
সিম্ফনি অর্কেস্ট্রার সাথে থান লাম সুরকার থান তুং-এর "Giọt nắng bên thềm" (A Drop of Sunlight on the Threshold) গানটি পরিবেশন করেন। থান লাম একবার বলেছিলেন: "সুরকার থান তুং-ই আমাকে সেই বছরের প্রতিযোগিতার জন্য 'Giọt nắng bên thềm' গানটি সরাসরি শিখিয়েছিলেন। এটিই ছিল আমার প্রথমবার এই গানটি গাওয়া, এবং আমি নিখুঁত স্কোর পেয়ে অবাক হয়েছিলাম।" - ছবি: টিএল
সুরকার থান তুং-এর মৃত্যুর দশ বছর পরেও (১৫ই মার্চ, ২০১৬), তাঁর অনেক গান এখনও গাওয়া হচ্ছে, নতুন আঙ্গিকে পরিবেশিত হচ্ছে এবং সঙ্গীত জগতে টিকে আছে।
সঙ্গীত পরিচালক ত্রান মান হুং তুয়ি ত্রে পত্রিকাকে বলেছেন যে, এই যাত্রা কেবল পেশাগত কাজ নয়, বরং এক মহান সঙ্গীত ঐতিহ্যের সঙ্গে সংলাপও বটে।
থান তুং-এর সঙ্গীত প্রেমিক-প্রেমিকাদের জন্য একদম উপযুক্ত।
সুরকার থান তুং-এর মৃত্যুর দশ বছর পর, তাঁর সঙ্গীতের কোন দিকগুলো আপনাকে মনে করায় যে তা আজও শ্রোতাদের কাছে প্রাসঙ্গিক?
সুরকার থান তুং বিভিন্ন বিষয়ে গান রচনা করেছেন, কিন্তু আজও জনসাধারণের মনে সবচেয়ে বেশি সাড়া জাগিয়েছে তাঁর প্রেমের গানগুলো। থান তুং তাঁর প্রজন্মের সেইসব ভিয়েতনামী সুরকারদের মধ্যে একজন, যাঁর প্রেমের গানগুলো তরুণদের জন্য সবচেয়ে উপযুক্ত।
যাঁরা প্রেমে আছেন এবং যাঁরা প্রেমের অভিজ্ঞতা লাভ করেছেন, তাঁরা সকলেই এই গানগুলোর মধ্যে নিজেদের অনুভূতি খুঁজে পেতে পারেন। আর এই গানগুলো শুনলে মানুষের মন আনন্দে ভরে ওঠে।
থান তুং-এর গান নিয়ে আপনার গবেষণা ও অভিযোজনের সময়, তাঁর গীতিকাব্য রচনার শৈলী সম্পর্কে আর কী কী আকর্ষণীয় বিষয় আপনি আবিষ্কার করেছেন?
আমাদের প্রজন্ম থান তুংকে চিনতে শুরু করে প্রায় সেই সময়ে, যখন ভিয়েতনামের পপ সঙ্গীতের বিকাশ ঘটতে শুরু করে, মোটামুটি উন্মুক্তকরণ পর্বের পরবর্তী বছরগুলোতে।
পূর্বে সঙ্গীত জগতে বিপ্লবী গান এবং স্বদেশ গড়ার গানেরই আধিপত্য ছিল। যখন হালকা সঙ্গীতের আবির্ভাব ঘটে, থান তুং-এর সুর করা গানগুলো এক নতুনত্বের ছোঁয়া নিয়ে আসে।
আমার মতে, সুরকার থান তুং হলেন সেইসব পথিকৃৎদের একজন, যিনি ভিয়েতনামের হালকা সঙ্গীতকে আন্তর্জাতিক ধারার কাছাকাছি নিয়ে এসেছেন। আজও থান তুং-এর গানগুলো পুনরায় শুনলে সেগুলোকে অত্যন্ত সমসাময়িক মনে হয় এবং কখনোই সেকেলে মনে হয় না।
কোথায় সংগীতশিল্পী থান তুং-এর সৃজনশীল চিন্তাভাবনার একটি স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য কী?
আমার বিশ্বাস, থান তুং ভিয়েতনামের সেই অল্প কয়েকজন সংগীতশিল্পীর মধ্যে একজন, যিনি গান রচনায় নিজের শৈলীকে সুস্পষ্টভাবে সংজ্ঞায়িত করেছেন। ভিয়েতনামে এমন অনেক সংগীতশিল্পী আছেন যারা চমৎকার গান লেখেন। কিন্তু সবাই এমন একটি স্বতন্ত্র সংগীতশৈলী তৈরি করতে পারেন না, যা শ্রোতারা মাত্র কয়েকটি লাইন শুনেই চিনতে পারে।
বিশ্বজুড়ে পপ সঙ্গীত সাধারণত কিছু নির্দিষ্ট শৈলী অনুসরণ করে – যেমন রক, জ্যাজ, পপ ব্যালাড… গান লেখার সময় একজন শিল্পী তার পছন্দের একটি শৈলী বেছে নেন। থান তুং খুব অল্প বয়সেই তা করেছিলেন। এবং এটি এমন একটি বিষয় যা থেকে ভিয়েতনামের পপ সঙ্গীতকে এখনও শিখতে হবে।

সংগীতশিল্পী ত্রান মান হুং - 'লিগ্যাসি অফ লাভ' প্রকল্পের সংগীত পরিচালক - সংগীতশিল্পী থান তুং-এর ১০ বছর পূর্তি উদযাপন - ছবি: টিটিডি
আপনার শ্রোতাদের কাছে ইতিমধ্যেই পরিচিত হিট গানগুলোতে আপনি সিম্ফনি অর্কেস্ট্রাকে কীভাবে অন্তর্ভুক্ত করেন?
প্রতিটি গানে আমি এমন বাদ্যযন্ত্র বেছে নেওয়ার চেষ্টা করি যা গানের বিষয়বস্তু ও আবেগের সঙ্গে মানানসই হয়, এবং বাদ্যযন্ত্রগুলোকে সুরকারের সংগীতের গল্পের 'চরিত্র' হিসেবে দেখি।
উদাহরণস্বরূপ, 'কাউন্টিং লিভস ইন দ্য ইয়ার্ড ' গানটিতে পিয়ানো হ্যানয়ের শান্ত ও রোমান্টিক আবহ ফুটিয়ে তুলতে পারে। কিন্তু 'অ্যালোন ' গানটির ক্ষেত্রে আমার মনে হয় চেলোর চেয়ে উপযুক্ত আর কোনো বাদ্যযন্ত্র নেই – কারণ চেলোকে প্রায়শই মানুষের কান্না, তার অন্তরের কণ্ঠস্বরের সাথে তুলনা করা হয়, যা অত্যন্ত গভীর এবং আবেগে পরিপূর্ণ।

২০২৬ সালের জানুয়ারিতে সঙ্গীতশিল্পী থান তুং-এর স্মরণে আয়োজিত এক অনুষ্ঠানে গায়িকা নগুয়েন নগোক আন "চোখের পাতায় শিশির" গানটি গেয়েছেন - ছবি: সংগৃহীত
যখন সিম্ফনি পপ সঙ্গীতের সাথে মিলিত হয়
অনুষ্ঠানে সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা ও ইলেকট্রনিক ব্যান্ডের সংমিশ্রণ থান তুং-এর গানে কী নতুন উপাদান যোগ করে?
সিম্ফনি অর্কেস্ট্রাগুলো অত্যন্ত সুসংগঠিত ও নিয়মানুবর্তী এবং এদের মধ্যে এক মহিমান্বিত ও জাঁকজমকপূর্ণ সৌন্দর্য বিদ্যমান। অপরদিকে, পপ সঙ্গীত সাধারণ মানুষের কাছে অধিক সহজলভ্য।
যখন এই দুটি উপাদান একটি ক্রসওভার বিন্যাসে একত্রিত হয়, তখন তারা একে অপরের পরিপূরক হতে পারে। সিম্ফনি অর্কেস্ট্রা গভীরতা ও কমনীয়তা নিয়ে আসে, অপরদিকে লাইট ব্যান্ড ছন্দ ও আধুনিক প্রাণশক্তি যোগায়।
লাইভ কনসার্টের পর, প্রজেক্টটি 'লিগ্যাসি অফ লাভ' শিরোনামে ১০টি যন্ত্রসংগীত সমন্বিত একটি ভিনাইল রেকর্ড প্রকাশ করবে। দলটি কেন এই মাধ্যমটি বেছে নিল?
প্রথমত, আজকাল সিডি নকল করা এবং এর মাধ্যমে কপিরাইট লঙ্ঘন করা খুব সহজ। দ্বিতীয়ত, এত যত্ন সহকারে নির্মিত একটি প্রকল্পের জন্য, আমার মনে হয় এর মর্যাদার সঙ্গে মানানসই একটি প্রকাশনা পদ্ধতি প্রয়োজন।
ভিনাইল রেকর্ড শুধু গান শোনার একটি মাধ্যমই নয়, বরং প্রকৃত সঙ্গীত ও ধ্বনিপ্রেমীদের জন্য এটি উপভোগের একটি বস্তুও বটে।
আজও এমন একদল শ্রোতা আছেন যারা উচ্চ মানের সঙ্গীতের কদর করেন, যা এমপিথ্রি, ইউটিউব বা অন্যান্য অনলাইন মিউজিক স্ট্রিমিং প্ল্যাটফর্মে দ্রুত গান শোনার অভ্যাসের থেকে ভিন্ন।
থান তুং ভিয়েতনামের পপ সঙ্গীতের পথ প্রশস্ত করেছিলেন।
থান তুং ১৯৮০-এর দশক থেকে ভিয়েতনামের জনপ্রিয় সঙ্গীতের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ সুরকার।
উত্তর কোরিয়ার পিয়ংইয়ং-এ সঙ্গীত রচনা ও অর্কেস্ট্রা পরিচালনার উপর আনুষ্ঠানিক প্রশিক্ষণ লাভ করার পর, তিনি ১৯৭০-এর দশকের শুরু থেকেই ভয়েস অফ ভিয়েতনাম রেডিও-র অর্কেস্ট্রার জন্য সঙ্গীত বিন্যাসের কাজে যোগ দেন।
এখানে তিনি অনেক পরিচিত গানকে সেমি-ক্লাসিক্যাল অর্কেস্ট্রার জন্য বিন্যস্ত করেন – যা তৎকালীন সঙ্গীত জগতে একটি বেশ অভিনব পন্থা ছিল। ১৯৮০-এর দশকের শেষভাগ থেকে থান তুং ভিয়েতনামের হালকা সঙ্গীতের অন্যতম প্রধান সুরকার হয়ে ওঠেন, এবং তাঁর অনেক পপ ব্যালাড শ্রোতাদের কাছে অত্যন্ত সমাদৃত হয়।
তার সুরগুলো সুন্দর সুর এবং সহজ অথচ আবেগঘন গীতিকবিতার জন্য উল্লেখযোগ্য, যা সহজেই শ্রোতাদের হৃদয় ছুঁয়ে যায়। যেমন: " দোরগোড়ায় এক ফোঁটা রোদ ", "চোখের পাতায় এক ফোঁটা শিশির ", " বসন্তের ভালোবাসার ঘোষণা ", "একা ", "যে হৃদয় ঘুমাতে পারে না ", "যে পুরোনো পথে আমরা ফিরে আসি ", ইত্যাদি।
প্রয়াত সঙ্গীতশিল্পী থান তুং-এর পরিবারের উদ্যোগে কনসার্ট, ভিনাইল রেকর্ড এবং সঙ্গীত বইয়ের মাধ্যমে তাঁর প্রতি ১০ বছরব্যাপী যে শ্রদ্ধাঞ্জলি প্রকল্পটি গৃহীত হয়েছে , তা ২০২৬ সালে প্রকাশিত হবে।
উৎস: https://tuoitre.vn/nhac-thanh-tung-den-hom-nay-van-thoi-thuong-20260312192223251.htm








মন্তব্য (0)