„Der letzte Wunsch“ – Lächeln zum Erinnern!

Die Komödie „Der letzte Wunsch“ thematisiert auf clevere und humorvolle Weise die tiefen Gefühle der Adoleszenz und bringt das Publikum zum Lachen. Dahinter verbergen sich Momente der Stille und des Nachdenkens über eine Freundschaft, die zwar laut und albern, aber auch wunderschön und aufrichtig ist; Erinnerungen an die Liebe der Eltern zu ihren Kindern, die zwar anders zum Ausdruck kommt, aber dieselbe grenzenlose Liebe teilt.

Der Film läuft bundesweit in den Kinos.

Der Film dreht sich um drei Charaktere: Hoang (Avin Lu), Long (Ly Hao Manh Quynh) und Thy (Hoang Ha) – eine Gruppe enger Freunde von Kindheit an bis ins Erwachsenenalter. Unerwartet ist Hoang aufgrund von Amyotropher Lateralsklerose (ALS) gelähmt und hat nur noch wenige Monate zu leben. An seinem 18. Geburtstag vertraut Hoang seinen beiden besten Freunden seinen letzten Wunsch an: Er möchte ein Mann werden und die „verbotene Frucht“ kosten, bevor er stirbt. Thy und Long wollen Hoang helfen, seine Schuldigkeit zu bereuen, und tun alles, um ihrem Freund diesen Wunsch zu erfüllen. Dabei geraten sie jedoch in viele ironische, schwierige und lustige Situationen …

Als Remake des koreanischen Films „The Last Ride“ (2016) verfügt der Film über ein solides und interessantes Drehbuch. Die Lokalisierung berühmter ausländischer Filme ist jedoch nie einfach. Glücklicherweise ist „The Last Wish“ dies gut gelungen und bietet eine herzliche und bedeutungsvolle Komödie.

Im Vergleich zum Original hat sich der Film verändert, indem die Gruppe der Freunde von drei Männern auf zwei Männer und eine Frau umgestellt wurde, um viele Aspekte auszunutzen und die psychologische Tiefe zu erhöhen. Auch die komischen Situationen wurden an den Kontext und die Kultur Vietnams angepasst. Vor allem bewahrt der Film den Geist des Originalwerks über Freundschaft und Familienliebe auf aufrichtige und berührende Weise.

Das Publikum lachte laut über Longs und Thys Tricks und Pläne, jemanden zu finden, der Hoang helfen könnte, seinen Wunsch zu erfüllen, bevor er diese Welt verlässt. Doch alles scheiterte. Sie scheiterten, weil sie zu naiv waren. Ihre einfache und direkte Herangehensweise und die Überzeugungskraft der Gegenseite führten zu schrecklichen Konsequenzen. Ganz zu schweigen davon, dass sie sich auch noch mit Hoangs Eltern und ihren eigenen Eltern auseinandersetzen und sich vor ihnen verstecken mussten, was die Situation noch unangenehmer und schwieriger machte …

Auch der Generationenkonflikt in vietnamesischen Familien wird in diesem Film geschickt thematisiert. Neben dem Versteckspiel vor den Eltern und der heimlichen Erfüllung von Hoangs Wünschen zeigt der Film auch die Unterschiede in der Denkweise von Eltern und Kindern, in der Erziehung und Liebe der jeweiligen Familien. Thys Familie fehlt der Vater, Longs Familie die Mutter, Hoang hat beide Eltern, doch allen drei Familien fehlt es an einer gemeinsamen Stimme, an Verständnis und Mitgefühl zwischen den beiden Generationen.

Die Umstände prägen die Persönlichkeit, die Sorgen und Wünsche von Kindern. Thy ist ein Mädchen mit Persönlichkeit, nach außen stark und zäh, um ihre Mutter zu beruhigen, doch tief im Inneren ist sie verlegen und hat Sorgen, die sie nur schwer mit jemandem teilen kann. Long ist enthusiastisch und fröhlich, sehnt sich aber stets nach der Nähe und Anerkennung seines Vaters. Hoang wird von seinen Eltern geliebt und umsorgt, traut sich aber nicht, sich ihnen offen anzuvertrauen und etwas zu erzählen, sondern versucht nur, ihnen zu gefallen …

Der Film stellt drei junge Menschen vor den Rand des Verlusts und alltäglicher Konflikte, um die Antwort zu finden: Wie lebt man ein sinnvolles Leben? Was ist wahre Liebe? Auch andere Themen wie Mobbing in der Schule, Teenagerliebe, Homosexualität usw. werden behutsam angesprochen und in humorvolle, freudige Situationen verwandelt. Die Themen werden nahtlos und rhythmisch miteinander verbunden und erzählt, wodurch beim Publikum vielschichtige Emotionen entstehen: mal lautes Lachen, mal Bewegtheit, mal tiefes Mitgefühl …

Der Film hat ein sanftes, bedeutungsvolles Ende, das sowohl denen, die bleiben, als auch denen, die gehen, ein Gefühl der Gelassenheit und des Bedauerns vermittelt. Denn alle Charaktere, ob Haupt- oder Nebenfiguren, erkennen, wonach sie streben und was sie loslassen müssen, um besser zu leben oder ohne Bindung zu gehen. Die Darbietungen der drei Hauptdarsteller sind perfekt und vermitteln dem Publikum jugendliche, einprägsame Farben.

KATZE, VERDAMMT

Quelle: https://baocantho.com.vn/-dieu-uoc-cuoi-cung-cuoi-de-nho--a188609.html