
সুরকার কাংডিং রে - ছবি: টম ডার্সটন
এটি হতে পারে ২০২৫ সালের সবচেয়ে অদ্ভুত সিনেমার দৃশ্য: একদল গুন্ডা এবং একজন বৃদ্ধ তাদের নিখোঁজ সন্তানের খোঁজে মরুভূমিতে যায়, দুটি লাউডস্পিকারের মাধ্যমে সর্বনাশমূলক টেকনো সঙ্গীত বাজিয়ে, তালে তালে দুলতে থাকে, এবং হঠাৎ, তাদের মধ্যে একটি ল্যান্ডমাইন দ্বারা বিস্ফোরিত হয়।
দলটি একটি মাইনফিল্ডে ঘুরে বেড়াচ্ছিল। স্প্যানিশ চলচ্চিত্র নির্মাতা অলিভার ল্যাক্সে পরিচালিত সিরাতের সঙ্গীত ব্যতিক্রমীভাবে স্বতন্ত্র।
কান ফাটানো ইলেকট্রনিক সঙ্গীত এবং শুষ্ক মরুভূমির ভূদৃশ্য একে অপরকে বাতিল করে দেয়, শূন্যতা এবং শূন্যতার অনুভূতি তৈরি করে। যে শব্দগুলি একটি দলের হওয়া উচিত ছিল তা হঠাৎ করেই হুমকিস্বরূপ এবং অমানবিক হয়ে ওঠে, প্রতিটি শব্দ মৃত্যুর ঘন্টার মতো, মৃত্যুর এক নিষ্ঠুর ভবিষ্যদ্বাণীর মতো।
যদি ইসলামিক ঐতিহ্য অনুসারে ছবিটির নামকরণের অর্থ একটি ভঙ্গুর সেতু যেখানে দুষ্টরা নরকে পতিত হয় এবং ভালোরা স্বর্গে নিয়ে যায়, তাহলে সাউন্ডট্র্যাকটি জীবন ও মৃত্যুর একটি খেলার মতো, যা এলোমেলো সুযোগ এবং মানুষের ভাগ্যে পূর্ণ।
সিরাতের সুরকার, কাংডিং রে, একজন ইলেকট্রনিক সঙ্গীত ডিজে হিসেবে শুরু করেছিলেন। এটি তার সঙ্গীত রচনার দ্বিতীয় ছবি, এবং তিনি অবিলম্বে কানে সাউন্ডট্র্যাক পুরষ্কার জিতেছিলেন, এই বছরের অস্কার পর্যন্ত প্রধান পুরষ্কারগুলিতে অসংখ্য মনোনয়ন পেয়েছিলেন।
এই বছরের গোল্ডেন গ্লোব চলচ্চিত্রের মনোনয়নে, জনি গ্রিনউড (একের পর এক যুদ্ধ) এবং লুডভিগ গোরানসন (সিনার স্কোর - এই বিভাগের বিজয়ী) এর মতো অন্যান্য শিল্পীদের সাথে ক্যাংডিং রে-এর অন্তর্ভুক্তি, চলচ্চিত্রের "রাজা" হ্যান্স জিমার (F1 স্কোর) এবং আলেকজান্ডার ডেসপ্ল্যাট (ফ্রাঙ্কেনস্টাইন স্কোর) এর মতো ঐতিহ্যবাহী রুচিসম্পন্ন সুরকারদের সাথে একটি আকর্ষণীয় প্রতিদ্বন্দ্বিতা তৈরি করে।
তাদের চলচ্চিত্র সঙ্গীতের নান্দনিকতা এবং দর্শন কীভাবে আলাদা?
আসুন দুটি সিনেমার তুলনা করি যা একটি সাধারণ বিষয় অন্বেষণ করে: পাপী এবং ফ্রাঙ্কেনস্টাইন। দুটি সিনেমাই দানবের বিরুদ্ধে মানবতার সংগ্রামের গল্প বলে।
"সিনার্স"-এ, ব্লুজ সঙ্গীতজ্ঞরা ভ্যাম্পায়ারদের সাথে লড়াই করে যারা তাদের আত্মা এবং সঙ্গীত চুরি করতে চায়। "ফ্রাঙ্কেনস্টাইন"-এ, একজন বিজ্ঞানী মৃত্যুকে থামানোর আকাঙ্ক্ষায় চালিত হয়ে তার সৃষ্ট অমর, অদম্য প্রাণীর সাথে লড়াই করেন। তবে, এই দুটি রচনায় সাউন্ডট্র্যাকের ভূমিকা একেবারেই আলাদা।
ফ্রাঙ্কেনস্টাইনের সাথে, একটি ধ্রুপদী গল্প যা সকলেই মুখস্থ করে জানেন, ডেসপ্ল্যাট - ফরাসি সুরকার যিনি ডেবাসি এবং র্যাভেলের সাথে বেড়ে উঠেছিলেন - এমন সঙ্গীত বেছে নিয়েছিলেন যা খুবই ট্র্যাজিক, খুবই ধ্রুপদী, খুবই রোমান্টিক, খুবই ইউরোপীয়।
প্রথম নাটকীয় শুরুর দৃশ্য থেকেই আমাদের একটি সহায়ক স্ট্রিং অর্কেস্ট্রা দেওয়া হয়। ডেসপ্ল্যাটের সঙ্গীত সুরের উপর কেন্দ্রীভূত। এটি চরিত্রের প্রতিনিধিত্ব করে, যা বিজ্ঞানীর আত্মা এবং অদ্ভুত ব্যক্তির আত্মার ইঙ্গিত দেয়। সঙ্গীতটি চিন্তাভাবনা দ্বারা পরিচালিত হয়; এটি একটি নৈতিক আখ্যান, যা চরিত্রটির উপর বিস্তারিত আলোচনা করে।
অন্যদিকে, সিনার্স-এ গোরানসনের সঙ্গীত তালের উপর জোর দেয়। আমরা তাল শুনতে পাই, আবেগ শুনতে পাই, টোকা শুনতে পাই, সঙ্গীতের প্রতি আকৃষ্ট হই, ভালো/মন্দ, ঠিক/ভুল, কী নিন্দা করা উচিত/নিন্দা করা উচিত নয় সে সম্পর্কে কোনও সিদ্ধান্তে পৌঁছানোর আগে আমরা কাঁপতে থাকি।
যুক্তি বিচার করার আগেই শরীর সঙ্গীতের প্রতি প্রতিক্রিয়া দেখায়। এবং যেহেতু এটি ব্লুজ, শ্রমিক শ্রেণীর সঙ্গীত, নিপীড়িতদের সঙ্গীত থেকে অনুপ্রেরণা নেয়, তাই সিনার্সের সাউন্ডট্র্যাকটি একটি একক চরিত্রের আত্মার অভিক্ষেপের চেয়ে একটি যৌথ আচার, একটি ভাগ করা ইতিহাসের মতো বেশি অনুভব করে।
অতএব, ফ্রাঙ্কেনস্টাইনের দানবের নিজস্ব থিম গান আছে, নিজস্ব সঙ্গীতশৈলী আছে, এবং দানব সম্পর্কে সঙ্গীত কখনও ঘৃণা, কখনও ভয়, এবং কখনও সহানুভূতি, করুণা এবং সহানুভূতির জন্ম দেয়।
কিন্তু সিনারস-এর ভ্যাম্পায়াররা অনেক বেশি জটিল। তাদের সাথে একটিও পুনরাবৃত্ত থিম সং যুক্ত নেই। তাদের কোনও সঙ্গীতের "মুখ" নেই। তারা কোনও নির্দিষ্ট ব্যক্তি নয়, বরং একটি সম্পূর্ণ ব্যবস্থা, একটি সমাজ।
গোল্ডেন গ্লোব এবং লস অ্যাঞ্জেলেস ক্রিটিকস অ্যাসোসিয়েশন অ্যাওয়ার্ডের মতো অস্কার-পূর্ব পুরষ্কারগুলিতে লুডভিগ গোরানসন বা ক্যাংডিং রায়ের মতো পরীক্ষামূলক সুরকারদের জয় অগত্যা ঐতিহ্যবাহী চলচ্চিত্র সঙ্গীতের পতনের লক্ষণ নয়।
তারা কেবল দেখায় যে সঙ্গীত সিনেমার জন্য একটি ভিন্ন অক্ষ খুলে দিতে পারে। অগত্যা ছবির সমান্তরাল একটি অক্ষ নয়, তবে এটি একটি লম্ব অক্ষ, একটি তির্যক অক্ষ হতে পারে, যা আমরা পর্দায় যা দেখি তা ব্যাহত করে। সিনেমা ঠিক সেখানেই অবস্থিত যেখানে সঙ্গীত দ্বারা চিত্র "ভাঙা" হয়।
সূত্র: https://tuoitre.vn/dai-chien-nhac-phim-20260118100058803.htm






মন্তব্য (0)