V-pop mangler et 'nationalt megahit'.

Hits dukker stadig op hver uge, hver måned. Men sange, der er populære nok til at blive hørt overalt fra caféer, bryllupper, karaokebarer til skolegårde og kontorer, synes at blive mere og mere sjældne i V-pop.

GreyD, tlinh, HIEUTHUHAI og Phuong Ly er de tavse "streamingmonstre", der konsekvent opretholder meget høje månedlige lyttertal, men aldrig har haft et "nationalt hit" - Foto: Leveret af kunstneren.

Publikum kender måske kunstnerens navn og genkender musikvideoen, der lige toppede trendinghitlisterne, men de kan ikke nødvendigvis nynne melodien. Dette har fået mange i branchen til at stille spørgsmålstegn ved: Mangler V-pop "nationale megahits"?

"Stort hit" er ikke længere synonymt med "massiv" popularitet.

For mange år siden, hvor end du gik, kunne du høre sange som "Bong Bong Bang Bang" af gruppen 365, "Noi Nay Co Anh" af Son Tung M-TP, "Sau Tat Ca" af Erik, "See Tinh " af Hoang Thuy Linh... I løbet af de sidste to år har V-pop også været vidne til den stærke udbredelse af sange som "Tungai Sinh " Tung Vi Chuyen Chuyen Hoa Binh" af Nguyen Van Chung, og "Phe Mau " og " Con Gi Dep Hon" af Nguyen Hung.

I 2025 opnåede Tung Duong stor succes med "nationalhittet" "Rebirth" - Foto: Leveret af kunstneren.

Disse sange overskred fandommens grænser og blev sociale fænomener – sange som "alle kender, alle synger". Børn synger dem, voksne synger dem, TikTok bruger dem, restauranter spiller dem, bryllupper remixer dem. De skaber en følelse af "ude af stand til at undslippe denne sang".

I omkring et år nu har V-pop stadig haft hits. Faktisk er antallet af hits steget. Men følelsen af, at "hele samfundet lytter til den samme sang" er sjældnere. En sang kan toppe YouTube i flere uger takket være stærk view-farming, et stort fandom og en god markedsføringsstrategi.

Men uden for fanmiljøet er dens indtrængen i dagligdagen hverken bred eller dyb. Med andre ord er V-pop i dag stærk inden for "community hits", men svagere inden for "nationale hits".

Er V-pop på vej ind i en periode med "fandomisering"?

Mange kunstnere som My Tam, Ha Anh Tuan, Son Tung M-TP, Phung Khanh Linh, Hoang Dung... har en meget loyal fanbase, der er i stand til at generere visninger, streams, sælge koncertbilletter og skabe en stærk indflydelse på sociale medier.

Selvom hun har udgivet tre studiealbum og oplevet et stort gennembrud i de første seks måneder af 2026 med høje streamingtal og udsolgte debutkoncerter i to aftener med 4.000 tilskuere på Hoa Binh Theater, har Phung Khanh Linh stadig ikke haft et "nationalt hit" - Foto: Leveret af kunstneren.

Du vil måske også synes om

Integrering af arv og traditionel kultur i kunstværker: Kreativitet er nøglen, men respekt er afgørende.Den nye musikvideo (MV) af sangeren Nguyen Thanh Tung (kunstnernavn Son Tung M-TP, født i 1994) tiltrækker offentlighedens opmærksomhed på grund af musikken, de visuelle elementer og debatterne omkring Lac-fuglesymbolet, der optræder i værket. Dette rejser et vigtigt spørgsmål: Hvordan griber unge mennesker kulturarv an? Hvor går grænsen mellem kreativitet og en ordentlig forståelse af kultur? Hvordan kan traditionelle værdier fortsætte med at trives i det moderne liv?

Dette gør markedet mere levende og professionelt. Men ulempen er, at denne form for succes nogle gange bliver "internaliseret". En sang kan have en enorm indflydelse inden for et fandom, men folk uden for dette fællesskab er næsten fuldstændig uvidende. Sangen bliver en "fællesskabsidentifikator" snarere end et fælles musikalsk aktiv for flertallet.

Det er også derfor, at mange mennesker føler, at selvom V-pop i øjeblikket har mange "toptrend"-sange, er der få, der fremkalder den samme følelse af forbindelse til det sociale liv som før.

Selv kunstnere med stor popularitet i dag har svært ved at skabe den slags massive, langvarige massehit, som de oplevede tidligere.

En anden faktor er, at hastigheden på musikforbruget også har ændret sig i dag. TikTok har gjort 15-30 sekunders musikklip centrale på markedet. Dette gør sange mere tilbøjelige til at gå viralt, men forkorter også deres levetid.

"Mange sange bliver ekstremt hurtigt berømt takket være et iørefaldende hook, et dansetrin eller en meme (sjove eller satiriske billeder, videoer eller ordsprog, der spredes vidt og hurtigt på internettet), men efter en eller to uger erstattes de af en ny trend. Derfor lytter det moderne publikum til flere sange, men niveauet af dyb tilknytning til en sang er nogle gange mindre," kommenterede musikdirektør Vu Hong Thang.

På samme måde kunne man tidligere lytte til et album gentagne gange i måneder, ja, endda år. Nu opdateres playlister konstant, hvilket får musikken til at fungere næsten som en "indholdsstrøm" på sociale medier. I denne sammenhæng er det blevet meget vanskeligere at skabe et "nationalt hit", der har varig appel.

Den unge sanger og sangskriver Nguyen Hung er et sjældent tilfælde af at have haft to "nationale hits": "The Miracle" og "What Could Be More Beautiful" i det seneste år - Foto: KEN

Flere "musikalske universer" eksisterer parallelt.

Manglen på "nationale megahits" betyder ikke, at V-pop svækkes. Tværtimod viser det, at det nuværende marked er mere forskelligartet, mere farverigt og i stand til at understøtte flere kunstnere end før. Det vietnamesiske publikum lytter nu til mere end bare ballader. De lytter til R&B, hiphop, hyperpop, citypop, indiefolk, elektronisk musik... Dette viser, at publikums smag er mere forskelligartet og moden.

Kunstnere har også mere kreativt råderum i stedet for at skulle forsøge at lave musik "for alle." Og efterhånden som markedet bliver mere og mere fragmenteret, skrumper begrebet "national musik" naturligt ind.

V-pops fremtid er måske ikke længere domineret af et par sange, men snarere af flere "musikalske universer", der eksisterer parallelt.

Ikke desto mindre venter publikum stadig på sange, der virkelig kan forbinde masserne – sange, som folk, selv efter mange år, stadig husker, synger og føler som en del af deres kollektive minder, såsom det "tidløse nationale hit" " Nối vòng tay lớn" (Joining Hands ).

Du vil måske også synes om

Kendisnyheder den 4. juni: Sơn Tùng M-TP's seneste træk, Miss Thanh Thủy bliver mere og mere glamourøs.GĐXH - Sơn Tùng M-TP tiltrak sig opmærksomhed, da han postede et klip, hvor han udførte dansetrinene til sin nye sang "Come My Way", mens Miss Thanh Thủy fortsatte med at modtage en "byge" af komplimenter for sin fantastiske skønhed.

Et "nationalt hit" er ikke bare en sang, der er elsket af masserne. Det er et øjeblik på musikmarkedet, hvor mange mennesker fra forskellige generationer og samfund deler en enkelt melodi. Men den slags bliver mere og mere sjældne, ikke kun i V-pop, men i hele streamingverdenen i dag.

Algoritmen ændrer den måde, vi lytter til musik på.

Korea JoongAng Daily skrev engang: "Tidligere lyttede publikum primært til radio, så fjernsyn eller besøgte et par store musiksider. En sang, der skilte sig ud, kunne hurtigt opnå udbredt popularitet. Men nu lever alle inden for deres egen 'algoritme'. De, der kan lide indiemusik, lytter til indie-playlister. K-pop-fans er i K-pop-miljøet. Rap-lyttere har deres eget rap-økosystem. TikTok fragmenterer derimod konstant smag med mikrotrends (trends med kort levetid)."

Derfor lytter to personer, der bruger den samme musikplatform, næppe til kunstnere fra samme kilde. Det er dette, der gør begrebet "nationalidol" meget vanskeligere at definere end før.

Producer Lam Hoang Viet delte: "Den nuværende tendens er, at kunstnere ikke længere laver musik til 'alle', men snarere henvender sig til deres loyale publikum. Så længe de opretholder en stærk nok fandom, kan kunstnere trives. Dette er en helt anden logik sammenlignet med den traditionelle mainstream-musikæra fra fortiden."

QUYNH NGUYEN

Kilde: https://tuoitre.vn/v-pop-dang-thieu-sieu-hit-quoc-dan-20260513101222822.htm