Huy, kopírák, který odjel do Austrálie studovat operu

Kopírka operního umělce Thế Huye, když byl mladý, byla pravděpodobně „nejzvláštnějším strojem na světě“, protože se v jednu chvíli „magicky“ proměnila v klavír s ručně kreslenými klávesami nalepenými na stroji.

Tenor Thế Huy se na první pohled jeví jako poměrně stydlivý ve srovnání s mladým umělcem s velkým cílem: po absolvování opery na Hudební konzervatoři v Sydney se připojit k přední australské operní scéně.

HLEDÁM SPŘÍZNĚNOU DUŠI

Během pouhých 3 let si Huy tiše, ale rozhodně vyhledával své publikum téměř 20 recitály (před 20–50 diváky, poté se jejich počet zvýšil na 100–200 v Ho Či Minově Městě a Hanoji), od klasické hudby až po vietnamskou komorní hudbu. Nejnovějším byl To be sing is to be seen (červen 2025) – recitál ukázek z klasických oper, který připomíná Huyovu desetiletou cestu ke klasické hudbě, počínaje milníkem studia na Hudební konzervatoři v Ho Či Minově Městě.

Tenor The Huy (Opera v Sydney)

FOTO: POSKYTLA POSTAVA

I další Huyovy recitály dříve volily delikátní a jedinečné nápady a nenápadně infiltrovaly takzvaný „nišový trh“ uprostřed rušného showbyznysu: Pho cua em cua anh (listopad 2024): recitál vietnamských komorních uměleckých písní; Dam mo mot giac Trang Chu (duben 2024): klasický vokální recitál v kombinaci s literárními materiály Han Nom, Hat nhu noi (srpen 2023): workshop o technice a emocích ve vokální hudbě; Chiec co nghia, Xanh xa nang nhau (2022 a 2023): recitály písní hudebníka Trinh Cong Sona; Zimní recitál (prosinec 2022): večer komorní hudby s díly na zimní tématiku, včetně děl ve vietnamštině a cizích jazycích; Tam xa - tinh gan (březen 2022): večer s jednou osobou a operou s klasickými díly přeloženými do vietnamštiny...

Thế Huy byl studentem, který reprezentoval Hudební konzervatoř v Ho Či Minově městě, kde soutěžil a vystupoval na Mezinárodním hudebním festivalu v Chicagu v roce 2019, který se konal v USA. V rámci této akce také studoval vokální výkon u amerického profesora a umělce Chrise Thompsona. Po 8 letech studia na Hudební konzervatoři v Ho Či Minově městě Huy vytrvale žádal o stipendium do USA, aby mohl studovat v předních světových operních výcvikových centrech, ale jeho první sen byl zničen pandemií Covid-19. Poté se obrátil do Austrálie.

Imitace je... předchůdcem kreativity

Huyovi rodiče se rozvedli, když mu byly pouhé 3 roky. Huyova matka, chudá žena v domácnosti, vzala své dvě děti z An Giangu do Ho Či Minova Města, aby si vydělaly na živobytí.

Největším majetkem v domě a také „chlebem a máslem“ z nich tří je kopírka před pronajatým domem. V 6 letech Huy každý den stál u stroje a pomáhal matce vybírat každou korunu, aby mohl přispět na tržní jídlo pro všechny tři. „Od dětství jsem byl „nemocný“ úhledností. Od té doby, co jsem stál u kopírky, jsem se vždy snažil oblékat úhledně a čistě, aby lidé nevěděli, že jsem chudý, protože si lidé dříve mysleli, že do hudební školy mohou jít jen ti, kteří mají dobré podmínky...“, vzpomínal tenor hudební konzervatoře v Sydney.

Huyův otec byl stavební dodavatel, ale měl amatérské sklony a často nadšeně hrál na kytaru u stolu s pitím. Tato „zvláštní vlastnost“ se nečekaně přenesla i na jeho malého syna, přestože musel otce opustit v mladém věku. Chudá svobodná matka neměla peníze na to, aby posílala syna do kostela na bezplatné hudební lekce, a tak ho poslala do kostela, aby se zdarma učil hudbu, a pak hrál v kostelním sboru. Jednoho dne Huy požádal otce o peníze na kurz hry na varhany, aby si „zlepšil dovednosti“. Bohužel však neměl peníze na to, aby si nástroj koupil. Byl nucen vymyslet „jedinečný“ způsob, jak cvičit na nástroj: nakreslit černobílý klavírní klávesu a volně ji přilepit na kopírku, aby... na ni hrál a představoval si zvuk nástroje ve své fantazii. Pokaždé, když slyšel matku přijít domů, Huy rychle „klávesu“ sundal a schoval ji, aby ji matka neviděla. „Moje matka tolik pracovala, jak může pochopit takový „luxusní“ sen, jako je hudba, když nemá ani peníze na to, aby se učila hudbu nebo si koupila nástroj?“ řekl Huy smutně.

Skupina Huy vystupuje v recitálu s názvem „Být zpíván znamená být viděn“ v červnu 2025 v Hanoji.

FOTO: POSKYTLA POSTAVA

Nejkrásnějším dnem Huyova dětství byl den, kdy mu otec dal peníze na koupi starých varhan. V chlapcově mysli se začala rýsovat cesta na konzervatoř jako kopírka. Rodina mu však radila, aby se touto cestou nepouštěl, protože „tím peníze nevyděláš“. Nakonec se ale Huy na to „bezvýznamné“ místo přesto dostal. A alespoň, velmi brzy, získal stipendium, i když neměl přirozený hlas.

Být uznáván jako tenorista, to pro Huye byla velká dřina. „Když jsem studoval na hudební konzervatoři v Ho Či Minově městě, většina učitelů si myslela, že hraji na basu, jen já jsem věděl, že jsem rozhodně tenorista. Když jsem jel do USA soutěžit ve zpěvu, řekli mi: ‚Ach, ty jsi přesně tenorista, čeho se bát!‘ A posledních 10 let jsem vytrvale procvičoval svůj hlas, abych dosáhl hranice, kam cítím, že patřím,“ sdělil Huy.

Z téměř 20 recitálů, na kterých Huy v posledních 3 letech tvrdě pracoval, jsou dva věnovány hudbě Trinh Cong Sona. Huy uvedl, že ho v Trinhově hudbě pronásleduje verš: „Když se vracíme, stýská se nám po sobě“ (Říše návratů) . Když byl mladý, cestoval mezi místem s otcem a místem s matkou, mezi svým poklidným rodným městem An Giang a rušným Ho Či Minovým Městem. A nyní cestuje mezi Austrálií a Vietnamem. Huy se snadno zamiluje do písní a hudebních děl, které ho inspirují k „návratu“.

Chlapec, který tehdy pracoval u kopírky, řekl: „Pokud je něco společného mezi profesí kopírky a... operou, tak je to v první řadě... schopnost napodobovat. Než se člověk může stát kreativním, musí dobře napodobovat.“

Tvrdohlavá cesta k překonání snu je pro mě „snem Čuang Čoua. Stát se motýlem, abych letěl daleko, i když musím začít s malým máváním křídel,“ řekl tenorista ze Sydneyské hudební konzervatoře.

Zdroj: https://thanhnien.vn/the-huy-cau-be-photocopy-den-uc-hoc-opera-185250716212255108.htm