Vorschläge für ökonomische Modelle im Bereich des Kulturerbes

Die Kulturerbewirtschaftung durchdringt alle Bereiche des menschlichen Lebens und basiert auf nachhaltigen Werten aus Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft. Die Praxis hat zahlreiche erfolgreiche Modelle für die Verbindung von Denkmalschutz und wirtschaftlicher Entwicklung hervorgebracht.

Wissenschaftler besuchen eine archäologische Stätte in der Kaiserlichen Zitadelle von Thang Long. Foto: HOANG HOA

Aus der Welt …

Die Ökonomie des Kulturerbes hat eine lange Geschichte, die die Entwicklung der Menschheit selbst widerspiegelt. Die Seidenstraße ist ein Paradebeispiel für die wirtschaftliche Bedeutung des Kulturerbes. Gewöhnliche Güter, die entlang dieser legendären Route reisten, wurden mit Geschichten ferner östlicher Dynastien aufgeladen. Dieser kulturelle Austausch verwandelte sie in wertvolle Kulturgüter, die ein Vielfaches ihrer Produktions- und Transportkosten wert waren und von der europäischen Aristokratie ungeachtet des hohen Preises heiß begehrt wurden.

Schon vor der Steinzeit verkörperten Äxte das kulturelle Erbe – die Essenz überlieferten Wissens und traditioneller Arbeitstechniken – und brachten primitiven Gemeinschaften materiellen Wohlstand. Jahrtausende später schaffen diese Hinterlassenschaften weiterhin neuen Wert: von Museumsstücken über Forschungsthemen und Quellen kreativer Inspiration bis hin zu Daten für künstliche Intelligenz.

Obwohl wirtschaftliche Aktivitäten im Zusammenhang mit dem Kulturerbe seit Jahrtausenden existieren, ist dessen Erforschung und Neudefinition eine moderne Entwicklung. In den 1960er Jahren, als die Gesellschaft zunehmend die Rolle der Kultur für die wirtschaftliche Entwicklung anerkannte, entstand die Kulturökonomie als natürliche Folge. Ökonomen begannen, ökonomische Analysemethoden auf Bereiche anzuwenden, die zuvor als nicht-kommerziell galten: von Kunstauktionen über Urheberrechte und Prominentenstatus bis hin zur Kulturökonomie. Die Gründung der Association for Cultural Economics International (ACEI) im Jahr 1973, des „Journal of Cultural Economics“ im Jahr 1977 (das bis heute erscheint) und zahlreicher Publikationen auf diesem Gebiet haben eine solide Grundlage für die Forschung zum Verhältnis von Ökonomie und Kultur geschaffen.

Da Städte und Staaten zunehmend das immense Potenzial des kulturellen Erbes für eine nachhaltige Entwicklung erkennen, hat sich nach und nach ein neuer Zweig der Kulturökonomie herausgebildet. Das in den 2010er Jahren entwickelte Konzept der Kulturerbeökonomie hat seinen Blickwinkel von der Untersuchung einzelner kultureller und künstlerischer Aktivitäten auf eine ganzheitliche Betrachtung der Rolle des kulturellen Erbes in der Entwicklung erweitert. Im Jahr 2012 veröffentlichte die Weltbank die Studie „Die Ökonomie der Einzigartigkeit: Investitionen in historische Stadtkerne und Kulturerbe für eine nachhaltige Entwicklung“. Diese Studie fasst die Forschungsergebnisse zahlreicher führender Wissenschaftler zusammen, darunter auch die des australischen Wissenschaftlers David Throsby, der den theoretischen Rahmen der Kulturerbeökonomie entwickelte. Die Bedeutung dieser Arbeit für das Feld des kulturellen Erbes wurde durch ihre offizielle Aufnahme in das offene Archiv von ICOMOS – dem Internationalen Rat für Denkmalpflege – bestätigt.

...nach Vietnam

Der ständige Wechsel zwischen Praxis und Theorie entwickelt sich unaufhaltsam weiter und wird zu einer der faszinierendsten Geschichten, die sich entfalten: Vielleicht ist dies ein seltener Wirtschaftssektor, in dem Vietnam als Vorreiter in seiner Entwicklung aufgetreten ist.

Tatsächlich begannen wir bereits in den 2000er Jahren mit der Forschung auf diesem Gebiet und führten 2013 das Konzept der Kulturerbeökonomie in Nghe An ein. Ende 2017 erließ das Volkskomitee der Provinz Nghe An den Beschluss 6103/QD-UBND zur Genehmigung der Planung des Systems historischer Stätten in der Provinz bis 2030 mit einer Vision bis 2050. Dies war das erste Mal, dass dieses Konzept in einem offiziellen vietnamesischen Dokument Erwähnung fand. Am 8. Mai 2019 lud das Volkskomitee der Provinz Nghe An zahlreiche Wissenschaftler und Führungskräfte zu einem wissenschaftlichen Workshop mit dem Titel „Erhaltung und Förderung des Wertes des kulturellen Erbes im Zusammenhang mit der Entwicklung der Kulturerbeökonomie in der Provinz Nghe An“ ein, um Ideen beizusteuern, unter anderem zum Thema „Kulturerbeökonomie – ein neuer Wachstumsmotor“. Obwohl Nghe An diese vielversprechenden Ansätze begrüßte, fehlten leider die notwendigen Voraussetzungen für deren Umsetzung.

Auf nationaler Ebene scheint das Konzept der Kulturerbewirtschaftung trotz anfänglicher Vorbehalte und sogar des Vorschlags, es aufzugeben, seitens des Ministeriums für Kultur, Sport und Tourismus im Dokument Nr. 4271/BVHTTDL-DSVH vom 6. Oktober 2023, in dem es um die Ausarbeitung des Plans zur Erhaltung, Restaurierung und Sanierung der Landschaften der Ha Long-Bucht für den Zeitraum 2021-2030 mit einer Vision bis 2050 geht, weiterhin fest in Bewegung zu sein.

Beispiele für Erfolge im Ausland

Die Kulturerbeökonomie ist eine Form der Wirtschaftsentwicklung, die auf nachhaltigen Werten basiert und deren Kernmerkmal die Weitergabe von Kulturerbe und die kontinuierliche Schaffung neuen Werts ist. Im digitalen Zeitalter hat sich künstliche Intelligenz (KI) als leistungsstarkes Werkzeug zur Erschließung dieses Potenzials etabliert. Dank ihrer Fähigkeit, Datengrundlagen zu übernehmen und personalisierte Funktionen zu nutzen, wird KI zu einem entscheidenden Faktor für die Wertsteigerung des Kulturerbes – von der Vergangenheit bis in die Zukunft.

Das digitale Zeitalter verändert die Definition von Kulturerbe. Was einst als „digitaler Müll“ galt – alte Daten, scheinbar wertlose Informationen – wird zu einer wertvollen Ressource für die Zukunft. Google Books, das Millionen alter Bücher digitalisiert, und OpenAI, das Internetdaten in die Grundlage für ChatGPT verwandelt, zeigen, dass im Zeitalter von Big Data und KI jede digitale Spur das Potenzial hat, zum Kulturerbe zu werden.

Auch das „persönliche intellektuelle Erbe“ wandelt sich. MrBeast baute sein YouTube-Imperium im Wert von über einer Milliarde Dollar nicht nur mit Unterhaltungsinhalten auf, sondern mit einem digitalen Erbe des modernen Storytellings. Coursera verwandelt Universitätsvorlesungen – die zuvor nur im Hörsaal stattfanden – in global zugängliche intellektuelle Güter. Meta investierte zehn Milliarden Dollar in das Metaverse, und der NFT-Markt erreichte ein Volumen von 40 Milliarden Dollar. Dies signalisiert eine Ära, in der das Erbe nicht mehr an seine physische Existenz gebunden ist.

Wenn der digitale Raum es uns ermöglicht, Kulturerbe neu zu definieren, dann ist der Louvre Abu Dhabi ein hervorragendes Beispiel für die Kunst des „Ausleihens“ von Kulturerbe – ein Modell, von dem alle profitieren. Frankreich beweist, dass es möglich ist, den kommerziellen Wert von Kulturerbe zu nutzen, ohne das ursprüngliche Erbe zu beeinträchtigen: Allein die 30-jährige Lizenzierung des Namens „Louvre“ brachte 525 Millionen US-Dollar von einem Gesamtvolumen von 1,3 Milliarden US-Dollar ein. Für die VAE zahlte sich diese Investition schnell aus: Das vom Stararchitekten Jean Nouvel entworfene Museum lockte im ersten Jahr über zwei Millionen Besucher an und machte Abu Dhabi zu einem neuen Kulturzentrum des Nahen Ostens.

Die Erfahrung zeigt, dass der Schlüssel zum Erfolg in praktischem Handeln liegt und Gemeinschaftsinitiativen, Partizipation sowie geteilter Verantwortung und Nutzen betont. Konkret bedeutet dies: (1) Akteure für den regionalen Wandel schaffen; (2) Bürgerbeteiligung; (3) Regierungsstellen zur Unterstützung bewegen; (4) Projekte mit Expertenunterstützung umsetzen; (5) Jede Kulturerbestätte hat eine Siedlung, jede Siedlung hat ein Produkt; (6) Funktionen und Werte integrieren; (7) Jede Kulturerbestätte hat einen eigenen Stil, jedes Produkt hat einen eigenen Experten; (8) Das Programm muss kontinuierlich wie ein fließender Strom sein; (9) Der Mehrwert ergibt sich aus Umwelt und Ästhetik; (10) Ständige Veränderung und Anpassung (je nach Umständen und unveränderlich); (11) Die Gesellschaft bestimmt den Erfolg; (12) Kultur steht an erster Stelle, der Mensch an letzter.

Technologie steigert den Wert des kulturellen Erbes durch Kulturtourismus: Bekanntmachung; Zugänglichkeit; Konsum; Wertsteigerung (des Produkts); Anregung zu erneuten Besuchen (mit anderen); und Markterweiterung (Markenentwicklung).

Die Entwicklung der Kulturerbewirtschaftung basiert auf der Fähigkeit, Werte zu erkennen, den Reiz des Erbes zu nutzen und diese zu transformieren und zu steigern. Die Praxis zeigt, dass die Perspektiven für die Entwicklung der Kulturerbewirtschaftung in Verbindung mit KI grenzenlos sind. Wir sind überzeugt, dass die Kulturerbewirtschaftung gemeinsam mit KI die Grundlage dafür bilden wird, dass Vietnam den Weg beschreitet, „mit den führenden Nationen der Welt gleichzuziehen“. KI und Kulturerbewirtschaftung bilden ein fruchtbares Paar, das Wissenschaft, Technologie, Politik, Wirtschaft, Kultur und Geschichte miteinander verbindet; es ist die Kunst, Träume in die Realität umzusetzen.

Eine Kulturerbestätte muss mindestens 10 Einnahmequellen koordiniert entwickeln: (1) Eintrittskarten, (2) Markenmanagement, (3) Souvenirs, (4) Museumsdienstleistungen, (5) Veranstaltungen und Aufführungen, (6) Konservierungs- und Instandhaltungsarbeiten, (7) Investitionen in Neubauten, (8) Einnahmen aus der Landschaftspflege, (9) Zusätzliche touristische Dienstleistungen und (10) Wissenschaftliche Forschung.

QUANG MINH, NGUYEN PHUONG, HOANG PHUONG

Quelle: https://nhandan.vn/goi-y-ve-mo-hinh-kinh-te-di-san-post860445.html