ইগর স্ট্রাভিনস্কি
হো গুওম অপেরা হাউসে সান সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার "স্ট্রাভিনস্কি: পুরাতন ও নতুনের মধ্যবয়সী মিশ্রণ" পরিবেশনা চলাকালে ফরাসি কন্ডাক্টর অলিভিয়ের ওশানিন বলেন যে, আসন্ন সঙ্গীত পরিবেশনার কারণে দর্শকেরা যদি উত্তেজিত হয়ে পড়েন, তবে তিনি তা পুরোপুরি বুঝতে পারছেন।
স্ট্রাভিনস্কির মধ্যবয়সের সময়কাল
সরাসরি কোনো দাঙ্গা হয়নি। কিন্তু নানা কারণে বহু ধ্রুপদী সংগীতপ্রেমীর মধ্যে নিশ্চয়ই অস্থিরতা ছিল।
একটি চাঞ্চল্য সৃষ্টি হয়েছিল কারণ ভিয়েতনামে প্রথমবারের মতো দুটি কাজ পরিবেশিত হচ্ছিল, এবং সেগুলো স্ট্রাভিনস্কির সবচেয়ে বিখ্যাত রচনা ছিল না: বায়ু-বাদ্যযন্ত্রের জন্য রচিত অক্টেট এবং অ্যাপোলোন মুসাজেত ব্যালে থেকে নেওয়া বিন্যাস;
বিশেষ করে, ভিয়েতনামের সাধারণ মানুষের কাছে তেমন পরিচিত নয় এমন বাদ্যযন্ত্র, যেমন ক্ল্যারিনেট, ট্রাম্পেট, ব্যাসুন এবং ট্রোম্বোনকে উৎসর্গ করা একটি সঙ্গীত উপভোগ করার অভিজ্ঞতা সত্যিই হৃদয়স্পর্শী ছিল।
APOLLON MUSAGETE Opera de Paris
এছাড়াও, পুলচিনেল্লা নামক আরেকটি ব্যালে-র সঙ্গীত রয়েছে, যার সুর তৈরি করেছেন গির্জার সঙ্গীতে বিশেষজ্ঞ, স্বল্প-পরিচিত ইতালীয় সুরকার দোমেনিকো গালো।
এই সমস্ত রচনা স্ট্রাভিনস্কির মধ্য বয়সে লেখা হয়েছিল, এমন এক বয়সে যখন মানুষ প্রায়শই নিজেদের পূর্ববর্তী সাফল্য নিয়ে সন্দেহ পোষণ করে।
একটা শোরগোল হয়ে গিয়েছিল, কারণ ভিয়েতনামে রোজ রোজ স্ট্রাভিনস্কির সংগীতের প্রতি উৎসর্গীকৃত একটি কনসার্ট শোনার সুযোগ হয় না।
কিছু সুস্বাদু খাবারের মতো যা সবার পছন্দ নাও হতে পারে, স্ট্রাভিনস্কির অনন্য শৈলীর ভারসাম্য রক্ষা করতে এবং শ্রোতাদের অভিভূত হওয়া থেকে বাঁচাতে, তাঁর সঙ্গীতকে প্রায়শই চাইকভস্কি, মোৎজার্ট, বেঠোভেন এবং ভাণ্ডারের অন্যান্যদের আরও পরিচিত ধ্রুপদী কাজের সাথে "মিশিয়ে" দেওয়া হয়।
এমনকি কন্ডাক্টর ওচানিনও লেনিনগ্রাদ ফিলহারমোনিক অর্কেস্ট্রার একটি রেকর্ডিং শোনার এক গভীর সংগীতময় স্মৃতির কথা বর্ণনা করেছেন, যেখানে তারা চাইকভস্কির সিম্ফনি নং ৫ এবং স্ট্রাভিনস্কির অ্যাপোলোন মুসাজেত উভয়ই বাজিয়েছিল। ওচানিন বলেন, সেগুলো ছিল চোখে পড়ার মতো আলাদা।
স্বপ্ন
স্ট্রাভিনস্কির স্বপ্নে রচিত অক্টেটটি ব্রাস সেকশনের পরিবেশনার মাধ্যমে শুরু করে এবং ওখানিনে দর্শকদের চোখ বন্ধ করে শোনার অনুরোধ জানানোর মধ্য দিয়ে সান সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার শিল্পীরা সত্যিই এক স্বপ্নময় পরিবেশ সৃষ্টি করেছিলেন।
স্পষ্টতই, এটি শুমানের স্বপ্নময় ‘ট্রাউমরাই’-এর মতো রোমান্টিক যুগের শিল্পকর্মগুলোর মতো কোনো শান্তিপূর্ণ স্বপ্ন নয়।
স্ট্রাভিনস্কির স্বপ্নগুলো রূপান্তর, উত্থান-পতন এবং অপ্রত্যাশিততায় পরিপূর্ণ; যেন এক জাদুকরী দেশ, যেখানে প্রতিটি বাদ্যযন্ত্র এক একটি অদ্ভুত চরিত্র, যা আমাদের এক অসম্ভব অভিযানে পথ দেখায়।
কিন্তু নব্য-ধ্রুপদী সঙ্গীত ‘অ্যাপোলোন মুসাজেত’-এর পরিবেশনাটিই ছিল সন্ধ্যার প্রকৃত আকর্ষণ।
গ্রিক পুরাণের একটি চিরায়ত কাহিনী, যা দেবতা অ্যাপোলো এবং তাঁর তিন দেবী ক্যালিওপি, পলিহিম্নিয়া ও টের্পসিকোরকে কেন্দ্র করে গড়ে উঠেছে, তাকে স্ট্রাভিনস্কির বিখ্যাত ব্যালে ‘দ্য রাইট অফ স্প্রিং’ বা ‘দ্য ফায়ারবার্ড’-এর মতো কোনো কাঠামোগত আখ্যান ছাড়াই নতুনভাবে কল্পনা করা হয়েছে।
এটি বারোক ঐতিহ্য থেকে উদ্ভূত উদ্ভাবনী ও আধুনিক সঙ্গীত উপাদানগুলোর সাথে পুরোপুরি সামঞ্জস্যপূর্ণ। বেহালার উচ্চ স্বর এবং চেলোর নিম্ন স্বরের পারস্পরিক ক্রিয়া অত্যন্ত সুন্দর; সম্ভবত অ্যাপোলোন ও তাঁর দেবীদের মধ্যকার কথোপকথনও এর চেয়ে বেশি মনোমুগ্ধকর হতে পারত না।
উপরের দুটি কাজের তুলনায়, পুলচিনেলা স্যুইট সবচেয়ে সহজবোধ্য বলে মনে হয়। স্ট্রাভিনস্কির সঙ্গীত কাঠামোতে প্রবেশের আগে, অর্কেস্ট্রা শ্রোতাদের মূল শৈলী সম্পর্কে ধারণা দেওয়ার জন্য ডোমেনিকো গ্যালো রচিত একটি মৌলিক অংশ বাজায়।
ঠিক যেমন কেউ থান তাম তাই নহানের ‘কিম ভান কিউ’ পড়ার পর নগুয়েন ডু-র ‘ত্রুয়েন কিউ’-এর প্রতি আকৃষ্ট হন, গালো-র সঙ্গীত শোনেন এবং তারপর স্ট্রাভিনস্কির সঙ্গীত শোনেন, তারা উপলব্ধি করবেন যে স্ট্রাভিনস্কি কতটা এগিয়ে গেছেন, কতটা বৈপ্লবিক এবং কতটা দূর পর্যন্ত অগ্রসর হয়েছেন।
সম্ভবত ভিয়েতনামে ধ্রুপদী সংগীতের জীবন এর আগে কখনো এতটা সমৃদ্ধ ছিল না। থিয়েটারে, আধুনিক জাদুঘরের পরিসরে, চায়ের দোকানে এবং কো-ওয়ার্কিং স্পেসে অবিরাম পরিবেশনা অনুষ্ঠিত হয়।
ধ্রুপদী সংগীতপ্রেমীরা চাইলে সপ্তাহে কয়েকবার কনসার্টে যেতে পারেন। এখন যেহেতু শুধু স্ট্রাভিনস্কিকে নিয়েই কনসার্ট হয়, কে জানে, আমরা হয়তো এমন এক দিনের স্বপ্ন দেখতে পারি যেখানে শুধু আর্নল্ড শোনবার্গ বা শুধু লিওশ ইয়ানাচেককে নিয়ে কনসার্ট হবে?
এটা হয়তো শুধু একটা স্বপ্ন, কিন্তু স্ট্রাভিনস্কিও কি স্বপ্ন দেখে শ্রেষ্ঠ শিল্পকর্ম তৈরি করেননি?
[বিজ্ঞাপন_২]
উৎস: https://tuoitre.vn/le-bai-stravinsky-20240616104226508.htm
মন্তব্য (0)