Známka minulé éry vietnamské hudby.
Výstava Thanh Tung - Odkaz lásky , která se konala ve Výstavním domě na ulici Ngo Quyen 16 v Hanoji, přilákala velké publikum milovníků hudby. Více než 100 fotografií, staré kazety, vinylové desky, originální nahrávky ze 70. let a ručně psané rukopisy otevřely umělecký svět hudebníka, který zanechal stopu ve vietnamské hudbě v 80. a 2000. letech.
Od doby studia na konzervatoři v Pchjongjangu až po zářivá léta vietnamské lehké hudby v období Doi Moi (obnovy) je život a kariéra skladatele Thanh Tunga odhalena prostřednictvím fotografií, nahrávek a jednoduchých každodenních příběhů. Prostřednictvím nich diváci hlouběji porozumí autorovi skladeb „Jarní vyznání lásky “, „ Kapka slunečního světla na prahu “, „ Fialové květy na dvoře “ a „Sám“, stejně jako vytrvalé umělecké cestě za písněmi, které se zakořenily v duchovním životě milionů Vietnamců.

Výstava je výsledkem téměř tříleté práce na projektu Legacy of Love (Odkaz lásky ). Paní Bach Duong, hudebníkova dcera, vyhledala bývalé přátele a kolegy svého otce, aby si vyslechla jejich příběhy, a vyhledala fotografie, kazety, nahrávky a dokumenty, které po mnoho let ležely ladem v osobních archivech. Prostřednictvím toho se živě znovu objevují záblesky hudebního života minulé éry.
Shromažďování úlomků celoživotní tvůrčí práce je cesta, kterou rodina skladatele Hoang Vana vytrvale podniká již mnoho let. Jako jedno z velkých jmen vietnamské revoluční hudby po sobě zanechal více než 700 děl v různých žánrech: písně, sborové skladby, instrumentální hudbu, filmové soundtracky… Skladby jako „Ho Keo Phao“ (Tažení děla) , „Bai Ca Xay Dung“ (Píseň o stavbě) a „Tinh Ca Tay Bac“ (Milostná píseň severozápadu )… se staly známými melodiemi mnoha generací Vietnamců.
Po skladatelově smrti se Dr. Le Y Linh a jeho rodina vydali na cestu zachování a systematizace tohoto rozsáhlého odkazu: od shromažďování rukopisů a nahrávek, setkání s lidmi, kteří se skladatelem spolupracovali, přes křížové odkazy na dokumenty, ověřování informací až po restaurování ztracených hudebních partitur... Dirigent Le Phi Phi se podílel na editaci a restaurování mnoha starých nahrávek do podoby kompletních hudebních partitur...
V roce 2018 byly spuštěny webové stránky hoangvan.org jako „hudební muzeum“ v digitálním prostoru. V současné době obsahují přibližně 700 děl, téměř 200 nahrávek a tisíce cenných dokumentů týkajících se skladatele Hoang Vana s obsahem prezentovaným v pěti jazycích. Webové stránky usnadňují veřejný přístup k jeho dílům a slouží jako model pro systematizaci a propagaci hudebního dědictví prostřednictvím technologií. A co je důležitější, tento archiv přispěl k tomu, že Hoang Vanova sbírka byla zapsána organizací UNESCO na seznam světového dokumentárního dědictví, což potvrzuje trvalou hodnotu vietnamské hudby v proudu globální kultury.
Šíření hudebního dědictví v digitálním věku.
Díky úsilí rodin umělců dnes příběh zachování hudebního dědictví nastoluje širší otázky v kontextu digitalizace a rozvoje kulturního průmyslu.
Hudební dědictví je kromě písní přítomno také v ručně psaných notových zápisech, starých kazetách, odborných časopisech a dalších materiálech. Jsou to vzpomínky na éru odrážející se v hudbě. V kontextu rychle se měnící zábavní scény je zachování a propagace hudebního dědictví ještě důležitější a pomáhá chránit mnoho uměleckých hodnot v průběhu času.

Skladatelé jako Văn Cao, Hoàng Vân, Phan Huỳnh Điểu, Thanh Tùng a Trịnh Công Sơn zanechali po sobě díla, která přetrvala napříč generacemi. Mnoho jejich písní se dodnes zpívá, upravuje a objevuje se v současné hudbě. Propast mezi hudebním dědictvím a mladým publikem však zůstává značným problémem. Mnoho mladých lidí zná slavnou píseň nazpaměť, ale o skladateli, okolnostech jejího vzniku nebo umělecké hodnotě díla ví jen velmi málo. Přiblížení hudebního dědictví mladému publiku je proto také způsobem, jak rozšířit kulturní paměť napříč generacemi.
Digitalizace je vnímána jako klíčová cesta k přiblížení hudebního dědictví veřejnosti. Pokud bude hudební dědictví v digitálním prostoru prezentováno v dobré kvalitě, jeho dosah bude mnohem širší. Tematické playlisty, podcasty s hudebními příběhy, krátké dokumenty a další multimediální obsah na sociálních sítích mohou mladým lidem pomoci setkat se se skvělými hudebníky intimnějším a přirozenějším způsobem.
Oživení klasických děl s respektem k originálu je také směr, který by měl být podporován. Mnoho písní složených před desítkami let se ve skutečnosti snadno přizpůsobí moderním interpretačním stylům, aniž by ztratily svou základní hodnotu. Nové aranžmá, projekt kombinující tradici a současné prvky nebo kreativní interpretační program mohou otevřít dveře pro vstup dědictví do současného života.
Skladatel Quoc Trung se jednou vyjádřil, že mnoho hudebníků vlastní rozsáhlé hudební dědictví, ale ne každý má to štěstí, že má příbuzné s potřebnou kvalifikací a odbornými znalostmi k uchování tohoto pokladu. To ukazuje, že zachování hudebního dědictví nemůže být pouze odpovědností rodiny umělce, ale vyžaduje dlouhodobou strategii kulturních agentur, archivů, vydavatelů a badatelů.
Prostřednictvím hloubkového výzkumu hudebního dědictví Dr. Le Y Linh zjistila, že mnoho cenných rukopisů a nahrávek je stále roztroušeno v různých archivech. Doufá, že více uměleckých rodin bude aktivně shromažďovat, systematizovat a uchovávat své tvůrčí materiály. Tím se zajistí, že se cenné hudební hodnoty v průběhu času neztratí a budou i nadále předávány budoucím generacím.
Zdroj: https://daibieunhandan.vn/gin-giu-ky-uc-qua-am-nhac-10420338.html






