Soobin: Snaží se stát všestranným umělcem.

Soobin, který po více než deseti letech obětavé práce přilákal každou noc 8 000 diváků na svůj první koncert, dokázal, co znamená být multitalentovaným a všestranným umělcem, který se neustále transformuje a znovuobjevuje.

Gratuluji Soobinovi k úspěšným dvěma koncertům All-Rounder na konci května, které následovaly po jeho oceňovaném albu „Turn It On“ a vysoce přijatém programu „Brother Overcoming a Thousand Obstacles“ . Jak se v poslední době cítíš?

Upřímně řečeno, uplynulé období mi připadalo jako sen. Úspěch alba „Turn It On“ byl docela překvapením, protože když jsem na něm začal pracovat a když vyšlo, neměl jsem velká očekávání. Možná je to částečně díky popularitě pořadu „Brother Ocomming a Thousand Obstacles“, který pomohl publiku dozvědět se o albu více a lépe ho přijmout.

Co se týče koncertu All-Rounder , oba večery byly výsledkem více než šestiměsíční pečlivé přípravy s týmem, který věnoval pozornost i těm nejmenším detailům. Stále cítím vzrušení z toho, když vystoupím na pódium, vidím oči a slyším jásot publika. Po 14 letech v oboru jsem si konečně splnil svůj největší sen. Po všem, co se stalo, mohu jen říct: Děkuji, moc vám děkuji, že jste vždy věřili v Soobina a podporovali ho!

Proč jste pro tento koncert zvolili název All-Rounder ?

Nedávný koncert nebyl jen obyčejným hudebním projektem, ale také velkým snem, který jsem si choval od počátků své umělecké cesty. „All-Rounder“ pro mě představuje umělce, který není omezen žádnými omezeními. Chci, aby se diváci setkali s mnoha různými verzemi Soobina – od jemných balad až po drsné, explozivní osobnosti. I když název může u různých lidí evokovat různé myšlenky a pocity, pro mě je pojmenování mého prvního koncertu po 14 letech činnosti „All-Rounder“ způsobem, jak využít titul, který mi moji fanoušci s láskou dali, abych vyjádřil svou vděčnost.

All-Rounder navíc vytváří pocit obklopení, představu o tom, že stojíte v objetí publika a vystupujete. To je nejšťastnější okamžik v profesionálním životě každého umělce. Koncert je navíc „exkluzivní“ hudební hostinou, kde si publikum může vychutnat „charakteristické“ písně spojené se Soobinovým jménem nebo „fusion“ (nekonvenční) chutě, které představují moderní a svěží písně.

Všestranný koncert představil Soobinovu všestrannost na vietnamské hudební scéně.

FOTO: POSKYTNUTÉ SUBJEKTEM

Soobin sám se stará o většinu aspektů, od choreografie a psaní písní až po hru na nástroje… Co si myslíte o image všestranného umělce v dnešní době?

Pro mě všestranný umělec není jen někdo, kdo dobře zpívá, ale také někdo, kdo zvládne každý aspekt své hudební cesty. Od schopnosti živého vystoupení, hudebního myšlení, osobního stylu, až po vyprávění příběhů prostřednictvím vizuální stránky, jevištní přítomnost, koncepční režii a vizuální prvky... vše musí být harmonické, propojené a jasně odrážet jeho jedinečný charakter. Všestranný umělec je také někdo, kdo se neustále učí, odvažuje se vyzvat sám sebe v mnoha různých žánrech a rolích.

Abych toho dosáhl/a, vím, že nemůžu spěchat; musím dělat jisté kroky. Každý produkt, každé vystoupení na pódiu je pro mě příležitostí k dalšímu zlepšení mých dovedností, sebevědomí a emocionální hloubky. Vždycky si kladu otázku: „Co bude diváci cítit, když se na tento produkt podívají nebo poslechnou?“, protože „všestranný talent“ má smysl pouze tehdy, když se s publikem skutečně spojím.

A především věřím, že skutečně všestranný umělec je ten, kdo si umí zachovat svůj jedinečný styl a zároveň je otevřený inovacím. Přesně to je cesta, kterou se každý den vydávám.

Nedávno se zúčastnil programu, který vyhledával mladé talenty s „všestrannými schopnostmi“. Jak hodnotí umělce mladší generace?

Jsem potěšen, že mohu v programu All-Round Rookie spolupracovat s těmito mladými talenty. Co se týče silných stránek, současná generace mladých umělců má mnoho výhod: velmi rychle se přizpůsobují trendům, vědí, jak využívat technologie a sociální média k šíření své hudby; mají také moderní myšlení, odvažují se experimentovat a silně vyjadřují svou individualitu. A co je důležitější, mnozí z nich jsou velmi všestranní, nejen zpívají, ale také píší vlastní hudbu, produkují ji, umí tančit a ovládají pódium – něco, co dříve nedokázal každý.

Existují však i jedinečné výzvy. Někdy vám přílišné zaměření na všestrannost brání ve skutečném ponoření se do jakékoli základní silné stránky a jejím zvládnutí. Nebo někdy tlak na dokonalost v každém aspektu může snadno vést ke stresu, dezorientaci a dokonce ke ztrátě přirozenosti a upřímnosti ve vaší hudbě. Úspěch přitom nepramení jen z dovedností, ale také z emocí a skutečného spojení s publikem.

Nejdůležitější je, aby si mladí lidé zachovali svou individualitu, nebáli se dělat chyby, nebáli se čelit výzvám a zároveň každý den zdokonalovali své dovednosti, aby se skrze hudbu mohli stát všestrannými umělci i skutečnými vypravěči.

Na albu „Turn It On“ je jasné, že sis sám sebe postavil výzvám spoluprací s mnoha mladými producenty, jako jsou 2pillz, Wokeup… Můžeš se k tomu podělit o více informací?

Vždycky mě bavilo experimentovat a objevovat nové věci v hudbě, takže při tvorbě tohoto alba jsem chtěl vyzkoušet různé styly a spolupracovat s mladými producenty. Věřím, že hudba je cesta neustálé inovace a práce s mladými lidmi mi pomáhá rozšiřovat si obzory, získávat přístup k novým trendům a zažívat velmi odlišný druh tvůrčí energie.

Díky těmto spolupracím jsem se toho tolik naučil: nadšení, ochotu myslet nekonvenčně a nové přístupy k hudbě, o kterých jsem nikdy předtím neuvažoval. Přinášejí mi velmi svěží energii, která mi pomáhá překonávat má vlastní omezení a dělat hudbu rozmanitější a bohatší. Tak se učím, rostu a stále si udržuji nový pohled na hudbu.

A co SpaceSpeakers, zábavní společnost, která byla svědkem jeho úspěchu a sehrála v něm klíčovou roli?

Za svůj úspěch vděčím SpaceSpeakers za velkou částku, a to nejen díky jejich produkční podpoře, ale také díky kamarádství, inspirativní cestě a způsobu, jakým mě členové neustále tlačili k neustálému zlepšování.

Dodnes si já a moji bratři ze SpaceSpeakers uchováváme stejný respekt, důvěru a podporu jako dříve. A musím říct, že v tom nejsem sám, protože své bratry mám vždy po boku, a to jak v hudbě, tak v životě!

Každá část prvního koncertu byla pečlivě připravena.

FOTO: POSKYTNUTÉ SUBJEKTEM

V poslední době se tradičním prvkům dostává velké pozornosti. Soobin má také mnoho hitů, jako například předělávku skladby „Trong Com“ (Rýžový buben ) a vystoupení s otcem a Binzem na nedávném koncertě s písní „Muc Ha Vo Nhan“ . Co si Soobin myslí o odpovědnosti mladých umělců při obnovování a rozšiřování vitality tradičních hodnot?

Věřím, že je pro mladé umělce klíčové zachovávat a propagovat tradiční hodnoty, zejména v dnešní rychle se měnící moderní společnosti. Tradiční hudba není jen součástí našeho kulturního dědictví, ale také jeho podstatou, nekonečným zdrojem inspirace, který mně i mladší generaci pomáhá spojit se s našimi kořeny a hlubokými hodnotami, které předchozí generace pečlivě uchovávaly.

Když jsem s „Nha Sao Sang“ hrál předělávky jako „Trong Com“ nebo se účastnil folkového vystoupení Xam „Muc Ha Vo Nhan“ se svým otcem a bratrem Binzem, vnímal jsem to nejen jako způsob, jak uctít minulost, ale také jako most k znovuvytvoření, obnově a šíření tradiční hudby k mladšímu publiku. Chci dokázat, že tradice není zastaralá, ale ve skutečnosti velmi dobrá, velmi jedinečná a může se integrovat, inovovat a rozvíjet spolu se současnými prvky.

Pro mladé umělce, jako jsem já, je to zodpovědnost, ale také skvělá příležitost znovu se objevit, tvořit jedinečná a smysluplná díla a přispět k zachování a rozšíření vitality vietnamské hudební kultury v srdcích moderního publika. A co je nejdůležitější, tato vášeň pramení z mých kořenů, z mé osobní lásky k hudbě, a vůbec se necítím nucen. To je to nejdůležitější.

Soobin zazpíval se svým otcem a Binzem lidovou píseň „Muc Ha Vo Nhan“.

FOTO: POSKYTNUTÉ SUBJEKTEM

Jaké jsou limity kombinace tradice a modernity, aby byl tento přístup úspěšný?

Myslím, že limit spočívá v zachování podstaty tradičních hodnot, které chceme sdělovat. To znamená, že bez ohledu na to, jak jsme kreativní nebo inovativní, nesmíme ztratit základní podstatu a inherentní identitu – to, co ji činí jedinečnou a hluboce smysluplnou. Pokud se budeme hnát pouze za moderními trendy a zapomeneme na své kořeny, výsledek se snadno stane nesouvislým, neautentickým a nedotkne se srdcí posluchačů.

Dále je klíčová také harmonie a rovnováha. Kombinace by měla být „dialogem“ mezi tradicí a modernou, nikoli vnucováním nebo nuceným prolínáním. Když najdeme společnou řeč, styčné body, které obě strany respektují a na kterých staví, tehdy produkt skutečně ožije, je zároveň známý i inovativní.

Úspěch tohoto přístupu navíc závisí také na tom, zda má umělec dostatek jemnosti k tomu, aby vnímal a vyjadřoval tuto „hranici“, jak respektovat tradici a zároveň vytvořit něco nového a přitažlivého, spíše než jen povrchně kombinovat prvky. Je to velká, ale hodnotná výzva a Soobin chce tuto cestu neustále prozkoumávat.

Má Soobin v úmyslu si toto zvolit jako svou další kariérní dráhu, když se R&B věnuje už nějakou dobu?

Po období zaměření na R&B jsem se chtěl ocitnout také v novějších hudebních žánrech, těch, které jsou hluboce zakořeněny v kultuře, ale zároveň si zachovávají moderní a mladistvý nádech. Je to pro mě způsob, jak se nejen osobně rozvíjet, ale také přispět k obnově a diverzifikaci vietnamského hudebního trhu. Věřím, že pokud se to podaří, tato kombinace nejen zpřístupní hudbu širšímu publiku, ale také kreativním a moderním způsobem zachová a bude propagovat tradiční hodnoty.

Zdroj: https://thanhnien.vn/soobin-no-luc-vuon-toi-nghe-si-toan-nang-185250615111801509.htm