
Formlen "lav investering, høj profit".
Når man ser på biografernes placeringer for vietnamesiske film i løbet af de seneste to år, er der et tydeligt skift: gyserfilm er virkelig blevet billetindtægternes yndling. Fra 2024 til midten af 2026 oplevede markedet et hidtil uset boom med en række film, der blev udgivet i træk.
Alene i denne periode har den indenlandske filmindustri set udgivelsen af mindst 17 gyserprojekter, lige fra sensationelle hits som "Ma Da", "Cam", "Quy Cau" og "Linh Mieu " til rekordbrydende nykommere som "Phi Phong: Quy Mau Rung Thieng" og "Heo Nam Hoon". Denne høje hyppighed af udgivelser viser, at gyserfilm er ved at blive en prioritet i mange filmskaberes produktionsstrategier.
Det gennemsnitlige budget for en vietnamesisk gyserfilm i dag er normalt under 20 milliarder VND, hvilket er betydeligt lavere end mainstream-dramaer eller de 50-60 milliarder VND, der kræves til actionprojekter med omfattende iscenesættelse, eksplosioner eller komplekse specialeffekter. Det lave break-even-punkt, men det høje profitpotentiale, gør denne genre særligt foretrukket af investorer.
Det klareste bevis er, at i løbet af ferien den 30. april 2026 blev biografkapløbet næsten udelukkende gyserfilmenes domæne. Phi Phong: Blood Demon of the Sacred Forest indtjente over 180 milliarder VND; Luu Thanh Luans Five-Toed Pig nåede også hurtigt 100 milliarder VND og førte konsekvent an i visningerne. Selv film med højere investeringer end gennemsnittet, som Ghost of the Skin (omkring 35 milliarder VND), tjente nemt 127 milliarder VND i omsætning, hvilket demonstrerer denne genres enorme appel til publikum.
Kernestyrken bag vietnamesiske gyserfilms succes i biograferne ligger i deres grundige udnyttelse af folklore og lokale spirituelle overbevisninger. Publikum kan blive forskrækket over en vestlig, hjemsøgt dukke, men de vil virkelig føle en kuldegysning ned ad ryggen, når de konfronteres med billeder forbundet med folklore og kulturelle minder, såsom femtåede grise, mystiske tilbedelsesskikkelser eller familieforbandelser. At bringe bylegender til det store lærred skaber en kulturel intimitet, som selv udenlandske film med et budget på hundredvis af millioner af dollars ville have svært ved at genskabe.
Instruktør Hung Tran, der arbejder på projektet "Ildtårnet" baseret på den berømte legende om fru Huas hævngerrige ånd i Cholon-området, forklarer: "Folkelegender har normalt allerede et grundlæggende element, såsom hvem ånden er, hvorfor den hævngerrige ånd er så stærk, hvad deres historie er... Når de bringes til det store lærred, er publikum mere tilbøjelige til at tro på, hvad der sker i filmen, sammenlignet med helt fiktive værker. Publikum går i biografen ikke kun for at se filmen, men også for at verificere, om de mundtlige traditioner fra fortidens ældste stemmer overens med det, de har forestillet sig."
Den nysgerrighed skaber en meget stærk naturlig medieeffekt. Uddrag, der går viralt på TikTok, parodivideoer eller debatter om gyldigheden af skikke og traditioner, er blevet til "nul-omkostnings"-reklamekampagner, der hjælper film med at nå ud til publikum meget mere effektivt end traditionelle medier.
Udforskningen af makabre temaer med stærk lokal smag er ikke begrænset til det indenlandske marked, men åbner også op for eksportmuligheder for vietnamesisk film. Ifølge statistikker sælges vietnamesiske gyserfilm nu regelmæssigt til markeder som USA, Canada, Sydamerika og mange asiatiske lande som Japan, Sydkorea, Thailand og Indien.

Udfordringen med at bevare denne "guldmines" attraktivitet
Byggende på deres succes venter en række nye gyserprojekter på udgivelse. Bemærkelsesværdige eksempler inkluderer " Underworld Beauty Salon ", der markerer Ngoc Trinhs indtog i gysergenren; og " Uncle Hoa's Mansion", instrueret af Hung Tran, der afslører skræmmende hemmeligheder for første gang. Derudover skaber projektet "The Haunted House" fra 856 Pictures også høje forventninger og udforsker spirituelle hemmeligheder og familietragedier, der afspejler hjælpeløsheden hos mennesker, der er presset til randen af fortvivlelse.
Fra et professionelt perspektiv har denne stigning i mængden dog også medført adskillige ulemper. Gyserfilmenes guldalder står over for mætning, da motiverne "hjemsøgt hus - spøgelse - øredøvende lyde" gentages for ofte. Nogle nyere værker er blevet kritiseret for at bruge overdrevne jump scares for at kompensere for manglende plotdybde. I en kontekst, hvor publikum i stigende grad udsættes for internationale gyserfilm af høj kvalitet, lige fra psykologiske thrillere til folkefilm med kunstnerisk dybde, er forældede mekaniske skræmmetaktikker ikke længere lige så effektive.
Derudover forveksler mange filmskabere kulturelle billeder med kulturel dybde. At inkludere sørgetøj, gamle altre eller traditionelle bønner i film tjener kun som en overfladisk illustration. Sand identitet opstår, når filmskabere forstår de grundlæggende årsager til disse frygt, der er dybt forankret i den vietnamesiske psyke. Uden at dykke ned i denne dybere betydning, opfattes film let som overfladiske, hvilket fører til, at publikum hurtigt bliver desensibiliseret.
En virkelig seværdig gyserfilm bør ikke blot forbløffe publikum i biografen, men også efterlade en hjemsøgende eftersmag, der afspejler de mørke sider af moral og socialt liv. Derfor er "kvalitet" stadig vigtigere end "kvantitet", og ikke alle gyserfilm, der udgives i biograferne, kan nå 100 milliarder VND i omsætning.
Succesen med film som "Phi Phong: Den hellige skovs bloddæmon" eller "Den femtåede gris" viser, at vietnamesisk film har fundet et meget lovende segment. For at forhindre, at denne "guldmine" løber tør, skal kreativitet dog gå hånd i hånd med indtægter. Den største udfordring nu er ikke at lave flere gyserfilm, men snarere at bryde fri fra forældede formler. Dette kræver, at filmskabere investerer mere seriøst i manuskripter, bedre kontrol over det visuelle sprog og undgår det utålmodige ønske om hurtig biografsucces.
Folklore er en næsten uudtømmelig skattekiste for vietnamesisk film, men den skal udnyttes med forsigtighed og respekt for ikke at blive reduceret til billig udsmykning eller ren skræmmetaktik. Derfor vil fremtiden for vietnamesiske gyserfilm ikke blive bestemt af billetindtægter, der når op på hundredvis af milliarder dong, men af hvor mange værker der virkelig forbliver i publikums hukommelse som et kendetegn for moderne film.
Kilde: https://baovanhoa.vn/nghe-thuat/khong-con-la-ke-di-ben-le-232476.html








Kommentar (0)