Vælger vietnamesisk film sikkerhed eller gennembrud?

I et spirende filmmarked er det afgørende at kommercialisere et værk, som ordsproget siger, "øvelse gør mester." I denne sammenhæng bliver dilemmaet om, hvorvidt man skal imødekomme den nuværende smag eller skabe nye for publikum, endnu mere udfordrende.

Billede fra filmen "Tunnelen". Foto: DPCC

I første halvdel af 2025 oversteg Vietnams billetindtægter 3 billioner VND, en stigning på næsten 270 milliarder VND sammenlignet med samme periode sidste år og over 60 % af de samlede indtægter for hele 2024. Ud af de 19 vietnamesiske film, der blev udgivet, nåede 8 100 milliarder VND-mærket – et opmuntrende tal. Interessant nok faldt antallet af film, der led store tab, betydeligt.

På overfladen bringer disse statistikker en følelse af optimisme til filmindustrien. Alle forstår, at når en film går i nul eller giver overskud, flyder investeringskapitalen hurtigere, hvilket gør det lettere at tiltrække nye ressourcer, især fra investorer uden for branchen. Dette positive signal åbner også muligheder for, at efterfølgende projekter kan investeres mere systematisk i, både i skala og produktionsproces, hvilket bidrager til øget professionalisme på hele markedet. Med hensyn til indtægter, selvom held ikke kan udelukkes, er det tydeligt, at filmskabere er ret gode til at forstå publikums præferencer. I stedet for blot at fokusere på at lave den bedst mulige film og lade markedet bestemme indtægterne, hjælper proaktiv forståelse af publikums behov med at minimere tab. Mange producenter, især investorer, er i stigende grad interesserede i risikostyring, det vil sige at bruge ressourcer effektivt, begrænse tab og maksimere muligheder. Den mest almindelige strategi i dag er at fokusere på populære filmgenrer. Hvis 2010'erne var komediens guldalder, dominerer den overnaturlige horrorgenre i øjeblikket, hvor mere end halvdelen af ​​de vietnamesiske film, der blev udgivet i de første seks måneder af 2025, er gyserfilm. Mange film i denne genre har konsekvent opnået stor succes i billetindtægterne og har endda oversteget 100 milliarder VND. Fra et forretningsmæssigt perspektiv er dette et sikkert valg, der nemt tjener investeringen ind igen. Mange er dog bekymrede for, at denne genre vil falde i samme fælde som komediefilm tidligere. Denne realitet viser, at afhængighed af publikums smag måske undgår risici i dag, men at det skaber en anden form for risiko i fremtiden: mætning, monotoni og et gradvist tab af tillid fra publikum.

Du vil måske også synes om

Quang Tuan fortsætter sin forbindelse med gyserfilm.Skuespilleren, der er født i 1980'erne, fortsætter med at spille hovedrollen i instruktør Hai Buis seneste gyserfilm, "Den sjælefangende dæmon".

For at en filmindustri kan etablere et brand og nå længere, bør den, udover at tjene det, publikum "ønsker at se", også definere, hvad publikum "burde se" - det vil sige at udvide smag, vejlede opfattelser og bidrage til at forbedre den offentlige æstetik. Dette er netop den syvende kunsts største rolle og mission. Vietnamesisk film har lært en mindeværdig lektie fra "The Underground: The Sun in the Darkness " - et værk, der engang blev betragtet som et "risikabelt sats", men en bragende succes. Vi har brug for flere film med en sådan pionerånd. Fordi kun mangfoldighed i genre, historiefortælling, perspektiv og kunstnerisk stil kan skabe et solidt fodfæste, især når man træder ind på det internationale marked, som altid værdsætter unikhed og kulturel identitet.

Ved den nyligt afholdte Da Nang Asian Film Festival 2025 bemærkede sydkoreanske filmeksperter, at vietnamesisk kommerciel film primært fokuserer på komedie, familie og gyser. Disse genrer tilbyder lave produktionsomkostninger og potentiale for hurtig profit; de kæmper dog for at nå et globalt publikum. Tidligere, ved den første Ho Chi Minh City International Film Festival i 2024, advarede eksperter fra Thailand om, at det at holde sig til et enkelt tema ville fremmedgøre publikum og føre til kedsomhed med indenlandske film, svarende til det, der skete i Thailand med dens gyser-komediegenre.

For at et filmmarked kan overleve, er det uundgåeligt afhængigt af kommercielle films succes i billetindtægterne. Men for at udvikle og etablere et brand spiller kunstfilm en afgørende rolle. Ansvaret og svaret ligger ikke kun hos filmskaberne, men kræver også samarbejde på mange niveauer, især støtte fra statsetablerede og -forvaltede filmudviklingsfonde. Dette er også en lektie, der er lært af den nylige succes i den sydkoreanske filmindustri.

Du vil måske også synes om

Hanoi: Ung mand bruger motorcykel og telefon som 'lokkemiddel' til at snyde adskillige pantelånere.GĐXH - Phu Dien Ward-politiet (Hanoi City) efterforsker en sag om bedrageri, der involverer tilegnelse af ejendom ved at lade som om, man låner motorcykler og telefoner tilbage efter at have pantsat dem og derefter flygtet.

VAN TUAN

Kilde: https://www.sggp.org.vn/dien-anh-viet-chon-an-toan-hay-dot-pha-post803565.html