Vietnamesisches Kino: Sicherheit oder Durchbruch?

Bild aus dem Film „Tunnels“. Foto: Produzent

Im ersten Halbjahr 2025 überstiegen die Kinoeinnahmen in Vietnam 3 Billionen VND, ein Plus von fast 270 Milliarden VND gegenüber dem Vorjahreszeitraum und mehr als 60 % der Gesamteinnahmen des Jahres 2024. Von den 19 in den Kinos angelaufenen vietnamesischen Filmen erreichten 8 die 100-Milliarden-VND-Marke – ein erfreuliches Ergebnis. Besonders bemerkenswert ist, dass die Zahl der Filme mit hohen Verlusten deutlich zurückgegangen ist.

Auf den ersten Blick wirken diese Statistiken vielversprechend für die Filmbranche. Denn es ist allgemein bekannt, dass sich der Investitionsfluss beschleunigt, sobald ein Film die Gewinnschwelle erreicht und damit Gewinn erzielt. Dies zieht leichter neue Ressourcen an, insbesondere von branchenfremden Investoren. Dieses positive Signal eröffnet zudem die Möglichkeit, zukünftige Projekte systematischer anzugehen – sowohl hinsichtlich des Umfangs als auch des Produktionsprozesses – und trägt so zur Professionalisierung des gesamten Marktes bei. Was die Einnahmen betrifft, so lässt sich zwar der Faktor Glück nicht ausschließen, doch zeigt sich, dass Filmemacher den Geschmack des Publikums recht gut treffen. Anstatt sich lediglich darauf zu konzentrieren, im Rahmen ihrer Möglichkeiten das bestmögliche Werk zu schaffen und den Umsatz dann dem Markt zu überlassen, hilft das proaktive Verständnis der Publikumsbedürfnisse, Verluste zu minimieren. Viele Produzenten, insbesondere Investoren, interessieren sich zunehmend für Risikomanagement, also für den effektiven Einsatz von Ressourcen, die Begrenzung von Verlusten und die Maximierung von Chancen. Die derzeit beliebteste Strategie ist die Fokussierung auf populäre Filmgenres. Waren die 2010er Jahre das goldene Zeitalter der Komödie, so dominieren heute Horror- und Spiritualfilme. Mehr als die Hälfte der vietnamesischen Filme, die in den ersten sechs Monaten des Jahres 2025 in die Kinos kommen, sind Horrorfilme. Viele Filme dieses Genres haben an den Kinokassen kontinuierlich große Erfolge gefeiert und sogar die 100-Milliarden-Marke überschritten. Aus wirtschaftlicher Sicht ist dies eine sichere Wahl, da sich die Investitionen leicht wieder einspielen lassen. Viele befürchten jedoch, dass dieses Genre in die gleiche Sackgasse geraten wird wie frühere Komödien. Diese Tatsache zeigt, dass man zwar durch die Orientierung am Publikumsgeschmack heute Risiken vermeiden kann, aber für die Zukunft ein anderes Risiko birgt: Sättigung, Monotonie und ein schleichender Vertrauensverlust beim Publikum.

Ein Kino, das sich eine Marke aufbauen und ein breites Publikum erreichen will, sollte nicht nur die Wünsche des Publikums erfüllen, sondern auch dessen Sehgewohnheiten prägen – also den Horizont erweitern, die Wahrnehmung lenken und zur Verbesserung des allgemeinen ästhetischen Empfindens beitragen. Das ist die wichtigste Aufgabe und Mission der Filmkunst. Das vietnamesische Kino hat mit „The Tunnel: The Sun in the Dark “ eine denkwürdige Lektion gelernt – ein Werk, das einst als riskantes Unterfangen galt, aber ein durchschlagender Erfolg wurde. Wir brauchen mehr Filme mit diesem Pioniergeist. Denn nur Vielfalt in Genre, Erzählweise, Perspektive und künstlerischem Stil kann eine solide Basis schaffen, insbesondere auf dem internationalen Markt, wo Einzigartigkeit und kulturelle Identität stets hoch geschätzt werden.

Auf dem kürzlich stattgefundenen Da Nang Asian Film Festival 2025 merkten koreanische Filmexperten an, dass sich das vietnamesische kommerzielle Kino hauptsächlich auf Komödien, Familienfilme und Horrorfilme konzentriert. Diese Filme sind kostengünstig und versprechen schnelle Gewinne, haben aber international nur schwer Zugang zu diesen Genres. Bereits auf dem ersten Ho-Chi-Minh-Stadt International Film Festival 2024 warnten thailändische Experten davor, dass sich das Publikum von einheimischen Filmen abwenden und langweilen würde, wenn man sich auf ein einziges Thema versteife – ähnlich wie es in Thailand mit Horror-Komödien der Fall war.

Ein Filmmarkt, der überleben will, ist auf den Erfolg kommerzieller Filme angewiesen. Doch für die Entwicklung und Festigung der Marke spielen Kunstfilme eine wichtige Rolle. Die Verantwortung und die Antwort liegen nicht allein bei den Filmemachern, sondern erfordern die Zusammenarbeit vieler Ebenen, allen voran die Unterstützung durch staatliche Filmförderungsfonds. Dies ist auch die Lehre aus dem Erfolg des koreanischen Kinos in jüngster Zeit.

VAN TUAN

Quelle: https://www.sggp.org.vn/dien-anh-viet-chon-an-toan-hay-dot-pha-post803565.html