আমেরিকান সাহিত্য উদ্যানের মধ্য দিয়ে হেঁটে যাওয়া [পর্ব ২]

[বিজ্ঞাপন_১]
১৯২০-এর দশকে, ঔপন্যাসিক এবং ছোটগল্পকারদের "হারানো প্রজন্ম" হতাশাবাদী, হতাশাগ্রস্ত এবং আদর্শবাদী সমাজে হারিয়ে যাওয়া অনুভব করত।

লেখক আর্নেস্ট হেমিংওয়ে। (সূত্র: গেটি ইমেজেস)

ফ্রান্সিস ফিটজেরাল্ড (১৮৯৬-১৯৪০) নিজেকে ১৯২০-এর দশকের "জ্যাজ যুগের" প্রতিনিধি বলে মনে করতেন, "যখন নতুন প্রজন্ম সমস্ত দেবতাদের মৃত দেখতে, যুদ্ধের সমাপ্তি দেখতে এবং সমস্ত মানবিক বিশ্বাসকে উৎখাত করতে দেখে বড় হয়েছিল।"

কিন্তু সম্ভবত "হারানো প্রজন্ম"-এর সবচেয়ে প্রতিনিধি ছিলেন আর্নেস্ট হেমিংওয়ে (১৮৯৯-১৯৬১), লেখক যিনি রাইফেল দিয়ে আত্মহত্যা করেছিলেন। ডস প্যাসোস (১৮৯৬-১৯৭০) বিষণ্ণ এবং হতাশ ছিলেন এবং তিনি মানুষের অবস্থা সম্পর্কে আধ্যাত্মিক প্রশ্ন উত্থাপন করেছিলেন। উইলিয়াম ফকনার (১৮৯৭-১৯৬২) তার পরীক্ষামূলক উপন্যাসগুলিতে আমেরিকান দক্ষিণের থিমের সাথে মানুষের বিচ্ছিন্নতা এবং একাকীত্বের বিষয়বস্তুকে একত্রিত করেছিলেন।

হেনরি মিলার (১৮৯১-১৯৮০) বুর্জোয়া সামাজিক সূত্র ভেঙেছিলেন, তিনি সাহিত্যিক রীতিনীতিকে অরাজকভাবে প্রত্যাখ্যান করেছিলেন, যৌনতাকে বিপ্লবী দৃষ্টিকোণ দিয়ে সম্বোধন করেছিলেন, তিনি মৌলিক, হাস্যরসাত্মক, অদ্ভুত গল্প লিখেছিলেন, অর্ধেক যৌন, অর্ধেক রহস্যময়, মানসিকভাবে অসুস্থ প্রকৃতির বিষয়বস্তু সহ।

টমাস উলফ (১৯০০-১৯৩৮) নিউ ইয়র্ক সম্পর্কে গভীরভাবে লিখেছিলেন, তার চারপাশের সমাজে নিজেকে অযোগ্য মনে করেছিলেন, তিনি এর সমালোচনা করেননি, বরং নিজের এবং তার পরিচিত মানুষদের সম্পর্কে লেখার উপর মনোনিবেশ করেছিলেন।

বিংশ শতাব্দীর প্রথম দশকে, আধুনিকতাবাদী কবিতার ধারার আবির্ভাব ঘটে। আমেরিকান-ব্রিটিশ "কল্পনাবাদ" কবিতার জন্ম হয় ১৯১০ সালের দিকে, যা সংক্ষিপ্ততার পক্ষে ছিল, কখনও কখনও মাত্র চার বা পাঁচটি লাইন, ব্যক্তির চিত্র (কেবল বর্ণনা নয়), সূত্রগত অনুভূতির বিরুদ্ধে মুক্ত পদ্য পুনর্নির্মাণ করে।

এই কাব্য ধারার প্রতিনিধি হলেন এজরা পাউন্ড (১৮৮৫-১৯৭২), সাধারণত ইউরোপে; পরে কবিতাটি একটি অস্পষ্ট, জটিল আকারে বিকশিত হয়। পাউন্ডের দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, টমাস স্টার্নস এলিয়ট (১৮৮৮-১৯৬৫) একজন আমেরিকান কবি যিনি একজন ব্রিটিশ নাগরিক (নোবেল পুরস্কার বিজয়ী) হয়েছিলেন এবং বিংশ শতাব্দীর আধুনিক কবিতার কবি হিসাবে বিবেচিত হন; তিনি মানব আত্মার সংশয় এবং শূন্যতা নিয়ে কাজ করেন, কাব্যিক নাটক, আধিভৌতিক এবং ধর্মীয় প্রবন্ধ লেখেন।

বিংশ শতাব্দীতে, পলাতক কবিতা আন্দোলন ("থোং কোয়া" - কবিতা পত্রিকা "দ্য পলাতক " এর নাম থেকে) দক্ষিণের রক্ষণশীল প্রকৃতির গ্রামীণ জীবনের প্রতি আনুগত্যের প্রশংসা করে বেশ কয়েকটি দক্ষিণী কবিতা সংগ্রহ করে; আধুনিক কবিতার স্কুলের মতো বাইরের দিকে তাকানোর চেয়ে স্বদেশে অনুপ্রেরণা খুঁজে পাওয়া। নেতা ছিলেন জন ক্রো র্যানসম (১৮৮৮-১৯৭৪)।

নতুন থিয়েটারের বিকাশ ঘটে, বিশেষ করে ইউজিন গ্ল্যাডস্টোন ও'নিল (১৮৮৮-১৯৫৩, নাটকের জন্য চারবার পুলিৎজার পুরস্কার এবং ১৯৫৬ সালে সাহিত্যে নোবেল পুরস্কার বিজয়ী), প্রকৃতিবাদ এবং বাস্তববাদ থেকে আধিভৌতিক চিন্তাভাবনার দিকে অগ্রসর হয়ে, হতাশাবাদী সূক্ষ্মতা সহ মনোবিশ্লেষণ ব্যবহার করে, বিশেষ করে ১৯৩০-এর দশকের অর্থনৈতিক সংকটে (এই বছরগুলিতে থিয়েটার সামাজিক বিষয়গুলিতে মনোনিবেশ করেছিল)।

১৯৩০-এর দশক ছিল সংকটের সময়। এই সময় সাহিত্যে বাস্তববাদ প্রাধান্য বিস্তার করত। উপন্যাস এবং ছোটগল্পগুলি সামাজিক বাস্তবতা এবং বাস্তব মানব সমস্যাগুলিকে তাদের বিষয়বস্তু হিসাবে গ্রহণ করত। প্রতিটি কাজই ছিল মানুষ এবং তাদের চারপাশের জীবনের একটি প্রাণবন্ত এবং পরিচিত চিত্র।

এরস্কাইন ক্যাল্ডওয়েল (১৯০৩-১৯৮৭) ২৬টি উপন্যাস লিখেছিলেন যা ৪ কোটি কপি বিক্রি হয়েছিল (টোব্যাকো রোড, ১৯৫২ সহ); দক্ষিণ রাজ্যগুলিতে সাদা এবং কালো সর্বহারা শ্রেণীর দুর্দশা। জন স্টেইনবেক (১৯০২-১৯৬৮) শ্রমিকদের এবং বিশেষ করে দক্ষিণাঞ্চলীয় কৃষকদের দুর্দশার কথা বলেছিলেন যাদের জমি বাজেয়াপ্ত করা হয়েছিল এবং পশ্চিমে ঘুরে বেড়ানোর সময় শোষণ করা হয়েছিল।

মহামন্দা এবং দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের সময়ও পাঠকরা দুটি সাহিত্য ধারার মাধ্যমে বাস্তবতা থেকে পালানোর চেষ্টা করেছিলেন: ড্যাশিয়েল হ্যামেট (১৮৯৪-১৯৬১), রেমন্ড চ্যান্ডলার (১৮৮৮-১৯৫৯), জেমস ম্যালাহান কেইন (১৮৯২-১৯৭৭) এর সাথে গোয়েন্দা এবং অপরাধের গল্প; মার্গারেট মিচেল (১৯০০-১৯৪৯) এর সাথে ঐতিহাসিক উপন্যাস। ১৯৩০-এর দশকে, চীনের যাজকদের কন্যা পার্ল বাক (১৮৯২-১৯৭৩) একটি পৃথক ক্ষেত্রে উপন্যাস লিখেছিলেন।

১৯৪০-এর দশকে, কাউবয় উপন্যাস আবারও সমৃদ্ধ হতে শুরু করে এবং ১৯৫০-এর দশক থেকে, কাউবয় সিনেমাগুলিও একটি নতুন গুণ ধারণ করে। ১৯৬০-এর দশকে, টেলিভিশন পরিবারগুলিতে আত্মবিশ্বাসী, সাহসী পশ্চিমা কাউবয় নায়কের ভাবমূর্তি নিয়ে আসে। দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পর থেকে, সাহিত্যকর্ম এবং লেখকের সংখ্যা দ্রুত বৃদ্ধি পেয়েছে।

যুদ্ধের পরপরই, বেশ কয়েকজন তরুণ লেখক মানব চরিত্রের উপর যুদ্ধের প্রভাব বিশ্লেষণ করেছেন: নরম্যান মেইলার (১৯২৩-২০০৭) "দ্য নেকেড অ্যান্ড দ্য ডেড" (১৯৪৮) বইয়ে জাপানি-অধিকৃত দ্বীপে আক্রমণকারী একদল আমেরিকান স্কাউটের কথা বলেছেন, সেনাবাহিনী রাস্তার বেলন দিয়ে মানুষকে পিষে ফেলছিল; আরউইন শ (১৯১৩-১৯৮৪) "দ্য ইয়ং লায়ন্স" (১৯৪৮) বইয়ে জাপানিদের এবং ফ্যাসিস্টদের বিরোধিতা করেছিলেন। যুদ্ধ এবং আমলাতন্ত্র সম্পর্কে তাঁর ব্যঙ্গাত্মক উপন্যাস "ক্যাচ-২২" (১৯৬১) -এ জোসেফ হেল (১৯২৩-১৯৯৯) যুদ্ধকে পাগলদের জন্য একটি অযৌক্তিক প্রশিক্ষণ বলে মনে করেছিলেন।

যুদ্ধোত্তর কবিরা, যদিও ঐতিহ্যবাহী রূপ অনুসরণ করতেন, তবুও তীব্র আবেগ প্রকাশ করতেন, যেমন রবার্ট লোয়েল (১৯১৭-১৯৭৭), থিওডোর রোয়েথকে (১৯০৮-১৯৬৩)। কিন্তু এমন কবি ছিলেন যারা নতুন কাব্যিকতা প্রকাশ করেছিলেন, বিশেষ করে সান ফ্রান্সিসকো গ্রুপ, "বিট জেনারেশন" স্কুলের একটি গুরুত্বপূর্ণ অংশ, এমন একটি প্রজন্ম যারা শিল্প ও প্রযুক্তিগত সামাজিক রীতিনীতির বিরুদ্ধে বিদ্রোহ করেছিল এবং মধ্যবিত্ত শ্রেণীর জীবনধারা এবং মূল্যবোধ ত্যাগ করে কোনও অতিরিক্ত জিনিস ছাড়াই খালি জীবনযাপন করার উচ্চাকাঙ্ক্ষা ছিল। মূলত, দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পর থেকে এটি একটি তুলনামূলকভাবে বৃহৎ গীতিকবিতা আন্দোলন ছিল। সাধারণ উদাহরণ ছিল লরেন্স ফার্লিংহেটি (১৯১৯-১৯২১), অ্যালেন গিন্সবার্গ (১৯২৬-১৯৯৭), জ্যাক কেরোয়াক (১৯২২-১৯৬৯), উইলিয়াম বুরোস (১৮৭৫-১৯৫০)।

[বিজ্ঞাপন_২]
উৎস