এই সময়কালকে একটি নামেই ডাকা যায়: সেই মুহূর্ত, যখন ভিয়েতনামের সঙ্গীত তার নিজস্ব বিকাশের সম্ভাবনাকে উপলব্ধি করেছিল। যখন কনসার্ট আর কোনো ব্যয়বহুল স্বপ্ন ছিল না, বরং সৃজনশীলতার নতুন মানদণ্ডে পরিণত হয়েছিল।

গত এক বছরের সঙ্গীত জগতকে বর্ণনা করার জন্য যদি কোনো একটি চিত্র বেছে নিতে হয়, তবে সম্ভবত সেটি হবে বিশাল মঞ্চের চোখধাঁধানো আলো, যা সঙ্গীত জগতের কর্মীদের জন্য প্রায় চূড়ান্ত লক্ষ্যে পরিণত হয়েছে। যদিও এখনও বিভিন্ন ধরনের বিকল্প রয়েছে: হাজার হাজার দর্শকের স্টেডিয়াম শো, অন্তরঙ্গ মিনি-ট্যুর, নতুন পথে এগিয়ে চলা দুঃসাহসী তরুণ শিল্পী থেকে শুরু করে নিজেদের সেরা সময়ে প্রবেশ করা অভিজ্ঞ শিল্পী পর্যন্ত। এই মঞ্চগুলোর মাঝে রয়েছে এক নতুন, আরও পরিশীলিত ও চাহিদাসম্পন্ন দর্শকগোষ্ঠী, যারা মানসম্মত অভিজ্ঞতার জন্য অর্থ ব্যয় করতে ইচ্ছুক।

এ বছরের কনসার্টগুলোর উল্লেখযোগ্য দিকটি এর বিপুল সংখ্যা নয়, বরং সেগুলোর উপস্থাপনার ধরণ। অনেক শিল্পীই গান গেয়ে একটি গল্প বলতে চেয়েছেন। কিছু কনসার্টে শিল্পীর স্বতন্ত্র ব্যক্তিত্বের প্রকাশ ঘটেছে, আবার অন্যগুলো আঞ্চলিক মানের সমতুল্য গুণগত স্তরে পৌঁছেছে। কয়েকটি রাত এমনকি প্রধান সঙ্গীত শিল্পগুলোর পরিপক্কতার স্মৃতিও জাগিয়ে তুলেছে – যেখানে বড় করে ভাবার, সাহসিকতার সাথে বিনিয়োগ করার এবং একটি সত্যিকারের অর্থনৈতিক খাতের মতো কাজ করার সদিচ্ছা ছিল।

সম্ভবত সবচেয়ে বড় পরিবর্তনটি আসে দর্শকদের কাছ থেকে। স্ট্রিমিংয়ের এই ব্যাপক যুগে, মানুষের প্রয়োজন বাস্তব, অপরিবর্তনীয় এবং অনাবিষ্কৃত মুহূর্তগুলোতে ফিরে আসা। কনসার্ট এমন একটি জায়গা হয়ে ওঠে যেখানে তারা সাময়িকভাবে পর্দা থেকে বেরিয়ে আসে, যা আবেগকে আরও তীব্র করে তোলে এবং সঙ্গীতকে মূর্ত করে তোলে।

Thanh Dat 2.jpg
কনসার্টটি দর্শকদের প্রতিক্রিয়ায় আশ্চর্যজনক পরিবর্তনের প্রমাণ ছিল। ছবি: আয়োজকবৃন্দ

এর পাশাপাশি শিল্পীদের এক নতুন প্রজন্মের পরিপক্কতাও ঘটছে। এই পেশায় প্রায় এক দশক কাটানোর পর, অনেকেরই নিজস্ব মঞ্চ গড়ে তোলার মতো যথেষ্ট উপাদান ও অভিজ্ঞতা রয়েছে। তরুণ প্রজন্ম অনলাইন হিটের ঊর্ধ্বে উঠতে চায় এবং সরাসরি সংগীত পরিবেশনের মাধ্যমে শ্রোতাদের সঙ্গে সংযোগ স্থাপন করতে চায় – যেখানে ত্রুটিগুলোকে অন্য কোনো বাহ্যিক উপাদান দিয়ে লুকানো, কারসাজি করা বা আড়াল করা যায় না।

তবে, এর মান অসঙ্গতই থেকে যায়: কিছু কনসার্ট সারগর্ভ হওয়ার চেয়ে বেশি কোলাহলপূর্ণ, কিছু অনুষ্ঠানে সঙ্গীতের আত্মাকে উপেক্ষা করে দৃশ্যসজ্জার ওপর অতিরিক্ত মনোযোগ দেওয়া হয়, এবং কিছু শৈল্পিক আখ্যানে দর্শকদের মনোযোগ ধরে রাখার মতো গভীরতার অভাব থাকে।

কনসার্ট শুধু শিল্পী বা ভক্তদের নিয়েই নয়। সাংস্কৃতিক শিল্পের প্রেক্ষাপটে, সংগীতই হলো সেই ক্ষেত্র যার অর্থনৈতিক প্রভাব সবচেয়ে দৃশ্যমান: এটি রাজস্ব আয় করে, পর্যটন আকর্ষণ করে, গণমাধ্যমের দৃষ্টি আকর্ষণ করে এবং স্থানীয় ভাবমূর্তি গঠনে অবদান রাখে। এটি সংস্কৃতিকে একটি টেকসই উন্নয়ন সম্পদে রূপান্তরিত করার দিকের এক উজ্জ্বল প্রমাণ।

গত এক বছরে যা ঘটেছে, তা থেকে কয়েকটি প্রবণতা স্পষ্টভাবে ফুটে উঠছে:

প্রথমত, কনসার্টগুলো কোলাহলের পরিবর্তে গভীরতার ওপর বেশি গুরুত্ব দেবে। দর্শকরা এখন অনুষ্ঠান বেছে নেওয়ার মতো যথেষ্ট বিচক্ষণ। তারা গল্প, অভিজ্ঞতা এবং প্রকৃত গুণমান খোঁজেন।

দ্বিতীয়ত, অভ্যন্তরীণ ট্যুরগুলো শুধু হ্যানয়, হো চি মিন সিটি বা দা নাং-এই সীমাবদ্ধ থাকবে না, বরং ধীরে ধীরে অন্যান্য প্রদেশ ও শহরেও ছড়িয়ে পড়ছে। নিন বিন, কুয়াং নিন, কান থো, খান হোয়া… নিঃসন্দেহে সারা বছরব্যাপী কনসার্টের গন্তব্য হয়ে উঠতে পারে।

Thanh Dat 3.jpg
স্টেডিয়াম, চত্বর, থিয়েটার… আধুনিক মান অনুযায়ী নির্মাণ বা সংস্কার করা প্রয়োজন। প্রতিবার একটা খালি জায়গা খুঁজে নিয়ে, সেখানে কোনো जुगाड़ করে মঞ্চ বানিয়ে কনসার্ট চালিয়ে যাওয়া যায় না। (ছবি: আর্কাইভ থেকে সংগৃহীত)

তৃতীয়ত, সৃজনশীল মাধ্যমগুলো আরও জোরালোভাবে একে অপরের সাথে মিশে যাবে। ফ্যাশন, চারুকলা, পারফরম্যান্স প্রযুক্তি থেকে শুরু করে ভিজ্যুয়াল থিয়েটার পর্যন্ত—যা সাম্প্রতিক হো ডো আন্তর্জাতিক সঙ্গীত উৎসব এবং সিটি টেট ফেস্টে স্পষ্টভাবে প্রদর্শিত হয়েছে—প্রতিটি শহরের স্বতন্ত্র পরিচয় তুলে ধরবে এবং উৎসবটিকে একটি পরিপূর্ণ সাংস্কৃতিক অভিজ্ঞতায় রূপান্তরিত করবে।

তবে, কনসার্টকে সত্যিকারের একটি প্রভাবশালী ও দীর্ঘস্থায়ী আয়োজনে পরিণত করতে হলে, এর মঞ্চসজ্জার অবকাঠামোর দিকে এখনও মনোযোগ দেওয়া প্রয়োজন। স্টেডিয়াম, চত্বর, থিয়েটার ইত্যাদি আধুনিক মঞ্চসজ্জার মান অনুযায়ী নির্মাণ বা সংস্কার করা দরকার। প্রতিবার একটি খালি জমি খুঁজে নিয়ে তাতে কাজ চালিয়ে মঞ্চ তৈরি করে কনসার্ট চালিয়ে যাওয়া যায় না।

একটি টেকসই বাজারের জন্য পণ্যের বৈচিত্র্যও প্রয়োজন। বর্তমানে, বেশিরভাগ কনসার্ট এখনও গণবাজারের অংশকে কেন্দ্র করেই আয়োজিত হয়। চিত্রটি তখনই সম্পূর্ণ হবে যখন আমরা ইন্ডি, জ্যাজ, ওয়ার্ল্ড মিউজিক থেকে শুরু করে আধুনিক সিম্ফনির মতো অন্যান্য ঘরানার সঙ্গীতও পরিবেশন করব।

কিন্তু বাকি কাজ থাকা সত্ত্বেও, গত বছর দেখিয়েছে যে ভিয়েতনামের মানুষ সঙ্গীতকে এক বিশেষ উপায়ে ভালোবাসে। তারা শুধু শোনেই না; এর সাথে সাথে তারা হাঁটে, দাঁড়ায়, উল্লাস করে, কাঁদে এবং হাসে। তাই, কনসার্টগুলো কেবল বিনোদনের উপকরণ নয়, বরং এমন একটি জায়গা যেখানে শিল্পী ও শ্রোতারা একে অপরের সাথে এক আন্তরিক সংযোগ খুঁজে পায়।

এই সময়কালকে একটি নামেই ডাকা যায়: সেই মুহূর্ত, যখন ভিয়েতনামের সঙ্গীত তার নিজস্ব বিকাশের সম্ভাবনাকে উপলব্ধি করেছিল। যখন কনসার্ট আর কোনো ব্যয়বহুল স্বপ্ন ছিল না, বরং সৃজনশীলতার নতুন মানদণ্ডে পরিণত হয়েছিল।

আর হয়তো, এটা তো সবে শুরু।

"ড্রাম রাইস" - "ভাই হাজার বাধা অতিক্রম করছে" কনসার্টের অন্যতম জনপ্রিয় একটি পরিবেশনা।

সঙ্গীতশিল্পী হুই তুয়ান

উৎস: https://vietnamnet.vn/concert-len-ngoi-2490382.html