Nach nur einer Woche im Kino überschritt „Roter Regen“, ein Film des Filmstudios der Volksarmee unter der Regie von Dang Thai Huyen, die Marke von 200 Milliarden VND und avancierte damit zum erfolgreichsten Revolutionskriegsfilm der vietnamesischen Kinogeschichte. Doch „Roter Regen“ ist mehr als nur ein Kassenschlager; er ist auch eine tragische Ballade, die Patriotismus und Nationalstolz weckt.
Ein episches Lied vom Schlachtfeld von Quang Tri .
Im Zusammenhang mit dem Krieg gegen die USA ist die Zitadelle von Quang Tri im Jahr 1972 ein besonders bedeutsamer Ort. Die 81 Tage und 81 Nächte andauernde Schlacht wurde zu einem Symbol des Mutes, bei der Tausende von Soldaten entlang des Thach-Han-Flusses ihr Leben ließen.
Dieser heroische und tragische historische Kontext wird in „Red Rain“ durch die Sprache des Films nachempfunden, mit einem Drehbuch voller epischer Qualitäten und vielen emotional bewegenden Details.

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Filmplakat für „Red Rain“. |
Das Drehbuch stammt von Chu Lai, einem ehemaligen Soldaten mit Kampferfahrung. Die Geschichte dreht sich um die Einheit 1, eine Gruppe junger Soldaten in ihren Zwanzigern, von denen die meisten zum ersten Mal mit Waffen umgehen. Zu ihnen gehören Cuong (Do Nhat Hoang), ein Musikstudent, der sein Auslandsstudium aufgab, um sich freiwillig zum Militärdienst zu melden; Ta (Phuong Nam), ein geradliniger und mutiger Gruppenführer; Binh (Lam Thanh Nha), ein romantischer Kunststudent; Tu (Dinh Khang), ein Schüler, der seinen Einberufungsantrag mit Blut schrieb; Hai (Nguyen Hung), ein einfacher Elektriker; und Sen (Le Hoang Long), ein erfahrener Soldat der Spezialeinheiten.
Sie stammten aus verschiedenen ländlichen Gegenden, hatten unterschiedliche Hintergründe, doch eint sie ein gemeinsames Ideal: der Kampf für den Frieden in ihrem Land. In den seltenen Momenten der Ruhe inmitten der Bombardierungen sprachen sie über Familie, Liebe und Zukunftsträume, ja, sie scherzten sogar über den Tod, um sich selbst Mut zuzusprechen. So schuf Regisseur Dang Thai Huyen eine ausgesprochen soldatische Atmosphäre – schlicht, aufrichtig, oft humorvoll, aber auch voller menschlicher Gefühle.
Der Höhepunkt von „Red Rain“ liegt in seinem kontrastreichen Erzählstil. Auf der einen Seite steht die südvietnamesische Armee, unterstützt von den USA, mit modernen Waffen: B-52-Bomber bombardieren Flächen, führen gezielte Angriffe durch und Artilleriefeuer verwüstet die Zitadelle. Auf der anderen Seite steht die Befreiungsarmee mit rudimentärer Ausrüstung und von jeglicher Hilfe abgeschnitten. In diesem ungleichen Kampf half ihnen der Geist des „Kampfes bis zum Tod für das Vaterland“, ihre Stellung zu halten. Weitwinkelaufnahmen zeigen das Ausmaß der Zerstörung und würdigen gleichzeitig den unbezwingbaren Geist der jungen Soldaten.
„Red Rain“ ist zwar vorbei, doch seine Wirkung ist noch immer spürbar. Mehr als nur ein Kunstwerk, ist der Film eine Hommage an vergangene Generationen und eine Botschaft an die heutige: Schätzt den Frieden, denn hinter ihm stehen Schweiß, Tränen und Blut unzähliger Menschen. |
Neben der Darstellung der Brutalität der Schützengräben vermittelt der Film auch die Atmosphäre diplomatischer Verhandlungen . Die Figur der stellvertretenden Außenministerin (Dinh Thuy Ha) – Cuongs Mutter – bildet einen symbolischen Kontrast: Hinter dem Soldaten steht seine Familie, eine Mutter, die bang auf ihren Sohn wartet und gleichzeitig eine widerstandsfähige und entschlossene Diplomatie zum Wohle der Nation verkörpert.
Der emotionale Höhepunkt des Films ist die Szene, in der die Soldaten inmitten eines Bomben- und Kugelhagels den Thach-Han-Fluss überqueren. Kaum haben sie das andere Ufer erreicht, fallen sie vom Artilleriefeuer getroffen zu Boden, doch bevor sie sterben, gelingt ihnen noch der Schrei: „Mutter!“ Dieser Schrei trifft die Herzen der Zuschauer und erinnert uns daran, dass der heutige Frieden nicht zufällig erreicht wurde, sondern mit der Jugend, dem Blut und den Knochen einer ganzen Generation erkauft wurde.
Warum wurde „Red Rain“ zu einem Kassenschlager?
Der überwältigende Erfolg von „Red Rain“ beruht nicht nur auf seiner sakralen historischen Bedeutung oder seiner tragischen Handlung, sondern auch auf vielen positiven Aspekten seiner filmischen Kunstfertigkeit.
Zuallererst wurde mit größter Sorgfalt in Kulissen und Technik investiert. Das Filmteam errichtete ein 50 Hektar großes Filmset, in dem Schützengräben, Schlachtfelder sowie Operations- und Behandlungsbereiche detailgetreu nachgebildet wurden: vom Moos an den Mauern und den überwucherten Baumwurzeln in den Bunkern bis hin zu den Tragen und dem einfachen Verbandsmaterial. Die Explosionsszenen mit Kampffahrzeugen und Waffen wurden realen Prototypen nachempfunden. Das Ergebnis waren spektakuläre, realistische Aufnahmen, die von einer historischen Dokumentation nicht zu unterscheiden waren.
Darüber hinaus punktet der Film mit den überzeugenden Darbietungen seiner jungen Schauspieler. Obwohl keine großen Stars zu sehen sind, hinterlassen neue Gesichter wie Do Nhat Hoang (Cuong), Phuong Nam (Ta), Steven Nguyen (Quang) und Ha Anh (Hong) mit ihrer Mimik, Gestik und ihren Dialogen einen bleibenden Eindruck.

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Junge Leute schauen sich das Filmplakat von Red Rain im CGV Vincom Phu Yen Kino an. |
Ein weiteres entscheidendes Element ist die humanistische Botschaft, die den Hass überwindet. Der Film stellt den Feind nicht als unmenschlich dar, sondern eröffnet eine menschliche Perspektive: Auch sie sind Söhne, Väter, Ehemänner, mit ihren eigenen Ängsten und Schmerzen. Diese Darstellung ermöglicht es „Red Rain“, die Grenzen der Propaganda zu überschreiten und die Universalität des Krieges zu berühren: Auf beiden Seiten erleiden Menschen Verluste.
Aus Marketingsicht erschien „Red Rain“ zum perfekten Zeitpunkt – in der Zeit der Gedenkfeiern zur Augustrevolution und zum Nationalfeiertag am 2. September. Zu dieser Zeit suchen vietnamesische Zuschauer vermehrt nach historischen Inhalten, und der Film traf genau diesen Nerv. Darüber hinaus sorgte eine erfolgreiche Social-Media-Marketingkampagne dafür, dass das Keyword „Red Rain“ konstant in den Google-Trends vertreten war.
Laut Box Office Vietnam überschritt der Film bereits in den ersten drei Tagen die Marke von 100 Milliarden VND – ein vergleichbares Tempo wie bei Ly Hais „Face Off 7: One Wish“ oder Tran Thanhs „The Four Contresses“. Am Nachmittag des 29. August hatte der Film bereits über 230 Milliarden VND eingespielt und wurde täglich mehr als 4.000 Mal gezeigt, um ein Vielfaches mehr als andere Filme, die derzeit in den Kinos laufen.
„Red Rain“ hat jedoch auch Schwächen. Manche Zuschauer empfanden die Dreiecksbeziehung zwischen Cuong, Quang und Hong als schwach und unglaubwürdig. Einige Dialoge wirkten nach wie vor propagandistisch und unnatürlich. Im Vergleich zum Gesamtbild sind dies jedoch nur kleinere Mängel, die den künstlerischen und emotionalen Wert des Films nicht schmälern.
Quelle: https://baodaklak.vn/van-hoa-du-lich-van-hoc-nghe-thuat/202508/mua-do-va-gia-tri-cua-hoa-binh-766195c/
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