„Nationalkonzert“ – der Herzschlag Vietnams

(PLVN) – Beim „V Fest – Vietnam Today“ wurde das Bild von Premierminister Pham Minh Chinh, der mit einem Leuchtstab in der Hand unter das junge Publikum mischte, zu einem viel geteilten Symbol. Der Leuchtstab in den Händen des Regierungschefs vermittelte eine starke Botschaft: Kultur und insbesondere kulturelle Veranstaltungen werden in der neuen Ära eine wichtige Säule der Entwicklungsstrategie des Landes sein.

Ein strategischer Meilenstein auf der Landkarte der Kulturwirtschaft.

Premierminister Pham Minh Chinh bekräftigte, dass die Entwicklung der Kulturindustrie der Weg sei, „die vietnamesische Kultur zu internationalisieren und die besten Aspekte der Menschheit zu nationalisieren“, und gleichzeitig eine Voraussetzung dafür sei, dass Künstler von ihrem Beruf leben, einen Beitrag zur Gesellschaft leisten und das Ansehen der Nation stärken könnten.

Der Erfolg der jüngsten Konzerte beweist, dass gesellschaftlich relevante Musik Gemeinschaften inspirieren und verbinden kann. Von Revolutionsliedern bis hin zu zeitgenössischen Kompositionen wird das Nationalbewusstsein gestärkt und Zukunftshoffnungen geweckt. Noch wichtiger ist jedoch, dass diese Programme die wirtschaftliche Bedeutung der Kulturbranche unterstreichen. Zehntausende Besucher strömen zu jeder Veranstaltung, die Einnahmen aus Tourismus und Dienstleistungen steigen, und Tausende von Arbeitsplätzen entstehen direkt und indirekt. Dies ist die Grundlage dafür, dass die Kulturbranche zu einem führenden Wirtschaftszweig wird.

Das Jahr 2025 markiert die Umsetzungsphase des Nationalen Zielprogramms für kulturelle Entwicklung 2025–2035 mit dem Ziel, dass die Kulturwirtschaft bis 2030 7 % zum BIP beiträgt. Dies ist ein ambitioniertes, aber erreichbares Ziel angesichts des boomenden Marktes für darstellende Künste; schon die Durchführung eines Konzerts kann nicht nur junge Menschen aus dem ganzen Land, sondern auch ein großes Publikum anziehen.

Auf der Nationalen Kulturkonferenz 2024 betonte Premierminister Pham Minh Chinh: „Wenn wir uns nur auf den Staatshaushalt verlassen, wird die Entwicklung sehr schwierig. Wir müssen gesellschaftliche Ressourcen, Unternehmen und die Bevölkerung mobilisieren.“ Vor zwei Jahren galt die Summe von 350 Billionen VND für das Kulturrevitalisierungsprogramm als sehr hoch. Doch angesichts des Booms bei Konzerten und im Kino hat Vietnam nun allen Grund, einen Aufschwung der Kulturbranche zu erwarten.

Der Begriff „Nationalkonzert“, der ursprünglich aus den Paraden und Märschen zum 50. Jahrestag der Befreiung Südvietnams und der Wiedervereinigung des Landes stammt, wird heute von jungen Leuten für aufwendige, inhaltlich, thematisch und inszenatorisch sorgfältig geplante Kunstveranstaltungen verwendet. Mit den zahlreichen großen Konzerten zum 80. Jahrestag der Augustrevolution und zum Nationalfeiertag am 2. September hat die Popularität dieses Begriffs ein beispielloses Niveau erreicht.

Die zehntausenden Besucher zeugen von einem grundlegenden Wandel im öffentlichen Kultur- und Kunstkonsum. Die von VTV organisierten Konzerte „V Concert – Radiant Vietnam“ und „V Fest – Brilliant Youth“ lockten jeden Abend bis zu 25.000 junge Menschen ins Vietnam Exhibition Center. Das Musikfestival „Homeland in My Heart“, eine Kooperation der Zeitung Nhan Dan und des Volkskomitees von Hanoi, verwandelte das My-Dinh-Stadion mit über 50.000 Besuchern in ein stimmungsvolles Rot. Auch die Veranstaltung „Proud to be Vietnamese“, geleitet von der Zentralen Propaganda- und Massenmobilisierungsabteilung, verzeichnete über 30.000 Besucher im Nationalstadion.

Dies sind beispiellose Rekorde für aktuelle Nachrichtensendungen, ein Genre, das oft als schwer zugänglich gilt. Neben emotionalen Erlebnissen tragen diese „Nationalkonzerte“ dazu bei, eine neue Generation von Zuschauern zu prägen: Menschen, die bereit sind, hochwertige Kulturprodukte zu besuchen und dafür Geld auszugeben. Der Ansturm auf die Tickets, von kostenlos bis kostenpflichtig, ist ein deutlicher Beweis dafür.

Das Anmeldeportal für „Homeland in My Heart“ war innerhalb von nur neun Minuten ausverkauft und verzeichnete drei Millionen Besuche. Die Tickets für „V Concert – Radiant Vietnam“ waren innerhalb weniger Tage komplett vergriffen. Solche Zahlen, die man sonst nur aus dem kommerziellen Unterhaltungssektor kennt, werden nun auch bei politischen Programmen erreicht und bestätigen deren unerwartet hohe Anziehungskraft.

Ökonomisch gesehen koordiniert und schafft jedes Großprojekt Arbeitsplätze für Hunderte, ja sogar Tausende von Beschäftigten. Doch der Nutzen endet nicht mit der Veranstaltung selbst. Wenn Bühnenmomente, Lichteffekte und die Botschaft in den sozialen Medien verbreitet werden, verwandeln Millionen von Aufrufen das Konzert in einen „digitalen Platz“, auf dem Nationalstolz gefördert und das Bild eines jungen, integrierten und modernen Vietnams in die Welt getragen wird. Diese Verbreitung ebnet den Weg für die Entwicklung von in Vietnam produzierten Musikprodukten, die den internationalen Markt erobern können – eine entscheidende Voraussetzung dafür, dass die Kulturindustrie zum Wirtschaftswachstum beiträgt.

Dr. Nguyen Viet Chuc, ehemaliger stellvertretender Vorsitzender des Kultur- und Bildungsausschusses der Nationalversammlung, betonte, dass die Kreativität junger Menschen, die Unterstützung durch Technologie und die allgemeine Stimmung im Land im neuen Zeitalter die Schlüsselfaktoren für den Erfolg dieser Programme seien. Diese emotional ansprechenden, kunstbasierten Programme, die traditionelle und moderne Elemente verbinden, stießen auf große Resonanz in der Bevölkerung. Er ist überzeugt, dass dies den Grundstein für Vietnams Kulturwirtschaft legt, die politischen, kulturellen und wirtschaftlichen Wert besitzt und gleichzeitig zur Kulturdiplomatie beiträgt – einem subtilen, aber nachhaltigen Element der internationalen Integration.

Wenn Konzerte mit Reisen, Essen, Mode und mehr in Verbindung gebracht werden...

Während in der Vergangenheit groß angelegte Musikfestivals typischerweise das Terrain großer Unterhaltungsunternehmen waren, beweist das Aufkommen von Konzerten auf nationaler Ebene die Vorreiterrolle staatlicher Stellen und lokaler Regierungen beim Aufbau moderner Kulturräume.

Aus medienpolitischer Sicht schlagen viele Experten den Ausbau einer großflächigen kulturellen Infrastruktur vor – von Theatern und Veranstaltungszentren bis hin zu Eventplätzen –, um der steigenden Nachfrage gerecht zu werden. Durch die Verknüpfung von Konzerten mit Tourismus, Kulinarik, Mode, Kunsthandwerk und der digitalen Content-Branche lässt sich eine kulturell-tourismus-wirtschaftliche Wertschöpfungskette etablieren.

Bui Hoai Son, außerordentliche Professorin und Mitglied des Kultur- und Gesellschaftsausschusses der Nationalversammlung, bekräftigte, dass „Nationale Konzerte“ bei professioneller Organisation und Einbindung in andere Dienstleistungssektoren zu einer nachhaltigen Triebkraft für die Entwicklung der vietnamesischen Kulturwirtschaft werden können. Diese Kunstprogramme seien nicht bloß Unterhaltungsveranstaltungen, sondern wertvolle Kulturgüter, die den spirituellen Bedürfnissen der Bevölkerung entsprächen und verwandte Wirtschaftszweige wie Tourismus, Dienstleistungen und Medien förderten.

Darüber hinaus muss das Modell der öffentlich-privaten Partnerschaft bei der Entwicklung von Kulturveranstaltungen gefördert werden. Die Kombination öffentlicher und privater Ressourcen entlastet den Staatshaushalt und bringt gleichzeitig Dynamik und Kreativität in die Organisation ein, wodurch Kunstveranstaltungen eine hohe Qualität und starke Wirkung erzielen.

Um die Grundlage für die Entwicklung der Kulturwirtschaft zu schaffen, ist eine Reform der Verwaltungsverfahren unerlässlich. Derzeit sehen sich Kunstprojekte, insbesondere große Musikveranstaltungen, häufig mit zahlreichen Hürden im Zusammenhang mit Lizenzen, Zensur und Sicherheitsprüfungen konfrontiert, was zu Zeitverlust, Kosten und eingeschränkter Flexibilität führt. Daher müssen neue Richtlinien darauf abzielen, diese Prozesse zu vereinfachen und zu standardisieren, um sowohl ein effektives Management als auch ein förderliches Umfeld für Kreativität zu gewährleisten.

Darüber hinaus muss der Staat finanzielle Fördermittel für besonders kreative Kulturprojekte bereitstellen, die das Potenzial haben, sich zu verbreiten und zur Stärkung des nationalen Images beizutragen. Diese Mittel könnten aus dem Staatshaushalt stammen, doch sollten auch Beiträge aus dem Privatsektor durch geeignete Modelle der sozialen Mobilisierung gefördert werden. Stabile Ressourcen ermöglichen es Künstlern, Produzenten und Veranstaltern, umfangreiche, gut organisierte und wirkungsvolle Programme umzusetzen.

Eine unverzichtbare Aufgabe ist die Entwicklung hochqualifizierter Fachkräfte, von Eventmanagement, Regie, Bühnenbild, Ton- und Lichttechnik bis hin zu Medien- und Kulturmarketing. Nur mit gut ausgebildetem Personal kann die Kulturbranche Großprojekte, hohe Professionalität und internationale Wettbewerbsfähigkeit anstreben.

Ein Ansatz, der in vielen Industrieländern Anwendung findet, ist das Modell der öffentlich-privaten Partnerschaft (ÖPP) im Kultursektor. Für ressourcenintensive Bereiche wie Großkonzerte ist die Zusammenarbeit zwischen Regierung und Wirtschaft sogar noch wichtiger.

Private Unternehmen verfügen über finanzielle Ressourcen, Technologie und organisatorisches Know-how, während der Staat eine steuernde Rolle einnimmt, das rechtliche Umfeld sichert, kulturelle Institutionen vernetzt und die Medien unterstützt. Dieses Modell entlastet nicht nur den Staatshaushalt, sondern schafft auch Raum für Kreativität und gesunden Wettbewerb und mobilisiert verschiedene gesellschaftliche Ressourcen.

Durch koordinierte Anstrengungen können die "Nationalen Konzerte" zu einer neuen Kulturmarke für Vietnam werden, die gleichzeitig die Kulturindustrie ankurbelt und einen positiven Beitrag zum Wirtschaftswachstum leistet und das Image des Landes fördert.

In den letzten zwei Jahren erlebten einheimische Musikprogramme wie „Anh Trai Say Hi“ (Bruder sagt Hallo) und „Anh Trai Vuot Ngan Chong Gai“ (Bruder überwindet tausend Dornen) einen Boom. Zahlreiche ausverkaufte Shows in Hanoi und Ho-Chi-Minh-Stadt belegen die große Anziehungskraft professionell produzierter, kreativer Programme, die den Geschmack junger Menschen treffen. Professor Dr. Dao Manh Hung, Vorsitzender des vietnamesischen Tourismusverbandes, bestätigt die wechselseitige Vorteilsbeziehung zwischen Kulturwirtschaft und Tourismus: Tourismus ist ein effektiver Kanal zur Förderung kultureller Produkte; umgekehrt tragen kulturelle Produkte dazu bei, dass Reiseziele einzigartig und unverwechselbar werden. Viele charakteristische Kulturfestivals und -veranstaltungen im ganzen Land, wie das Hue-Festival, das Buon-Ma-Thuot-Kaffeefestival und der Gong-Kulturraum im zentralen Hochland, haben die Attraktivität dieses Modells unter Beweis gestellt.
Laut Nguyen Hong Hai, Vizepräsident des vietnamesischen Tourismusverbandes, steht Vietnams Kulturwirtschaft jedoch weiterhin vor Herausforderungen: fehlende Vernetzung, Mangel an kreativen Fachkräften, veraltete Technologie und eine unzureichende Nutzung des kulturellen Erbes im Tourismus. Er ist überzeugt, dass die Regionen ein Ökosystem für die Kulturwirtschaft aufbauen müssen, das mit der touristischen Wertschöpfungskette verknüpft ist und auf Identität, Kreativität und digitaler Technologie basiert.

Quelle: https://baophapluat.vn/concert-quoc-gia-nhip-dap-cua-mot-viet-nam.html