Le Anh Van und die Heldenballade eines Soldaten.

Seit über 40 Jahren malt der Künstler Le Anh Van viele Bilder von Soldaten und Krieg, und auch mit über 70 Jahren beschäftigt ihn dieses Thema weiterhin sehr.

Der Künstler Le Anh Van neben seinem Kunstwerk „Schlachtfeld“ im Vietnam Fine Arts Museum - Foto: T.D.

Der vom Vietnam Fine Arts Museum am vergangenen Wochenende organisierte Kunstvortrag „Le Anh Van – Das Epos des Soldaten“ war wirklich bewegend und hob die Stärke der Soldaten und der vietnamesischen Nation bei der Überwindung des Krieges, die Rolle und Verantwortung der Künstler im Umgang mit dem Thema Soldaten sowie die Leidenschaft echter Künstler für die Kunst hervor.

Das Schlachtfeld-Gemälde

Le Anh Van malte zu vielen verschiedenen Themen, aber wenn man ihn erwähnt, muss man unweigerlich seine bewegenden und temperamentvollen modernen Gemälde von Soldaten und revolutionären Kriegen erwähnen.

Der Kunstforscher Quang Viet behauptet, dass Le Anh Van im Jahr 1984 mit seinem großformatigen Ölgemälde mit dem Titel „Schlachtfeld“ einen Pionierschritt in der Malerei der Doi Moi (Renovierungs-)Periode (einer Periode, die 1986 begann) unternahm.

Inmitten der Ruinen von Hanoi im Winter 1946 standen vier Soldaten aufrecht, die das Motto „Kämpft bis zum Tod für das Überleben des Vaterlandes“ trugen, ihre Barette und wattierten Jacken standen majestätisch und doch ruhig da, bereit, die Ankunft des Feindes zu erwarten.

Doch da stand noch eine Vase mit frischen Blumen, ein stolzer Hahn krähte – eine Szene, die zugleich romantisch und heroisch, sakral und elegant war und den Geist der Menschen von Hanoi widerspiegelte.

Das Bild des jungen Mannes aus Hanoi in einer wattierten Jacke und mit schief aufgesetzter Baskenmütze stammt von Le Anh Van und wurde von einem alten Foto seines Vaters übernommen.

Laut Herrn Viet kann man sagen, dass seit Nguyen Sangs Werk „Parteiaufnahmezeremonie in Dien Bien Phu“ eines der besten, bemerkenswertesten und wichtigsten Werke zum Thema revolutionärer Widerstand in modernem Stil Le Anh Vans „Schlachtfeld“ ist, das maßgeblich zur Herausbildung der ersten Elemente der vietnamesischen Kunst während der Doi Moi (Erneuerungs-)Periode beigetragen hat.

Das Kunstwerk „Erinnerungen an die Lampen“ der Künstlerin Le Anh Van

16 Jahre in der Entstehung: Erinnerungen an die Lichter

Nach „Die Barrikade“ beschäftigte sich Le Anh Van jahrzehntelang intensiv mit den Themen Soldaten und Widerstand, woraus weitere bemerkenswerte Gemälde wie „Die Front“, „Die Lichter“, „Erinnerungen an die Lichter“, „Wendepunkt“ usw. entstanden.

Unter ihnen ist „Erinnerungen an die Lampen“ ein bedeutender Meilenstein der modernen vietnamesischen Malerei, und eines der Werke von Le Anh Van wurde mit dem Staatspreis für Literatur und Kunst ausgezeichnet.

Das Gemälde „Erinnerungen an die Lichter“ entstand im Jahr 2000 und entwickelte sich aus dem früheren Gemälde „Die Lichter“ (1984): „Die Stärke der Soldaten an der Front liegt in der Unterstützung ihrer Familien. Wie ein Geliebter sorgt die Familie immer für die Soldaten.“

„Die Opfer der Heimatfront sind immense Opfer für die Nation. Es sind diese Opfer, der Wille dieses Volkes, die die große Stärke der Soldaten geschaffen haben“, sagte Herr Van.

Bezüglich seiner Leidenschaft für das Thema Soldaten sagte Le Anh Van, dass er durch seinen Vater stark von Soldaten inspiriert wurde. Sein Vater war ebenfalls Soldat und kämpfte in den letzten Tagen des Widerstandskrieges zur Wiedervereinigung des Landes im Jahr 1975.

In jenem Jahr war er im dritten Studienjahr an der Hochschule für Bildende Künste und verließ die Universität, um nach Süden zu gehen. Dort arbeitete er als Maler für die Zentralvietnamesische Theatergruppe und war für die Bühnendekoration zuständig.

Le Anh Van war früher Rektor der Vietnamesischen Hochschule für Schöne Künste. Im Jahr 2007 wurde ihm der Staatspreis für Literatur und Kunst verliehen.

Le Anh Van berichtete, dass er 16 Jahre brauchte, um den treffendsten Weg zu finden, seine Gefühle für die Soldaten und die Stärke der vietnamesischen Nation auszudrücken. Das Gemälde verwendet die Technik, drei Generationen von Frauen im Krieg gleichzeitig darzustellen.

Eine Mutter aus dem Süden hielt eine Lampe und stand neben dem Tunneleingang; ein Mädchen von der Dong-Loc-Kreuzung hob eine Lampe, um den Truppen den Weg in die Schlacht zu leuchten; zwei kleine Mädchen trugen Lampen und Bücher zur Schule; die Truppen drangen tiefer in den Tunnel vor und verschmolzen mit dem Fluss...

Himmelsvogel

Quelle: https://tuoitre.vn/le-anh-van-va-khuc-trang-ca-nguoi-linh-20251222101422437.htm