Syng hjertets sang

Bag de tre akter i "Vietnams hav - En rejse ind i det grønne rum" ligger en omhyggeligt beregnet kunstnerisk og ideologisk intention.

Helligt ideologisk anker

I den kunstneriske struktur af programmet "Vietnams hav - En rejse til det grønne rum" overskred åbningsnummeret "Du er den urokkelige tro på den ultimative sejr" sin rolle som åbningsoptræden for at opfylde missionen om at tjene som det ideologiske fundament for hele programmet for at udfolde historien om havet, miljøet og nationens udviklingshåb.

Den 5. juni 2026 kl. 20.00 finder programmet "Vietnams hav - En rejse til grønne områder" sted på Binh Minh-pladsen i Cua Lo-distriktet i Nghe An- provinsen. Koncerten, der samler kunstnere fra mange generationer, formidler budskabet: At beskytte miljøet og bevare havet og øerne er ikke kun en opgave for én person alene.

Dette valg bliver endnu mere betydningsfuldt, da programmet finder sted den 5. juni – 115-årsdagen for den patriotiske unge mand Nguyen Tat Thanhs afrejse fra Nha Rong Wharf, hvor han forlod sit hjemland for at søge en vej til national frelse. I det moderne Vietnams historie er dette en begivenhed af særlig betydning. Denne afrejse åbnede ikke kun vejen til national befrielse, men indledte også en ny æra i landets historie. Fra den patriotiske unge mands stræben efter at redde nationen blev vejen til national uafhængighed formet, hvilket transformerede Vietnam fra en slavestat til en uafhængig, fri nation med en stadig vigtigere position på den internationale scene.

Den afdøde generalsekretær Le Duan kom engang med en dybsindig observation: "Vores nation, vores folk, vores land og land fødte præsident Ho Chi Minh, den store nationale helt, og det var ham, der bragte ære til vores nation, vores folk og vores land og land." I dette dialektiske forhold er Ho Chi Minh både et produkt af national historie og en pioner for nationens udvikling i den nye æra. Derfor er placeringen af ​​billedet af onkel Ho i begyndelsen af ​​programmet ikke blot et udtryk for taknemmelighed over for den elskede leder, men også en måde at bekræfte kilden til alle aspirationer for udvikling i dag.

Programmet samler mange berømte kunstnere som Folkets Kunstner Quoc Hung, Pham Thu Ha, Ho Trung Dung, Duyen Quynh, Bui Le Man, Viet Danh, Thanh Thao, Truong Phuc, Lan Thu, Hoang Hai... sammen med unikke kunstneriske forestillinger om havet og øerne, miljøet og Vietnams stræben efter at nå ud til den bredere verden.

Efter åbningstalen var der en kunstnerisk performance med titlen "Fra moderlandet". Dette markerede en meget stram ideologisk overgang. Billedet af Ho Chi Minh er den mest dybsindige legemliggørelse af Moderlandet Vietnam. Fra dette land blev født mennesker, der nærede aspirationer til uafhængighed, frihed og viljen til at beskytte nationen. Fra dette land opstod også kærlighed til hjemlandet, en følelse af suverænitet og ansvar for nationens fremtid.

I programmets tilgang fremstår havet ikke som et isoleret element. Havet placeres i nationens overordnede kontekst. At tale om havet er først og fremmest at tale om hjemlandet. At beskytte havmiljøet er først og fremmest at beskytte en hellig del af nationens territorium. At bevare havets blå farve er også at bevare betingelserne for bæredygtig udvikling for fremtidige generationer.

Derfor er segmenterne fra "Folket er den urokkelige tro på sejr" til "Fra moderlandet" ikke blot en fortsættelse af kunstneriske optrædener. De repræsenterer en kontinuerlig tanketråd, der fører seerne tilbage til nationens rødder, før de dykker ned i historien om havet, øerne, miljøet og en grøn fremtid. Denne forbindelse giver programmet dybde og bekræfter, at enhver rejse mod det åbne hav i dag begynder med kærlighed til landet og en følelse af ansvar over for Vietnam.

Programmet byder på Folkets Kunstner Do Quoc Hung sammen med mange andre unge talenter. Foto: Leveret af kunstneren .

Du vil måske også synes om

Kunstprogrammet "Ho Chi Minh - Et vejledende lys" mindes 115-årsdagen for præsident Ho Chi Minhs afgang for at søge en vej til national frelse.VTV.vn - Programmet vil fuldt ud genskabe præsident Ho Chi Minhs store rejse, samtidig med at det udtrykker taknemmelighed til den elskede leder.

Personlige følelser hjælper fællesskabsbudskabet med at vare længere.

Mens åbningsafsnittet og "Fra Moder Jord"-afsnittet har en episk kvalitet, formidler andet kapitel – "Havets kærlighed" – de mest personlige følelser.

Kendte navne som Duong Thu, Phu Quang, Trinh Cong Son og Xuan Quynh optrådte der, sammen med værker, der har levet i mange generationers erindring: "Nostalgiens hav og dig", "Båden og havet", "Havets ord", "Havet synger i eftermiddag" osv.

Opdelt i tre kapitler er dette måske den blødeste del af en begivenhed på nationalt niveau, bevidst valgt af Folkets Kunstner Tran Binh. Han mener, at et program på nationalt niveau ikke nødvendigvis behøver, at alle dets optrædener bruger storslåede melodier. I nogle segmenter anvendte Folkets Kunstner Tran Binh musikalske sinusformede mønstre for at skabe rige følelsesmæssige nuancer og en dyb sjælsdybde gennem lyrisk musik. Havet i "From Motherland" er et symbol på national suverænitet, mens det her er havet, hvor folk betror deres længsel, håb og forventning med meget personlige dialoger. Måske ønskede holdet, at publikum skulle indse, at beskyttelse af havet ikke kun handler om økonomi eller suverænitet; det handler også om at bevare en del af nationens åndelige liv som helhed og hvert enkelt individ i særdeleshed. Måske er det derfor, at dette kapitel også giver mest genklang hos den brede offentlighed.

Ud over de store budskaber om landet og miljøet, er det de personlige følelser, der gør programmet blødere og mere relaterbart. Og det er disse personlige følelser, der er med til at gøre budskaberne fra lokalsamfundet mere vedvarende.

Koncerten tog ikke blot publikum med gennem en række følelser, men bevarede også kærligheden til landet og ønsket om at beskytte dets have og øer. (Illustrativt billede.)

Fra stolthed til følelser, handling

Når man ser på den overordnede struktur af "Fra Moderlandet - Kærlighed til Havet - At nå ud til det Store Ocean", er det tydeligt, at dette er en programkonstruktion, der både er "kalkuleret og ambitiøs". Det er en følelsesladet rejse, men også en intellektuel en af ​​slagsen. I Folkets Kunstner Tran Binhs programdesign repræsenterer "Fra Moderlandet" nationens oprindelse og bevidsthed, "Kærlighed til Havet" er et sted, hvor folk engagerer sig i dialog med havet fra hjertet, og "At nå ud til det Store Ocean" legemliggør stræben efter udvikling, integration og en grøn fremtid. Og det, Folkets Kunstner Tran Binh og programskaberne håber på, er, at publikum vil bevæge sig fra stolthed til følelser og derefter til handling.

Derfor ønskede programmets skabere ikke, at publikum blot skulle lytte til værkerne udenad. De satte velkendte sange i en helt ny kontekst i håb om, at publikum ville høre dem i nutidens kontekst – hvor klimaforandringer, havforurening og kravet om grøn udvikling er blevet globale problemer – så det kunstneriske program ville fremkalde en følelse af ansvar, ikke blot nydelse og nostalgi.

Hvis den første del af programmet derfor leder seerne til havet med kærlighed, leder den sidste del dem til ansvarlighed. Og som programmets skabere delte, hvis publikum, når de forlader programmet, bærer stolthed over Vietnams hav med sig og reflekterer mere over deres ansvar over for havmiljøet, selv gennem de mindste handlinger, så ville det være den største succes for programmets hold.

Du vil måske også synes om

Ho Chi Minh City: Sjælden havskildpadde reddet og sat tilbage i havet.VTV.vn - En fisker i Ho Tram-kommunen i Ho Chi Minh City opdagede en havskildpadde fanget i hans net under fiskeri og rapporterede den hurtigt til grænsevagten, så den kunne reddes og sættes tilbage i naturen.

Fra sangernes side udtrykte Folkets Kunstner Quoc Hung, sangerne Hoang Viet Danh, Ho Trung Dung, Pham Thu Ha, Bui Le Man samt dansetruperne og danserne alle begejstring for koncerten. "En ny måde at promovere på" var den generelle kommentar.

Om sangeren Viet Danh sagde han: "Sangen 'In the Distant Islands' blev tidligere betragtet som en opfordring til kærlighed til havet og øerne, der skildrede billedet af en modstandsdygtig soldat i spidsen for bølgerne. Men i dag, gennem det meningsfulde program fra Ministeriet for Landbrug og Miljø, indser jeg en ny, dybere betydning. 'In the Distant Islands' vækker nu ikke kun kærlighed til hjemlandet, men minder mig også om mit ansvar over for havmiljøet. At opretholde suverænitet handler ikke kun om at beskytte land og vand, men også om at beskytte økosystemet og bevare havets blå for kommende generationer."

Jeg tror, ​​at musik er det stærkeste kommunikations'våben'. Hver eneste sangtekst inspirerer os til at handle sammen: For et plastikfrit hav, for et bæredygtigt grønt Vietnam. Vi vil med kærlighed og ansvar synge fra hjertet. Og jeg tror, ​​at hjertets ord vil inspirere til handling fra hjertet, så Vietnams sørejse bliver en sand grøn rejse.”

Hvis det første kapitel vækkede stolthed, det andet bevarede personlige følelser, så åbnede det sidste kapitel et løfte om fremtiden. Fra Moder Jord til det store hav, fra kærlighedssange til grønne budskaber, tog koncerten ikke kun publikum gennem en række følelser, men førte dem også på en bevidsthedsrejse. Og da de sidste melodier forsvandt, var det, der var tilbage, ikke kun billedet af det vietnamesiske hav, men også spørgsmålet, som hver person stillede sig selv: Hvad vil vi gøre for at bevare den grønne farve for fremtiden?

Kilde: https://nongngghiepmoitruong.vn/hat-loi-cua-trai-tim-d814657.html