Der Bericht „Explorer Travel Trends 2023“ zeigt, dass zwei Drittel der Reisenden weltweit ihre Reisepläne durch filmische Inspirationen beeinflusst haben und 39 % bereits Reisen aufgrund von Filmgeschichten gebucht haben. Dies beweist, dass Filme nicht nur Naturlandschaften bekannter machen, sondern auch als Brücke dienen und es dem Publikum ermöglichen, Kultur, Traditionen und Lebensstil eines Landes schnell und effektiv zu verstehen.
Zu den bemerkenswerten Erfolgen des Kinos in der wirtschaftlichen , sozialen, kulturellen und touristischen Entwicklung weltweit und in Vietnam zählen: „Game of Thrones“, gedreht in Dublin, Irland, lockte fast eine halbe Million Touristen in die Stadt. Fast eine Million Tickets wurden an den im Film gezeigten historischen Stätten und Drehorten verkauft, was 2015 zu einem Anstieg der Touristenzahlen um 37,9 % und der Übernachtungen um 28,5 % führte. „Verblendung“, gedreht in Stockholm, generierte schätzungsweise 100 Millionen Euro für den schwedischen Tourismus. „Der Herr der Ringe“ brachte der neuseeländischen Tourismusbranche schätzungsweise 42 Millionen US-Dollar ein. In Vietnam ist der Besucheransturm auf „Paos Haus“ in der Gemeinde Sung La, Bezirk Dong Van, Provinz Ha Giang, nach dem Erfolg des Films „Paos Geschichte“ bemerkenswert. Ebenso bemerkenswert ist der plötzliche Anstieg der Besucherzahlen der Welterbestätte Trang An (Ninh Binh) unmittelbar nach dem Kinostart des Films „Kong Skull Island“. In jüngerer Zeit haben sich zwei vietnamesische Filme, „Tet in Hell Village“ und „The Soul Eater“, deren Schauplätze das Dorf Sao Ha in der Gemeinde Van Chai im Bezirk Dong Van der Provinz Ha Giang sind, zu beliebten Touristenzielen entwickelt.

Laut Dao Thanh Hung, Direktor der Cinema Land Company, wird der Tourismus durch Filme schon lange weltweit gefördert und entwickelt, insbesondere in Vietnam hat diese Methode in den letzten Jahren an Bedeutung gewonnen. Tatsächlich hat sich die Vermarktung eines Reiseziels durch Filme als überraschend effektiv erwiesen. Berühmte Werke wie „Der Liebhaber“ (1991), „Indochine“ (1992) und „Der stille Amerikaner“ (2002) gelten als typische Beispiele dafür, wie Vietnam in der Vergangenheit international bekannt wurde. Der positive Erfolg des Hollywood-Blockbusters „Kong: Skull Island“, der die unberührten und majestätischen Berg- und Waldlandschaften der vietnamesischen Provinzen Ninh Binh, Quang Binh und Quang Ninh in den Mittelpunkt stellte, begeisterte das internationale Publikum und machte Vietnam bekannt.
Der Netflix-Film „A Tourist’s Guide to Love“, der größtenteils in Vietnam (Hanoi, Ho-Chi-Minh-Stadt, Da Nang, Hoi An, My Son und Ha Giang) gedreht wurde, hat kürzlich maßgeblich zur Stärkung des internationalen Images Vietnams beigetragen. Seit seiner Veröffentlichung im April 2023 zählt der Film in vielen Ländern zu den meistgesehenen Filmen weltweit. Dies sind positive Anzeichen, die der Tourismusbranche neue Wege eröffnen, sich durch den Filmkanal weiterzuentwickeln und Vietnam, seine Bevölkerung und Kultur einem nationalen und internationalen Publikum näherzubringen.
Obwohl Vietnam über vielfältige Natur- und Kulturressourcen verfügt, haben wir das Potenzial des Films bisher nicht effektiv genutzt, um zur Bewahrung und Förderung des vietnamesischen Kulturerbes weltweit beizutragen. Bis heute ist die Anzahl vietnamesischer Filme, die die Kultur des Landes vermitteln, aufgrund verschiedener Hindernisse, die die Motivation der Filmemacher hemmen, noch gering.
„Ein offener Mechanismus für Filmproduktionen ist unerlässlich. Gesetzgeber und Verantwortliche für die Ausgestaltung dieser Mechanismen müssen mehr Hollywood-Filmemacher nach Vietnam locken. Zweitens müssen wir Monopole im Kinoverleih vermeiden. Wir haben Filme, die Kultur und Tourismus hervorragend fördern, doch bei deren Kinostart priorisieren die Verleiher die umsatzstärksten Filme und reservieren diese für weniger gefragte Sendezeiten, wodurch sie wettbewerbsunfähig werden. Hinzu kommt, dass umständliche Verwaltungsverfahren zu viel Zeit in Anspruch nehmen. Sobald ein Film für die Produktion lizenziert ist, sollte die Anzahl der Genehmigungen reduziert werden, um die Arbeit der Filmcrew zu erleichtern und zu verhindern, dass sie als Störfaktor wahrgenommen wird“, erklärte Regisseur Dao Thanh Hung und verdeutlichte damit die Realität.

Es ist offensichtlich, dass das kulturelle Erbe ein fruchtbarer Boden ist, der, wenn er von Filmemachern effektiv genutzt wird, nicht nur filmische Erfolge hervorbringen, sondern auch zur nachhaltigen Erhaltung und Förderung des Erbes beitragen kann. Um dies erfolgreich umzusetzen, müssen jedoch Hindernisse identifiziert und beseitigt sowie Mechanismen geschaffen werden, die Filmemacher im In- und Ausland ermutigen und motivieren, ihre Kreativität in diesem Bereich zu entfalten.
Forscherin Hoang Thi Thu Thuy – Zentrum für die Entwicklung zeitgenössischer Kultur- und Kunstindustrien: „Um Investitionen von internationalen Filmemachern anzuziehen, müssen wir das Image Vietnams auf vielfältige Weise fördern, unter anderem durch die Produktion von kurzen Werbefilmen, um sie für Filmprojekte nach Vietnam zu gewinnen. Gleichzeitig müssen wir die finanzielle Belastung ausländischer Filmprojekte verringern, die Einfuhrzölle auf Ausrüstung senken und die Steuern für ausländische Investoren in Vietnam reduzieren. Wir müssen zudem Unterstützung bei Verfahren und Genehmigungen leisten und administrative Abläufe vereinfachen, um Risiken für Filmemacher zu minimieren, beispielsweise durch Unterstützung bei Visa und Drehgenehmigungen.“
Dr. Ngo Phuong Lan, Präsidentin des vietnamesischen Filmförderungsverbands: „Aus Sicht des Staates, der Kommunen und der Filmemacher scheint die Zusammenarbeit noch nicht ausreichend, um einen Durchbruch zu erzielen. Wenn man bedenkt, dass die Kommunen Filmteams während der Dreharbeiten maximal 80 Tage lang unterstützen, wird es Jahrzehnte dauern, bis sich der Erfolg eines Films in Bezug auf Tourismusentwicklung, Investitionsförderung und die Entwicklung verwandter Dienstleistungsbranchen bemerkbar macht. Filmemacher wünschen sich zudem eine bevorzugte Behandlung durch die Kommunen, finden aber keine Lösungen. Internationale Filmemacher zögern, nach Vietnam zu kommen, da sie die Verfahren für intransparent halten, obwohl das Filmgesetz bereits seit 2006 gilt und ein neues Gesetz für 2022 in Kraft ist.“
Als Insider ist Regisseur Dao Thanh Hung überzeugt, dass das Bedürfnis nach Identitätsbekräftigung, die Unterstützung von Managementbehörden, Zuschauern und insbesondere großen Investoren die solide Grundlage für den aktuellen Trend des kreativen Filmemachens bilden, der die vietnamesische Landschaft optimal auf der Leinwand in Szene setzt. Der Abbau des Filmsets von „Kong: Skull Island“ im Touristenkomplex Trang An in Ninh Binh (einst ein beliebter Treffpunkt für junge Leute) aufgrund seiner Unvereinbarkeit mit den kulturellen Werten sowie der Abriss des Filmsets von „Dao, Pho und Piano“ nach den Dreharbeiten, um das Land zurückzugeben, sind jedoch äußerst verschwenderisch und zugleich eine wichtige Lektion darüber, wie künstlerisches Schaffen mit der Förderung des kulturellen Erbes und der Tourismusentwicklung zusammenhängt.
Es ist offensichtlich, dass das Kino eine entscheidende Rolle bei der Förderung des nationalen Images und der traditionellen Kultur des vietnamesischen Volkes spielt. Dies wiederum animiert inländische und internationale Touristen, Vietnam und seine Bevölkerung kennenzulernen. Durch eine enge und effektive Zusammenarbeit zwischen Kino und Kultur können wir daher nicht nur herausragende Filmwerke schaffen, sondern auch den Tourismus ankurbeln und das Image unseres Landes in der internationalen Gemeinschaft stärken.
Quelle: https://kinhtedothi.vn/dien-anh-chia-khoa-quang-ba-van-hoa-du-lich-viet-nam.html








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