Viz „kubismus“ Phung Phama

Paní Ellen Berendsová, bývalá zástupkyně nizozemského velvyslance ve Vietnamu, byla na první pohled zaujata dvěma obrazy umělce Phung Phama. Pýcha zobrazuje severní ženu v tradičním kroji. Polibky lásky je velké čtyřpanelové plátno.

„Byla jsem ohromena odvahou, vášní a jedinečností díla. Ukázalo se, že je to obraz od Phung Phama. Stejně jako u Pýchy jsem se rozhodla utratit všechny své úspory za koupi obrazu. Je to skutečně umělecké dílo, které si chci užívat každý den,“ řekla Ellen Berends o době, kdy si koupila Love Kisses.

Práce na dvoře skladu

Je pochopitelné, že paní Ellen Berendsová pana Phung Phama nezná. Pan Phung Pham je téměř samotářský autor, ačkoli jeho díla získala několik domácích ocenění a byla exportována do zahraničí. Během svého tvůrčího života, zejména během pobytu paní Ellen ve Vietnamu, nikdy neměl samostatnou výstavu. Až nyní, ve věku 91 let, má pan Phung Pham svou první samostatnou výstavu a první knihu představující jeho díla.

Pan Phung Pham byl spolužákem generace talentovaných umělců, jako byli Hoang Tram, Kim Bach, Mong Bich, Duong Ngoc Canh… na Vietnamské vysoké škole výtvarných umění. Měli skvělé učitele, jako byli Tran Van Can, Sy Ngoc, Luong Xuan Nhi… Pan Pham však z neznámých důvodů přestal studovat kresbu v 9. ročníku Vietnamské vysoké školy výtvarných umění, a to v době, kdy tvůrčím osobnostem mimo socialistický realismus mohlo být studium kdykoli zakázáno. Ve Vietnamském animačním studiu pracoval až do svého odchodu do důchodu.

Pan Phung Pham má velmi krásné dřevoryty.

Výzkumník umění Bui Nhu Huong uvedl, že od 70. let 20. století má Phung Pham velmi krásné dřevoryty. „Pouze dvě čisté, jednoduché černé a bílé barvy, vyvolané melodiemi linií. Zde jsou linie hlavní. Linie vytvářejí melodii, rytmus, pohyb, světlo, vodní vlny, dekorativní detaily v kompozici, v pozadí, v blocích. Linie dělají všechno. Barvy jsou na tom závislé, aby rezonovaly,“ zhodnotila paní Huong.

Paní Bui Nhu Huong také pozorovala tvůrčí proces, který je zároveň procesem „kubismu“ v jeho dílech. Podle ní je Phung Phamův tvůrčí proces v souladu s jeho vlastním vizuálním jazykem, který lze dočasně nazvat „modernizací“ nebo „kubismem“. Tento proces je rozdělen do dvou fází.

V raných fázích, v 70. a 80. letech 20. století, se jeho díla stále blížila realitě a navazovala na tradiční lidovou estetiku, jako například Proti suchu , Stříbrná rýže, Zlatá voda ... „Nevyhnutelná mentalita, když mainstreamovým, ortodoxním a exkluzivním uměním v té době stále byl socialistický realismus. Během tohoto období však umělec tiše vytvářel díla, která byla prediktivní, s moderním grafickým jazykem napřed, daleko od tradiční lidové estetiky,“ řekla paní Huong.

Mlátit

Ve druhé fázi, kdy v roce 1986 přišla obnova, v rámci obecného trendu tvůrčí svobody v literatuře a umění země, měl pan Phung Pham již svou vlastní cestu, a tak v ní pokračoval a přešel do další fáze... „V této fázi prošel Phung Pham nejdrastičtějšími a nejrozhodnějšími změnami a transformacemi jak v jazyce, tak v uměleckém hledisku,“ zhodnotila paní Huong.

Na samostatné výstavě Phung Phama můžeme vidět mnoho témat, která sledoval v mnoha dílech. Unikají od popisu reality a usilují o flexibilitu tvarů. Čtverce, kruhy, trojúhelníky jsou umístěny vedle sebe a odtud rezonují silným rytmem. To dělá jeho obrazy produktivní práce ještě neodolatelnějšími.

Nevlastní dítě

V dílech popisujících zemědělské práce, jako například Jdu sázet I , Jdu sázet II, Noční sázení ... jsou listové pláštěnky popisovány jako velké obdélníky, sestavené z řad trojúhelníků zobrazujících listy blízko sebe. Ruce jsou popisovány jako čtvercové připomínající velký hřeben na vlasy. Klobouk a obal na nohy jsou stejně rytmické jako pláštěnka... To dělá lidi, kteří jdou sázet, silnými a moderními.

Na výstavě jsou i díla, která diváky ztiší kvůli touze popsat osud, který pan Phung Pham zprostředkovává. Dílo Nevlastní dítě zobrazuje černošskou dívku, dítě míšené rasy během vietnamské války, kterou koupe její matka. Zobrazuje ji s výraznými tmavě hnědými bloky. V jejích zavřených očích je stále jen smutek.

Dílo „ Sázení rýže“

Dalším velmi sugestivním dílem je „Sázení rýže “. V něm pan Phung Pham zvolil perspektivu zezadu… hýždí postavy. Postava postavy je zcela zachycena v kráse těchto kulatých hýždí. Odvážný pohled.

Přestože Phung Pham debutoval pozdě, dokázal svou samostatnou výstavou ukázat autora, který je zároveň odvážný i moderní, se soucitným pohledem na věc. Ve světě , který se stává plošším, je jeho umělecký hlas velmi jedinečný a snadno si získává sympatie.

Zdrojový odkaz: https://thanhnien.vn/xem-phung-pham-lap-the-hoa-185231023212756038.htm