্মাকে সংরক্ষণ করতে চাই," নাম চি বলেন।

তার প্রচেষ্টায়, নাম চি অনেক নতুন চিত্রকর্ম চালু করেছেন যা ঐতিহ্যবাহী চিত্রকর্ম থেকে উত্তরাধিকারসূত্রে প্রাপ্ত, তবে গ্রাফিক কৌশলগুলিকেও একত্রিত করেছে। এই চিত্রকর্মগুলি কেবল হ্যাং ট্রং চিত্রকর্মের ধরণ যেমন ঘূর্ণায়মান নিদর্শন এবং দীর্ঘায়ু চরিত্রগুলি ব্যবহার করে না, বরং নাম চি লে এবং নগুয়েন রাজবংশের পোশাকের উপর ঐতিহাসিক নথিগুলিও গবেষণা করেছেন এবং চিত্রকর্মগুলিতে উচ্চতর শৈল্পিক মূল্য আনতে সেগুলিকে কাজে অন্তর্ভুক্ত করেছেন।
এখন পর্যন্ত, নাম চি প্রাথমিকভাবে সাফল্য পেয়েছেন যখন তার চিত্রকর্মগুলি হাই ডুয়ং মিউজিয়াম, হিউ মিউজিয়াম, দা নাং মিউজিয়ামের মতো অনেক জাদুঘরে প্রদর্শনের জন্য নির্বাচিত হয়েছে... হাই ডুয়ং মিউজিয়ামে, নাম চি হ্যাং ট্রং এবং কিম হোয়াং উভয়েরই অনেক চিত্রকর্ম প্রদর্শন করেছেন।

পুরুষ শিল্পীর মতে, লোকচিত্রগুলি যাতে আরও বেশি তরুণ-তরুণীর কাছে পৌঁছাতে পারে, তার জন্য কেবল সামাজিক নেটওয়ার্কগুলিতেই তাদের প্রচার করা উচিত নয়, বরং ল্যাম্প, ফ্যান, কেকের বাক্স ইত্যাদি হস্তশিল্পের পণ্যগুলিতেও মোটিফ প্রয়োগ করা প্রয়োজন।
হাই ডুয়ং প্রাদেশিক জাদুঘরের উপ-পরিচালক দো দিন কুয়েত মন্তব্য করেছেন: নাম চি-র চিত্রকর্মে, আমরা দৃশ্য শিল্পে উপকরণ এবং রঙের ব্যবহারের দক্ষতা এবং প্রতিভা স্পষ্টভাবে দেখতে পাই, যা আমাদের "প্রাচীন এবং আধুনিক উভয়", অর্থাৎ, স্মৃতিকাতর এবং আধুনিক উভয়ই অনুভব করতে সাহায্য করে। বছরের পর বছর ধরে, নাম চি হাই ডুয়ং প্রাদেশিক জাদুঘরে ১৩টি নিদর্শন দান করেছেন, যার মধ্যে রয়েছে বিভিন্ন থিম সহ ৩০টিরও বেশি চিত্রকর্ম। এগুলি একজন তরুণ শিল্পীর অর্থপূর্ণ চিত্রকর্ম। আধুনিক জীবনের মাঝে, মূল্যবান জিনিস হল তরুণ শিল্পী নাম চি যে লোকচিত্রগুলি করছেন তা সংরক্ষণ এবং বিকাশ করা।
লিনহ লিনহ[বিজ্ঞাপন_২]
সূত্র: https://baohaiduong.vn/chang-trai-9x-nam-chi-say-me-my-thuat-dan-gian-390998.html






মন্তব্য (0)