HIEUTHUHAI braucht dringend ein wirklich starkes Comeback-Produkt, nachdem er ein langes Jahr lang bei Gameshows und Konzerten mitgewirkt hat. Er hat eine beträchtliche Anzahl von Fans für sich gewonnen, um seinen nächsten Weg zu unterstützen, nachdem das Album „Ai nang phai bat dau tu dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau dau do“ ziemlich erfolgreich war und eine lang anhaltende Vitalität mit Hits hatte, die beim Publikum seit langem gut ankommen, wie z . B. „Khong the say“ und „Exit Sign“ .
Tatsächlich kann HIEUTHUHAI mit seiner aktuellen Popularität problemlos an die Spitze der Trendlisten klettern, ganz gleich, welches Produkt er herausbringt. Letztes Jahr veröffentlichte er einen improvisierten Rap-Diss „Trinh“ , ohne in Produktion oder Kommunikation zu investieren, und erreichte trotzdem schnell Platz 1. Derzeit reicht die Popularität des Namens HIEUTHUHAI aus, um gleich nach der Veröffentlichung um die Spitze der Charts zu kämpfen.
Die Schwierigkeit für HIEUTHUHAI besteht darin, eine Qualität aufrechtzuerhalten, die gut genug ist, um seinen Ruf und seine Position in der Musikbranche zu wahren, und nicht nur ein Künstler zu sein, der dank Gameshows berühmt wurde.
Die Single Crocodile Tears wurde Anfang April von Hieu veröffentlicht und erreichte wie erwartet bereits nach etwas mehr als einem Tag die Top 1 der Charts. Allerdings sorgte der Song qualitativ für heftige Kontroversen.
Bringen Sie den Vpop-Vibe der 2000er mit?
Gleich nach der Veröffentlichung der Single „Crocodile Tears“ verglich sie das Publikum größtenteils mit Vpop-Künstlern der 2000er Jahre wie Luong Bang Quang und Pham Truong . Viele meinten sogar, das Lied sei dem Hit „Bye Bye Bye“ der legendären Boygroup NSYNC ähnlich.
Tatsächlich ist HIEUTHUHAI nicht der Pionier des Y2K- Musikstils . Y2K wurde bereits vor einigen Jahren von vielen Künstlern in der Musik umgesetzt, beispielsweise von Olivia Rodrigo, die Anfang der 2000er Jahre Pop-Rock-Elemente wie Avril Lavigne in ihren Hit „Good for You“ einbrachte, der ein Riesenerfolg wurde. Auch die Band Newjeans wird sowohl in ihrer Mode als auch in ihrer Musik mit dem Begriff Y2K in Verbindung gebracht, mit starken Einflüssen von Baltimore Club, UK Garage und New Jack Swing, was dem zeitgenössischen Trend widerspricht.
Schon seit Jahresbeginn erfreuen sich internationale Musikliebhaber am Album Mayhem , auf dem Lady Gaga viele der Elektropop-Elemente wieder aufleben lässt, die sie vor fast 20 Jahren in ihren Meisterwerken The Fame und The Fame Monster verwendet hat. Auch heimische Musikhörer erfreuen sich an Save the Music, auf dem Wren Evans eng am Y2K-Trend anknüpft.
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HIEUTHUHAI folgt eng dem Y2K-Musiktrend, der von vielen vietnamesischen und internationalen Künstlern in neuen Musikprodukten verwendet wurde. |
Daher ist die Richtung von Crocodile Tears nicht überraschend, da Hieu und Kewtiie sich eng an national und international beliebten Musikstilen orientieren. Sie verwenden insbesondere Dance-Pop-Material der frühen 2000er-Jahre mit vielen Snare-Sounds und Kick-Drums, wie sie typisch für den Hit Bye Bye Bye von NSYNC sind, kombiniert mit R&B-/Hip-Hop-Einflüssen, ähnlich denen von Eminem oder Jay Z aus dieser Zeit. Dadurch schaffen Crocodile Tears die von HIEUTHUHAI und Kewtiie gewünschte Y2K-Musikatmosphäre recht gut.
Darüber hinaus erinnert die Art und Weise, wie HIEUTHUHAI die Melodie entwickelt, das Publikum auch an Luong Bang Quang oder Pham Truong der Vergangenheit. Denn es vermittelt die Atmosphäre der Songkonstruktion, die den K-Pop-Boygroups dieser Zeit sehr vertraut ist.
Luong Bang Quang selbst war mit seiner Hitreihe „Anh tin minh da cho nhau mot nhom“ oder „Cho doi qua qua“ von K-Pop-Gruppen wie Shinhwa oder DBSK – großen koreanischen Gruppen in den 2000er-Jahren – beeinflusst. Als HIEUTHUHAI diese musikalische Atmosphäre nachbilden wollte, war es verständlich, dass das Publikum sofort an einige der damaligen einheimischen Sänger dachte.
Alt oder trendy?
Theoretisch ist HIEUTHUHAIs Anlehnung an den Y2K-Trend, die musikalische Atmosphäre der 2000er Jahre wieder aufleben zu lassen, den heutigen internationalen Künstlern recht ähnlich. Was die Single Crocodile Tears jedoch recht umstritten macht, ist, dass Hieu sich zu sehr auf die Wiederherstellung der alten musikalischen Atmosphäre konzentriert und zeitgenössische Elemente vermissen lässt.
Um auf Wren Evans' ebenso umstrittene Single „ Save the Music“ von Anfang des Jahres zurückzukommen: Obwohl Form und Werbebotschaft dieser Single beim Publikum nicht gut ankamen, wird die Qualität des Arrangements und der Produktion von „Save the Music“ immer noch sehr geschätzt.
Das liegt daran, dass der Song zwar viele Merkmale des Dance-Pop der 2000er Jahre aufweist, Wren Evans jedoch dennoch seine eigenen Elemente und seinen zeitgenössischen Stil in seine Stücke einbringt, beispielsweise durch trendigen Synthie-Pop oder einen unvorhersehbaren Übergang zwischen Strophe 1 und 2, wodurch der Song nicht „alt“ wirkt. Darüber hinaus pflegt Wren Evans seinen eigenen „Loi Choi“-Stil beim Schreiben seiner Texte und spielt mit Worten, die sich von denen anderer unterscheiden. Dadurch behält „Cuu lai am nhac “ seine zeitgenössischen Elemente und seine einzigartige Identität.
Im Gegenteil, HIEUTHUHAI hat in Crocodile Tears nicht allzu viele persönliche oder zeitgenössische Elemente hinterlassen. Fast alle Songs sind, von der Komposition bis zum Arrangement, stark von musikalischen Elementen der frühen 2000er beeinflusst und enthalten kaum Elemente moderner Musik. Kewtiie ist ein talentierter Produzent, seine Stärke liegt jedoch vor allem in der Produktion leicht verständlicher Popsongs, die dem Trend folgen. Er hat jedoch keine klare persönliche Note wie seine Kollegen Itsnk oder 2pillz. Wenn Kewtiie also einen Song produziert, der stärker von anderen beeinflusst ist, kann er nur für Eingängigkeit sorgen, ohne jedoch eine starke „Handschrift“ zu hinterlassen.
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HIEUTHUHAI und dem Produktionsteam fehlten die Zeit und die persönliche Identität, um „Crocodile Tears“ zu etwas Besonderem zu machen. |
HIEUTHUHAI hat mit dieser Single keinen Durchbruch erlebt. Hieus Melodieentwicklung in diesem Song ist nicht neu und stark von Künstlern der vorherigen Periode beeinflusst. Hieu hat in diesem Song zwar viel gesungen, aber seine Stimme hat sich nicht verbessert. Insbesondere Hieus Themen- und Textwahl in „Crocodile Tears“ sind ebenfalls „alt“ und greifen viele Ideen auf, die in den 2000er Jahren bis zu ihrer Klischeehaftigkeit verwendet wurden, wie z. B. „Die Person, die alles für dich getan hat/Auch wenn Blut vergossen wurde, war es nur für dich“ oder „Aber außer Traurigkeit und Lügen/Was hast du mir gegeben?“
Wenn es um Y2K-Musik geht, ist die Grenze zwischen alt und trendy sehr schmal. HIEUTHUHAI hatte eine gute Idee, Dance-Pop-Elemente der frühen 2000er in seiner neuen Single zu verwenden, aber Hieu beschränkte sich darauf, die alte musikalische Atmosphäre exakt nachzubilden; ihm fehlten noch viele persönliche Elemente, um diesen Sounds seinen eigenen zu verleihen.
Quelle: https://znews.vn/cai-kho-cua-hieuthuhai-post1543349.html
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