De fire medlemmer af Chillies har lagt deres succes med easy-listening pop-rock- musik bag sig og udfordrer lytterne med den velkendte, men unikke atmosfære fra disco-genren.
Gruppen markerede officielt deres comeback med musikvideoen "Gold" i starten af oktober, en sang valgt som førstesingle fra deres andet album, " Kim" (udgivet om aftenen den 16. oktober) . Gennem sangen viste gruppen også tydeligt deres fremtidige musikalske retning: discostilen (specifikt disco-retro-lyden fra 1970'erne og 1980'erne).
Chillies' andet album, med titlen Kim, blev udgivet om aftenen den 16. oktober.
FOTO: LEVERET AF EMNE
Chilierne begiver sig ud på et eventyr til nye lande.
Uforfærdet af udfordringer og uvillige til at lempe for fansenes smag, trådte gruppen ud af deres komfortzone med hitsange som "Mascara", "Memory Zone", "Just Chill" og "Sun Avenue " for at vove sig ind i nyt territorium.
"Lige fra starten, selv før vi havde vores egne sange, specialiserede vi os i at lave coverversioner af udenlandsk musik, men vi kopierede ikke originalerne præcist; vi genskabte dem efter vores egne ideer. Vi kan virkelig godt lide soul, disco, funky ... så vi remixede ofte internationale sange i denne stil. I øjeblikket ønsker vi at gribe musikken an på en mere 'international' måde. Med pop-rock har vi opnået visse succeser, men vi ønsker ikke at blive i den position for evigt. Chillies ønsker at gøre noget mere unikt og løfte vores kunstneriske identitet endnu mere," delte gruppen.
Kims album Det er en nostalgisk musikalsk rejse. Dette er et sandt konceptalbum med en sammenhængende musikalsk struktur, tekster skrevet med mere erfaring end disco, funky, synthpop... Guld Dette er det første nummer fra den nye rejse, der udgives. Sangen har en distinkt disco-følelse med metaforiske tekster, der formidler et budskab om intimitet i et romantisk forhold. Teksterne er inspireret af græsk mytologi, nærmere bestemt historien om Kong Midas, der kunne forvandle alt til guld med et enkelt fingertryk. Basguitar-delen af medlemmet Nhím Biển (som også producerede og arrangerede sangen) er ret fremtrædende med en stærk, funky stemning, der dukker op og forsvinder gennem de 7 numre på albummet.
Når man lytter til albummet, som det er, vil lytterne opdage, at Chillies (gennem introen ) snedigt lokker dem til en livlig fest for unge mennesker, som en skolefest ved skoleårets afslutning, hvor deltagerne er ved at aflægge deres barnlige ydre og begive sig ud på en voksenlivsrejse fyldt med oplevelser, smerte, glæde og lykke. I denne setting synes deltagerne at træde gennem en "tidsmaskine" og forvandle sig til borgere i 1970'erne og 1980'erne – en tid, hvor disco var ekstremt populær.
Disse fyre er modige og villige til at tage risici.
Efter "Intro " bekræftes disco-retro-lyden tydeligt i " No Regrets " sammen med kærlighedshistorien, hvor teksten fungerer som gruppens ledende princip. Der er ingen tøven med at begive sig ud på denne nye vej. Som svar på spørgsmålet om, hvorvidt de frygter at miste fans efter en 180-graders forandring, bekræftede drengene: "Vi er mennesker, der tør prøve, tør gøre, så hvis vi ikke gør eller ændrer ting, hvordan ved vi så, hvordan offentligheden vil reagere? Man kan sige, at vi tager en risiko med dette album, 'genopbygger' gruppens stil, fordi vi ønsker at skabe noget unikt."
Den særlige musikalske atmosfære under Kims album-forhåndsvisning.
FOTO: LEVERET AF EMNE
Dernæst leder Chillies lytterne til moderniteten af en anden disco-variation, synthpop, som mange internationale kunstnere som Lady Gaga, Dua Lipa og Miley Cyrus forfølger gennem sangen "Wings ". Synthesizer-effekterne er tæt og dristigt fordelt i hele mixet, hvilket skaber en tempofyldt og tilfredsstillende lytteoplevelse. Efter at have presset albummets atmosfære til et klimaks, beroliger bandet stemningen noget med "Lady" (titlen er et ordspil på "take away" og "lady"). En sønderknust, trist sang, men tro mod den "brændende" ånd i dansemusik.
Med "Đi tìm" (Søgende) vendte bandet tilbage til deres sande disco-retro stil og gik derefter over til "Dẻ" (Let), et easy-listening synth-pop nummer. Uden de enestående lyde, kraftfulde effekter eller overlappende visuelle elementer fra "Đôi cánh" (Vinger) er " Dẻ " ret simpel og charmerende, med melodier og tekster, der bærer ungdommelige livs-"aforismer". Selv med sin blide fornemmelse gør albummets musik lytterne ude af stand til at sidde stille, hvilket i det mindste får dem til at svaje til rytmen.
De fire fyre afslutter albummet med Bermuda – en virkelig exceptionel sang, der lever op til ordsproget "gem det bedste til sidst". Bermuda er også den sang, som hele gruppen enstemmigt stemte for som deres favoritindspilning. Ud over disco-lyden inkorporerer produktionen den blide rytme af bossa nova og den sensuelle saxofon (af kunstneren Hoang Thi), der transporterer lytterne til de smukke og mystiske caribiske kyster langs Atlanterhavet, hjemsted for farvandet kendt som "Bermuda-trekanten". I lighed med Gold indeholder denne anden engelsksprogede sang også subtile metaforer om kærlighedens sublime aspekter.
Bandet afslutter albummet med en ret interessant og unik outro . I stedet for typisk musik er det... medlemmerne, der deler deres tanker om albummet, sammen med latter og legende drillerier blandt disse 30-årige. De er ikke unge nok til at blive kaldt teenagere, men endnu ikke modne nok til at blive betragtet som "garvede" mænd. Det er det, der giver albummet sin charme: legende, vittig på en afbalanceret måde, men alligevel fuld af refleksion og introspektion.
Duy Khang – forsanger og forfatter til 7 sange på albummet – sagde: "Tidligere komponerede jeg baseret på personlige følelser, men denne gang er det anderledes. Årsagen til det er, at jeg og de to andre medlemmer af gruppen nu har familier. Vores perspektiv på livet er nu anderledes, mere modent, så musikken er ikke længere begrænset til vores egne personlige historier."
Deres tilgang til musik er anderledes nu, end den plejede at være. De spiser og sover ikke længere sammen; hver person arbejder på sin egen del af projektet derhjemme og sender det derefter til de andre. For eksempel, når Khang færdiggør en sang og sender den til Nhím Biển, spørger Nhím, hvilken stil han ønsker den skal være i, og sender den derefter tilbage til hele gruppen via e-mail. "Vi er alle forskellige steder, men vi arbejder stadig godt sammen," sagde gruppen med et grin.
Derudover håndterede Duy Khang selv lydmasteringen på dette andet album. Han sagde: "Jeg er selvsikker med mine næsten 10 år med at spille musik og 30 år med at lytte til musik. Jeg tror, at ingen forstår bandets musik bedre end os, så at mastere den selv er den mest præcise måde at gøre det på. Jeg hoppede ikke bare ud i at 'tage' jobbet som lydtekniker; jeg brugte tre år på at lære på egen hånd og investerede i at købe en masse udstyr og maskiner fra udlandet."
"Blandt den nuværende generation af unge kunstnere synes jeg, at Chillies er et navn, der er værd at nævne. Gruppen har en sofistikeret og moderne musikalsk stil. Jeg har fulgt dem siden deres første sange og kunne virkelig godt lide deres album *Through the Window * (2020). *Kim* er et meget prisværdigt album, ungdommeligt, friskt og fuld af liv. Albummets lyd er meget international, og mixningen og masteringen er også godt udført. Det, jeg fortryder mest, er den stive, vestligt klingende udtale af vietnamesisk, der ligner mange sangere i dag. At udtale vietnamesisk som engelsk er en almindelig svaghed hos den yngre generation af sangere. Jeg synes, sproget er fundamentet; vi kan ikke 'opgive' det. Internationalisering er kun i musikken, men sproget er vores identitet! Det er det eneste, alt andet på albummet er godt."
Musiker Vo Thien Thanh
Kilde: https://thanhnien.vn/cac-chang-trai-chillies-thay-doi-voi-disco-185251017195140427.htm
![[Video] Solnedgang ved Lap An-lagunen – Hvor solen går ned over fiskenetene](https://vphoto.vietnam.vn/thumb/1200x675/vietnam/resource/IMAGE/2026/05/31/1780192137701_beach-landscape-sea-water-nature-grass-745871-pxhere-com.jpeg)
Kommentar (0)